На стене фреска: Please Wait… | Cloudflare

Содержание

Фреска на стену (59 фото): древнее искусство в современном интерьере

Фреска — оригинальное украшение интерьера

В современном мире фреска на стене – это и дань высокому искусству, и оригинальное украшение интерьера, и признак изысканного вкуса. В античных храмах и средневековых базиликах, в покоях королей и фараонов художественная роспись стен создавала особую атмосферу величия и неземной красоты. Сменился ритм жизни, появились новые материалы, но фреска не утратила своего значения и по-прежнему украшает наши дома.

Содержание

В современном мире фреска на стене – это и дань высокому искусству

Фреска может быть помещена в деревянную раму

Виды современных фресок

Классическая фреска – это настенная живопись по сырой штукатурке. Так их писали гениальные Рафаэль и Микеланджело, Да Винчи и Вазари. Традиционная технология росписи по сырому являла собой трудоемкий и скоротечный процесс. Мастеру надо было безупречно исполнить свой шедевр за одни сутки, в противном случае слой штукатурки быстро высыхал, и ничего нельзя было исправить. Фрески стоили дорого и украшали лишь богатые жилища.

Классическая фреска на сырой штукатурке

Сегодня фрески на стенах в интерьере городских квартир могут быть исполнены в различных манерах, и не зависят ни от таланта художника, ни от времени. Сегодня рынок наполнен фирмами, предлагающими различные способы изготовления фресок, по доступной для многих стоимости.

Фрески способны визуально скорректировать и добавить оригинальности помещению

Фреска на холсте создается вручную, из натуральных материалов. На холст наносится специальный состав, затем рисунок, выполненный натуральными пигментами. Для придания фрески реалистичности, ее искусственно состаривают, прописывая трещины и потертости. Готовый холст можно приобрести в рулоне или на подрамнике. К стене фреску приклеивают обычным клеем. Для того чтобы изображение надолго сохраняло «свежий» фон, его покрывают воском. Единственный минус фрески на холсте – ее нельзя мыть.

Фреска с гигантским всплеском цвета на стене

Сегодня фрески в интерьере квартир могут быть исполнены в различных манерах и стилях

Фреска на самоклеющейся основе – это художественная имитация, сравнимая с текстурированными обоями. В качестве штукатурки используется паста из речного песка, которая равномерно распределяется по самоклеющейся основе. На нее, цифровым способом, наносится изображение. Затем фреску наклеивают на стену. К недостаткам изделия следует отнести малую толщину слоя штукатурки. Если приклеить фреску к стене с дефектами, все они непременно проступят через нее. Кроме того, состарить такую картину не удастся, и она будет выглядеть как обычные фотообои.

Фреска в ванной комнате

Фреска в стиле фьюжн

Фреска на флизелине – это наилучший вариант для оформления больших площадей. Внешне они выглядят как фрески на холсте, но стоят значительно дешевле. Сюжет выполняется с помощью принтера или более сложных технических приемов. На изображении, составленном из нескольких фрагментов, стыки не видны, а крепятся они клеем, специально предназначенным для флизелиновых обоев.

Фреска на флизелине

Фреска в стиле модернизм

Фрески на жесткой основе выглядят не хуже, чем на холсте или флизелине, но имеют большой вес, поэтому выполняются в небольшом формате.

Фреска на жесткой основе

С помощью фресок вы получите свой особый, уникальный стиль

Фреска на эластичной штукатурке – это самый приближенный к старинным работам вариант. Изготавливается по итальянским технологиям. Основа фрески дополнительно укрепляется монтажной сеткой. В живописи применяются экологически чистые, безопасные для здоровья краски. Крепится к стене на монтажный клей. В минусах вида высокая стоимость работ.

Фреска привносит в интерьер стиль старинной эпохи

Изготовление фресок на стену представлено несколькими вариантами, поэтому у вас всегда есть выбор и по цене, и по технике. Еще более широк выбор живописных сюжетов.

Важно! Соотнесите все «за» и «против», выберите наилучший вариант и обязательно обратите внимание на минусы представленных видов и тогда ваш выбор будет безошибочным.

Выбирать основу для фрески необходимо до того, как вы решите сделать стилевой облик необходимой поверхности, на которую собираетесь крепить фреску

Фреска в интерьере

Переход от сложной ручной работы к промышленному производству привел к тому, что декоративная фреска на стену стала доступна многим. Определившись с видом фрески, нам остается только подобрать рисунок, который украсит наш интерьер.

Современные и винтажные фрески на стену представлены множеством готовых сюжетов. Помимо этого, у нас есть возможность предложить производителю свой вариант изображения. Как же подобрать рисунок, на что ориентироваться и чем руководствоваться?

Современные и винтажные фрески на стену представлены множеством готовых сюжетов

Ориентируемся на помещение, в котором будет размещена фреска. Поскольку только в большом масштабе фреска приобретает ценность, как декоративный элемент интерьера, учитываем и габариты самого помещения, и размер стены, на которой она будет установлена. Затем подбираем рисунок к стилю комнаты.

Совет! Несмотря на то, что современные технологии позволяют вносить фреску в интерьер на любом этапе ремонта или отделки помещения, лучше определиться с сюжетом и жанром изображения заранее.

Изображение и цвета фрески в гостиной подчеркивают вкус и достаток хозяев дома

Гармоничное сочетание фрески и интерьера

Живописная фреска на стену в гостиной тяготеет, как правило, к классике. Большинство владельцев используют в ней репродукции картин известных мастеров эпохи Возрождения. Однако и сюжеты на тему заданного стиля не менее органично вписываются в общий настрой парадной комнаты. В восточном колорите это могут быть сценки с фауной и флорой Востока. Для средиземноморского интерьера априори подходит море и все, что с ним связано. В хай-теке уместен городской пейзаж или абстрактная череда тоннелей, а для деревенского стиля подойдет поле ржи или земляничная поляна.

Фреска в интерьере стиля лофт

Особый случай – фреска на стену в кухне, в которой ей предстоит жить рядом с огнем и водой. Прежде всего, она должна быть устойчива ко всем раздражителям. В сюжетах же снова согласуемся с жанром интерьера и собственными предпочтениями. Если позволяют размеры помещения можно дополнить обеденную зону изображением парижского кафе. Милый сельский пейзаж подчеркнет пастораль деревенского стиля, а нежные цветы оттенят прелесть прованса.

Фреска на кухне в стиле модернизм

Для маленькой кухни используйте технологию 3D, с панорамным изображением. Такой прием поможет зрительно расширить границы помещения. Это могут быть и двери в салун, с виднеющимися за ними стойкой и посетителями, и широкая дорога в поле, и дополнительное окно с морским пейзажем за ним.

Фреска с эффектом 3D поможет зрительно расширить границы помещения

Фрески на стену в спальню требуют сюжетов, дополняющих ее предназначение. Ангелы и облака, убаюкивающий морской стиль и настраивающий на романтический лад экзотический остров создадут приятное ощущение неги и расслабленности.

Совет! Фреску в спальне можно расположить как в изголовье кровати, так и на параллельной ей стене, вдоль бортика и напротив него, сморите, как вам будет комфортней.

Фреска в спальне в средиземноморском стиле

Фреска придаст помещению неповторимый вид

Все детские фрески на стену должны быть понятны ребенку и доставлять ему удовольствие. Фрагменты мультфильмов и сказочные сюжеты, любимые герои и забавные зверушки, цветы для девочек и машинки для мальчиков – все это приметы детства. Желательно поместить фреску так, чтобы ребенок видел ее перед сном. Положительные эмоции помогут ему быстро и безмятежно уснуть.

Фреска в детской должна наполнять ребенка положительными эмоциями

Фреска в комнате мальчика-подростка

Все детские фрески на стену должны быть понятны ребенку и доставлять ему удовольствие

Если вы владеете навыками отделочных работ и хорошо рисуете, вы можете сделать фреску на стену своими руками. Изучите технику выбранного вида, запаситесь материалами и дерзайте.

Фреску можно сделать и самому

Фреска ручной работы смотрится просто неотразимо

8 советов по оформлению стен фресками + фото

Содержание статьи

Фрески прочно ассоциируются у нас с дворцовыми интерьерами и старинными храмами. Это роскошное украшение, которое создавалось мастерами вручную. Благодаря современным технологиям изысканный декор может появиться на стенах или на потолке любой городской квартиры или загородного дома. Более того, стоит это не всегда дорого, а на оформление уйдет не так уж много времени. Главное, определиться с сюжетом и местом размещения. Как правильно использовать фрески в интерьере, чтобы сделать жилище изысканным, но не безвкусным? По каким технологиям создаются современные фрески? Как нанести фреску своими руками? Всем секретами и советами мы спешим поделиться с вами, а множество фото пусть послужат для вдохновения.

Классические и современные фрески

Первые фрески датируют II веком до н.э. Настенная живопись данного рода была широко распространена в Древней Греции и Древнем Риме, а также в Древней Руси. Само слово «фреска» имеет итальянское происхождение. «Fresco» — значит «свежий». В этом переводе и есть секрет техники создания фресок.

Оригинальные фрески наносились на свежую, сырую штукатурку. Это была вовсе не та штукатурка, которой сегодня отделывают квартиры – использовалась специальная смесь из песка и гашеной извести. Краски готовили из натуральных пигментов, разбавляли их водой. На свеженанесенной штукатурке создавался рисунок. При высыхании краски буквально срастались с основанием, обеспечивая фреске феноменальную долговечность.

Образец старинной фрески

Известь сохла быстро, поэтому мастера наносили ее фрагментами. Исправить рисунок было нельзя. Если что-то пошло не так, приходилось полностью удалять высохшую известь и все начинать заново. Те старинные фрески, которые мы видим, посещая храмы, соборы и дворцовые комплексы, — это результат долго и кропотливого труда профессиональных мастеров.

Также есть техника нанесения красок на сухую штукатурку («а секко»). Готовое изображение уступает классическим фрескам только в плане долговечности.

Сегодня найдено множество иных способов создавать фрески. Да и под самой фреской теперь подразумевают любую настенную и потолочную живопись красками, нанесенными кистью, аэрографом или иным способом. По технологии создания это не те известные классические фрески, но на вид такие осовремененные панно очень похожи на старинные шедевры.

Чтобы украсить комнату фреской, вовсе не обязательно быть живописцем. Нанимать мастера также не придется – в продаже полно имитаций фресок. Выполняются они по разной технологии, рисунок может быть любым. Цена колеблется в зависимости от способа создания: есть крайне доступные варианты, есть и более дорогие аналоги.

Фресками теперь украшают не только оштукатуренные стены. Подобные изображения удачно вписываются практически в любой стиль интерьера, выполняют декоративную функцию, могут зрительно расширять пространство и зонировать его.

Современные фрески выполняются преимущественно из натуральных материалов. Применяемые технологии позволяют защитить изображение от губительного воздействия влаги, ультрафиолета и температурных перепадов. Некоторые дизайнеры даже используют фрески при оформлении фасадов домов.

Основные виды фресок

Классическая технология создания фресок для украшения жилья используется редко. Вместо нее обычно применяют готовые фрески, которые достаточно просто монтируются, но на вид почти не отличаются от своего древнего аналога.

Фреска на эластичной штукатурке

Этот способ наиболее приближен к классическому варианту создания фресок. Вместо смеси из извести и песка в качестве основы используют специальные штукатурные составы. В них вводят компоненты, которые позволяют штукатурке дольше оставаться сырой и эластичной, что дает мастеру больше удобства в создании рисунка. Штукатурка укрепляется с помощью монтажной сетки.

В итоге получается фреска ручной работы. Результат зависит от таланта мастера, но все равно выходит уникальная картина. Стоят такие фрески дорого, создаются не очень быстро, зато внешне максимально приближены к оригинальным образцам.

Фреска на холсте

Каждая такая фреска индивидуальна. Мастер использует холст, грунтует его, наносит штукатурку, а потом создает рисунок и состаривает его, создавая трещины и потертости. В работе используются только натуральные краски. Такие фрески получаются достаточно хрупкими, бояться моющих средств. Для дополнительной защиты от внешнего воздействия фреска покрывается воском.

Работа над созданием данных фресок отличается трудоемкостью. Каждое изображение уникально. Стоят изделия достаточно дорого, относятся к элитному сегменту. Фреска может быть в раме или без. Изделие без рамы можно аккуратно приклеить к стене при помощи обойного клея, получив эффектную имитацию настоящей фрески.

Фреска на основе штукатурки

Еще одна достойная имитация настоящих древних фресок. Рисунок наносится на слой эластичной штукатурки, который укреплен монтажной сеткой. Изображение создается не от руки, но внешне очень напоминает ручную работу. Готовая фабричная фреска монтируется на стену или потолок клеем, края обрабатываются штукатуркой, благодаря чему достигается эффект, будто бы рисунок нанесен непосредственно на стену.

Подобная имитация фрески сегодня достаточно популярна. К ее основным преимуществам относят невысокую стоимость и отличные эксплуатационные качества. Изделие не боится солнечных лучей и влаги, не трескается, так как укреплено сеткой. Более того, сохраняется фактура, как на старинных фресках.

Фреска на флизелиновой основе

Данные изделия могут похвастаться демократичной стоимостью. Как подсказывает название, главенствующую роль тут играет флизелин. На основу наносят нетолстый слой штукатурки, а рисунок создается, как правило, при помощи принтера для фотообоев. Потом изображение искусственно состаривается, если в этом есть необходимость. Тонкие трещинки образуют целую сеточку по всей фреске, придавая изображению эффект древности. Впрочем, часто обходится и без подобной опции. Также фреска может покрываться специальными пропитками.

Обои-фрески крепятся на поверхность при помощи клея для флизелиновых обоев. Допускается наличие небольших неровностей на основании – они спрячутся под покрытием. С монтажом таких фресок справится даже неподготовленный мастер. Изделием можно украсить всю стену или ее часть. Стыки между отдельными полотнами будут незаметными, но в условиях городских квартир и одного полотна часто бывает достаточно.

Фрески на флизелине штампуются в большом количестве. Об индивидуальном рисунке говорить не приходится, зато стоят изделия недорого и позволяют вдохнуть в жилище особое настроение.

Фреска на самоклеящейся основе

Фрески-самоклейки принадлежат к бюджетному сегменту, по принципу монтажа напоминают фотообои. Некоторые дизайнеры вообще считают их разновидностью фотообоев, так как внешнее сходство с ними намного больше, чем сходство с классическими фресками.

В основе изделия – самоклеящееся полотно. Обратная сторона обработана специальным составом. Достаточно снять защитную пленку, чтобы приклеить фреску на стену, — никаких дополнительных растворов не понадобится. На лицевую сторону наносится специальный состав с содержанием речного песка. При помощи цифровых технологий на нем создает необходимый рисунок. Состарить его нельзя, зато небольшой рельеф имеется.

Среди основных преимуществ таких фресок отметим дешевизну, простоту монтажа и огромный выбор рисунков. С другой стороны, изделие достаточно тонкое, слой штукатурки с песком минимальный, поэтому поверхность стены должна быть идеальной – все трещинки и ямки будут заметны, а такой рельеф только испортит общую картину.

Фреска на жесткой основе

Штукатурка наносится на деревянное или керамическое основание, реже – пластиковое. Рисунок обычно создается при помощи акриловых красок. Если необходим эффект состаривания, все сколы и потертости создают на основании. Большое преимущество данного способа – возможность сделать сколы по краям. Создается ощущение, что фреску вырезали из старинной постройки и перенесли в вашу квартиру.

Фрески получаются достаточно тяжелыми, так что покрыть ими большую площадь не получится. Найти изделие размерами более 3*1,5 м не представляется возможным, но даже достаточно компактные работы стоят прилично. Как правило, фрески подобного рода монтируют на стены по принципу картин, но некоторые предпочитают приклеивать их к поверхности. Кто-то умудряется заковать изделие в рамку. Все зависит от того, какие цели вы планируете достичь.

Дизайн и изображение

На фреске может быть изображено все, что угодно. Выбор перед желающими использовать подобный декор открывается огромный. Чтобы не растеряться, ориентируйтесь на стилистику и цветовую схему комнаты. Также учитывайте функции, которые возлагаются на фреску: просто украшение, акцентная деталь, зонирование или же еще и способ компенсировать некоторые недостатки (невысокие потолки, маленькую площадь, недостаток освещения и т.д.).

Особой популярностью пользуются фрески следующей тематики:

  • репродукции известных картин – вариант для классического интерьера. Также иногда используются лики святых;
  • античный или средневековый сюжет также дополнит классический интерьер и позволит передать истинный характер фрескового искусства;
  • узоры и абстрактные рисунки – вариант для современных интерьеров. Могут украшать целую стену;
  • морские, лесные, горные и полевые пейзажи вносят в квартиру дополнительный простор, подходят для целого ряда интерьеров;
  • цветочные орнаменты наполняют квартиру теплотой, особенно подходят для классического интерьера и прованса;
  • городские пейзажи, будь то узкие извилистые европейские улочки с уютными кафе, или небоскребы мегаполиса, так же, как и природные пейзажи, расширяют пространство комнаты. В зависимости от того, какую атмосферу надо создать, уютную или драйвовую, выбирают соответствующий рисунок;
  • имитация вида с балкона или окна замечательно работают на визуальное увеличение пространства;
  • если фреской хочется украсить потолок, то можно выбрать изображения неба, птиц или ангелов.

Место и роль в интерьере

Фрески в интерьере обычно размещают:

  • на стенах. Это наиболее популярный способ декора. Изображение может быть какого угодно размера и формы, занимать небольшую часть стены или даже всю стену;
  • на потолке. Подобное размещение фрески подойдет лишь для квартир с высокими потолками, иначе изображение может сильно давить. В классических интерьерах фрески отлично гармонируют с лепниной;
  • для украшения различных архитектурных деталей, например, ниш, выступов, колонн. При правильном подборе изображения можно добиться невероятных эффектов. Например, при изображении в нише распахнутых дверей балкона с видом на море можно создать ощущение, что квартира, в самом деле, расположена на берегу.

Конечно же, основная роль фресок в интерьере – это декор. Они привносят в комнату определенное настроение, задают характер, отражают вкусы владельца. Вместе с тем, подобные изображения могут брать на себе и иные функции:

  • зонирование. Фреской можно украсить только часть стены, отделяя одну зону от другой. Допустим, стены в совмещенной кухне-гостиной оштукатурены. Одну из стен в гостиной можно украсить фреской. И тогда уж точно никаких стен не понадобится, чтобы провести черту между разными зонами;
  • компенсация недостатков помещения. Подобрав подходящее изображение необходимой цветовой гаммы и размера можно изменить восприятие комнаты, например, зрительно ее увеличить, сделать светлее или выше.

Для низких комнат можно подобрать рисунок с характерными вертикальными линиями. Это может быть изображение леса, высоких домов, стеблей цветов и т.д. Такие фрески работают примерно так же, как и обои в полоску. Визуально приподнять потолки можно при помощи изображений каменных сводов, небес, мостов. Владельцы невысоких жилищ могут пойти и на другую хитрость. Пусть фреска со стены плавно переходит на потолок. Данный способ работает безотказно.

Если комната не может похвастаться желаемой площадью, то лучше использовать фрески светлых тонов. Отлично подойдут изображения с перспективой: лесные тропинки, городские улочки, пейзажи и т.д. Чтобы создать гармоничное пространство, изображение на фреске должно быть поддержано предметами интерьера. Для маленьких пространств не подходят яркие фрески и изображения с крупными рисунками.

Для комнат с недостаточной естественной освещенностью выбирайте фрески теплых оттенков. Лучше всего работают желтые и оранжевые тона.

Сочетание фрески с отделочными материалами

Классический способ предполагает нанесение фресок на штукатурку. Гармоничнее всего подобные изображения, действительно, смотрятся именно на оштукатуренной поверхности. Подойдет как рельефная штукатурка, так и гладкая венецианская. Желательно, чтобы тональность фрески и поверхности совпадали.

В современных реалиях фрески наносят, точнее, монтируют и на другие поверхности. Они неплохо смотрятся на матовой краске, камне, кирпиче и обоях. Если вы выбрали в качестве основы обои, то берите однотонные полотна. Обилие рисунков и орнаментов будут отвлекать от главного, рассеивать внимание и, честно говоря, намекать на дурной вкус хозяев.

Фреска и стиль интерьера

Фреску можно назвать практически универсальным украшением. Конечно же, лучше всего подобный декор смотрится в классических интерьерах, но при правильном подборе рисунка и цветовой гаммы можно удачно вписать фреску в любой стиль:

  • в минимализме отлично будет смотреться фреска с абстрактным рисунком, изображением какого-то лаконичного предмета, с разводами или переходом цветов. Никаких сложных рисунков, античных сцен и пейзажей;
  • отлично фрески смотрятся в стиле прованс. В данном случае подойдут изображения лавандовых полей, винограда, моря, уютных французских улочек с кафе;
  • интерьер в средиземноморском стиле украсят фрески с изображением моря, типичных фруктов и растений. Также можно использовать прием с распахнутыми створками окон или балконных дверей, которые открывают вид на море и горы;
  • восточный интерьер можно украсить изображением характерных животных, растений, храмов и типичных домов;
  • в деревенский интерьер впишутся фрески с изображением полей, фруктов и ягод, обрамить их можно камнем;
  • классический интерьер, а также интерьер в стиле рококо, барокко и готика, можно дополнить фресками с репродукцией известных картин эпохи Ренессанса, сценами из жизни былых эпох. Также используются цветочные мотивы, натюрморты. Цветовая гамма должна быть нейтральной. При желании фреску можно обрамить белой или золотой рамкой;
  • африканский стиль может быть украшен фресками с изображением саванн, диких животных, аутентичной посуды, девушек. Также отлично смотрятся характерные орнаменты;
  • в стиль хай-тек фреску вписать трудно, подойдут изображения, больше напоминающие фотообои. Предпочтение отдается монохромным городским пейзажам, изображениям тоннелей, мостов и прочих достижений человеческой мысли. Картинка должна быть максимально простой;
  • с лофтом также все сложно, но если сильно захочется использовать фреску, то можно остановиться на изображении граффити;
  • интерьер в стиле модерн можно украсить абстракцией, например, с изображением концентричных кругов, плавных линий и волн.

Современные технологии позволяют добавить фреску в интерьер даже после окончания ремонта, например, когда захочется немного освежить обстановку. Дизайнеры же советуют определиться с изображением и его размером еще до ремонта. Так будет намного проще правильно вписать фреску в интерьер.

Фреска в интерьере различных помещений

И снова к вопросу об универсальности. Фрески можно использовать во всех помещениях квартиры – надо только найти правильный ее тип, ну и, конечно же, определиться с рисунком.

Фреска в интерьере кухни

Лучше всего располагать фреску в районе обеденной зоны. Современные, да и классические фрески устойчивы к различным внешним факторам, но подвергать их повышенному риску и располагать около мойки или плиты – это варварство.

Для кухни отлично подходят натюрморты, цветочные композиции, природные и городские пейзажи, а также изображения городов. Для небольших пространств используйте фрески с перспективой: пшеничное или цветочное поле, извилистая улочка, уходящая вдаль, лесная тропа, окно с видом на море и т.д.

Фреска может занимать всю стену около обеденного стола, украшать только ее часть или же занимать две смежные стены. Естественно, картинка должна соответствовать выбранному стилю интерьера и цветовой гамме.

Фреска в интерьере гостиной

Фреска – лучший способ подчеркнуть статус главной комнаты. Если есть возможность, под изображение можно выделить целую стену. Гостиная – наиболее подходящее помещение, чтобы использовать репродукцию известной картины. Правда, наиболее удачно такое решение впишется в классические интерьеры.

Беспроигрышный вариант – это пейзаж. Какой пейзаж, морской, горный, лесной или тропический, зависит от стиля помещения и ваших предпочтений. Пейзажи хороши еще и тем, что, как правило, имеют перспективу, которая добавляет помещению простора и свободы. Для гостиной, совмещенной с кухней, можно использовать натюрморты. Рассмотрите картины старых мастеров, которые очень натуралистично изображали фрукты, вино, дичь, цветы.

Возможно, вы захотите разместить на стене портрет известной личности, например, исторического деятеля определенной эпохи или творческой личности, которая вас вдохновляет. Как вариант, можно использовать свой портрет или изображение близкого человека.

Неплохо смотрятся на стенах гостиной орнаменты и абстракции. Орнамент может быть совершенно любым: такое изображение ненавязчиво привнесет в помещение нужное настроение. Абстракцию ненавязчивой уже не назовешь. Здесь акцент будет либо на линиях, либо на цвете. К выбору изображения необходимо относиться очень аккуратно.

Высокую гостиную можно украсить потолочной фреской. Отлично подойдет изображение облаков.

Фреска в интерьере спальни

Часто фрески в спальне размещают над изголовьем кровати, но допускаются и иные варианты. Для комнаты отдыха подойдут изображения, выполненные в спокойных пастельных тонах. Идеально впишутся красивые природные пейзажи, цветы, облака и т.д. Яркие оттенки и сложные рисунки с обилием деталей использовать нежелательно, так что от портретов и подробных сцен лучше отказаться.

Фреска в интерьере детской

Изображение лучше разместить около кровати, причем так, чтобы малыш, засыпая, мог рассматривать картину. Это успокаивает и одновременно развивает воображение. В качестве изображения лучше взять сюжет из сказки, симпатичный природный пейзаж, также подойдут герои мультфильмов. Картинка должна быть в меру яркой: малыш не должен скучать, глядя на нее, но и раздражать нервную систему изображение не должно.

Фреска в интерьере прихожей

Для прихожих, а это обычно темные небольшие помещения, подходят светлые фрески. Длинный узкий коридор можно украсить колоннадой с видом на море. Также подойдет изображение окна или балкона с открывающимся из них видом.

Создание фрески своими руками

Создаем фреску от руки

Это вариант для тех, кто хоть немного умеет рисовать, или же готов чуть помучаться и воспользоваться трафаретом, с помощью которого можно перенести на стену почти что любой рисунок. Последовательность действий такова:

  • подготовка поверхности. Старое покрытие удаляют, при наличии неровностей используют штукатурку или шпаклевку. Затем поверхность грунтуют и наносят финишный слой шпаклевки или штукатурки. После повторной грунтовки стена готова к нанесению рисунка;
  • на данном этапе вы точно должны знать, какого размера будет фреска, и что на ней будет изображено. Контуры будущего изображения можно наметить карандашом или малярным скотчем;
  • для создания рисунка лучше всего подойдут акриловые краски. Даже если вы уверены в своих силах, заранее необходимо сделать эскиз будущего изображения. Так будет понятно, все ли его детали расположены так, как задумано. Дизайнеры рекомендуют начинать с верхней части фрески, чтобы не запачкать и не испортить уже готовые детали. Некоторые специалисты советуют сначала создавать крупные детали, а потом отрисовывать мелкие;
  • если таланта художника у вас нет, то огорчаться не стоит. Даже в этом случае можно своими руками создать фреску. Пусть это будет модная сегодня абстракция. Не хочется критиковать современное искусство, но, наверное, любой может нарисовать набор линий, фигур и цветных пятен. Для тех, кто абстракции не любит, существует вариант с трафаретом. Есть трафареты из тонкой бумаги. Она приклеивается к стене, а когда она высохла, можно приступать к раскрашиванию готовых контуров. Есть грифельные трафареты. Берете любое изображение необходимого формата, наводите контур широким грифелем и прикладываете к стене. На ней отпечатается изображение, правда, в зеркальном отражении, так что учтите это;
  • чтобы состарить изображение, можно нанести на высохшую краску кракелюр. На слегка застывшую краску можно нанести позолоченную или серебристую присыпку – они придадут изображению эффект старины;
  • когда краски подсохнут, можно взять мочалку и аккуратно пройтись по всей фреске, удаляя излишки. Сверху изображение покрывается лаком, можно использовать несколько его слоев.

Используем готовую фреску

Тот, кто далек от творчества, боится испортить интерьер или не имеет достаточного количества времени, может взять готовую фреску на флизелиновой, самоклеющейся или жесткой основе.

Больше других популярны фрески на флизелиновой основе. Приклеить их к стене не составит труда:

  • сначала необходимо подготовить поверхность: снять старое покрытие, тщательно выровнять стену, загрунтовать;
  • перед поклейкой лучше закрыть все двери и окна;
  • используйте клей для флизелиновых обоев, наносите его и на обратную сторону фрески, и на стену;
  • приложите к стене фреску и аккуратно разгладьте ее поверхность сверху вниз. Можно использовать мягкий валик или просто тряпочку. Главное, чтобы в итоге полотно приклеилось ровно, и не было пузырьков воздуха. Чтобы было проще, можно заранее, до поклейки, отметить на стене границы, в которых должно располагаться полотно;
  • если фреска состоит из нескольких фрагментов, их клеят поочередно встык, следя, чтобы все детали четко совпадали.

Фреска на самоклеящейся основе монтируется еще проще. Основание должно быть идеально ровным. На стене для удобства с помощью карандаша и уровня отметьте линии, в пределах которых должен расположиться рисунок. Начинайте снимать защитную пленку и параллельно прижимайте фреску к стене, разравнивая ее поверхность и избавляясь от пузырьков воздуха. Лучше начинать с верхнего левого угла.

Фреску на жесткой основе можно приклеить к стене жидкими гвоздями. Остальные виды фресок стоят дороже и требуют профессионального подхода при монтаже, поэтому чтобы не испортить ценное украшение, лучше обратиться к специалистам.

Статья написана для сайта remstroiblog.ru.

Фрески на стену фото в интерьере квартиры

Фрески на стену в интерьере используются достаточно давно и приняли облик старинного шарма. Сегодня мы поговорим о том, какие бывают и как правильно использовать данную декорацию, для каких комнат больше всего подходит. Так же покажем интересную фото подборку.

Что такое фреска на стену в интерьере?

Фресками называют художественное оформление стены, при котором рисунок наносится на стены и потолки внутри помещения.

Кроме декоративной функции фрески оказывают влияние на визуальное восприятие помещения в целом. Так, например:

  • высокие потолки в некотором смысле опускаются, что исключает использование фресок для низких перекрытий;
  • архитектурные элементы (ниши, колонны) становятся более яркими и становятся частью целостной композиции;
  • увеличить высоту можно с помощью вертикальных линий (лесные угодья), масштабности (горный массив или мостовая), перспективы (улица, река, тропа) или плавным переходом рисунка со стены на потолок;
  • придать больше света можно с помощью диапазона солнечных тонов.

Кроме условной компенсаторной функции фрески могут выполнять задачу зонирования.

Особенно актуально такое решение для оформления помещений с двойным значением: кухня и столовая или гостиная и кабинет.

Внутривидовые особенности

Классический вариант

Основанием для рисунка являются песок и гашеная известь. Краски необходимо наносить быстро и четко, не дожидаясь высыхания.

Этот процесс достаточно трудоемкий и затратный. Поэтому  заказчики чаще прибегают к альтернативным вариантам.

Эластичная штукатурка

Этот материал отлично заменяет известковую смесь. Современные компоненты позволяют раствору оставаться сырым несколько дольше. Для увеличения прочности тонкого слоя используют армирующую сетку. В остальном результат работы зависит от талантливости мастера кисти.

Холст

Такой вариант предусматривает предварительную фиксацию основы на оштукатуренные стены или потолки. После этого его грунтуют и приступают к нанесению рисунка. По желанию заказчика дополнительно покрытие состаривают. Результат выходит оригинальным, но хрупким. Чтобы устранить водобоязнь натуральных красок, сверху наносится состав на основе воска.

Фабричная фреска на штукатурной основе

В этом случае используются раствор и армирующая сетка, однако принт наносится в специальных заводских условиях. Готовый продукт крепится к стене посредством клеевых составов, которые рекомендуются производителем. Края фрески для придания элементу естественности можно обработать штукатурным раствором.

Преимуществами продукции считаются:

  • приближенность к историческому аналогу;
  • доступная цена;
  • долговечность;
  • устойчивость к ультрафиолету и переменной влажности.

Флизелин

Целлюлозное полотно покрывают тонким слоем эластичной штукатурки. На полученное основание наносится рисунок с помощью принтера. Результат может быть искусственно состаренным. Завершающим этапом производства является обработка изделия специальными пропитками.

Что касается монтажных работ, то такой вид фрески клеится на стену подобно тяжелым флизелиновым обоям. Состав используется соответствующий. Положительными моментами считаются:

  • сравнительно низкая стоимость;
  • требования к подготовке стен минимальные;
  • можно оклеить поверхность своими руками без привлечения профессионалов;
  • большой выбор готовых изделий относительно рисунка.

Самоклеющиеся фрески

Самый бюджетный вариант для декорирования. Суть в том, что на готовое полотно с изнаночной стороны предварительно наносится клеевой состав. Для монтажа достаточно постепенно удалять защитное покрытие в виде пленки и разгладить продукцию. В отличие от дешевых аналогов лицевая часть изделия имеет в составе очищенный речной песок, который придает покрытию рельефности. Для получения качественного результата стены необходимо подготовить тщательным образом, так как эта фреска не может визуально скрыть дефекты стены.

Жесткая основа

Акриловые краски наносятся на подготовленные панели разной формы из минеральных, древесных или ПВХ материалов. Покрытие можно состарить непосредственно на месте. Монтаж может быть произведен с помощью жидких гвоздей. Как вариант, фреску можно подвесить, подобно картине.

Стоит отметить, что изделие получается тяжеловесным, поэтому размеры его редко превышают параметры 3×1,5 м.

Как подобрать обои под фреску?

Отвечая на этот вопрос, следует учесть несколько моментов:

  • полотно должно допускать окрашивание;
  • текстура основания должна соответствовать желаемому результату;
  • покрытие неоднократно будет поддаваться влиянию жидких составов.

Чаще всего, для нанесения фрески отдают предпочтение многослойному флизелину и стеклоткани. Данные материалы достаточно плотные и водостойкие.

Популярные изображения

Наибольшим спросом пользуются следующие мотивы:

  • репродукции картин известных художников;
  • религиозные сюжеты;
  • памятники античности и средневековья;
  • абстракция и 3D принты;
  • пейзажи различных уголков природы;

  • городские улицы, уличные кафе и архитектура в целом;
  • виды, оформленные оконным проемом или балконом/лоджией;

Для потолка характерны:

  • небесные своды;

  • винтажные узоры.

Стилевые решения

Относительно дизайна, многообразие сюжетов и технологий позволяют использовать фрески в любом интерьере. Идеальным вариантом является нетленная классика.

В других стилях декор будет выглядеть следующим образом:

  1. Минимализм. Его подчеркнут абстрактные и простые рисунки, античные сюжеты.
  1. Прованс. Здесь отлично впишутся улочки с кафе, поля с лавандой или виноградом, море.

Восточному стилю свойственна любовь к животным, растениям, храмам и домам аналогичной местности.

  1. Деревенскую жизнь отражают хозяйственные угодья, ягоды и фрукты. Нередко в качестве обрамления используют камень или натуральное дерево.
  1. Африканские мотивы можно подчеркнуть изображениями саванн, животных и кухонной утвари. Так же подойдут картины с африканскими девушками.
  1. Хай-тек. Здесь можно использовать гладкие фрески с отражением современных достижений в области архитектуры.
  1. Лофт допускает только один вариант — граффити.
  1. Модерн хорошо принимает абстракцию и округлую геометрию.

Дизайнеры рекомендуют задуматься о применении фрески на этапе или перед ремонтом. Так результат получится максимально гармоничным.

В каких комнатах чаще всего используют?

Фрески можно использовать для декорирования любого помещения. Главное, чтобы характеристики материала и сам рисунок соответствовал необходимым критериям.

Вот несколько примеров:

  • для прихожей лучше выбирать колоннады, виды из открытых окон и дверей, светлые тона;
  • для детской возле кровати можно поместить фрески со сказочным сюжетом, природой, кадрами из мультфильмов. Яркими цветами перенасыщать картины не стоит;
  • для спальни над изголовьем можно устроить природу, облака, цветы в пастельных тонах;
  • в гостиной можно рисовать практически все, важно подчеркнуть идею интерьера. Это могут и репродукция, и портрет, и пейзаж, и натюрморт;
  • на кухне фреску чаще располагают в районе обеденного стола. Актуальны будут цветы, природа, города. Как правило, используется перспектива.

Фрески могут занимать всю стену или потолок при большой площади. Миниатюрные варианты рекомендуется оставлять по возможности открытыми. Иначе эффект декоративного элемента будет утрачен.

Фото в интерьере

Видео: Выбираем правильно фреску на стену

Здесь вы узнаете о том, как художники делают уникальные произведения на стены. Какие обычно используются фрески для ручного нанесения на стены.

Фреска на стене, фреска на стене в интерьере

Фреска на стене не устареет никогда. Со времен эпохи Возрождения, а может быть и еще раньше, когда люди жили в пещерах, и отвлекались от суровой реальности наскальной живописью – с этих времен и по наши дни у людей не пропало желание украшать стены своего дома роскошными фресками

Классическая фреска в старину выполнялась особой техникой росписи, причем только по сырой штукатурке. Нужно было работать быстро, владеть ремеслом и иметь талант, ведь штукатурка сохнет быстро.

Но в наши дни не обязательно быть талантливым художником, чтобы изготовить фреску для стены своей квартиры – собственноручно. Тематика фресок необыкновенно обширна, можно украшать и ванную, и прихожую, и кухню, любую стену и простенок.

Фреска на холсте

Один из видов современной фрески – фреску на холсте – самому сделать вряд ли удастся. Техника изготовления этих фресок особая, имеет много сложностей, и тут потребуется не только художественный талант, но и особые технические навыки и знания. Мастера, выполняющие фрески на холсте, очень дорого ценятся, и ценят свой труд – тысяча и более долларов за один кв. метр фрески. Работает художник по холсту, наносит рисунок, используя исключительно натуральные материалы – растительные и животные клеи, песок и известь. Готовый рисунок подвергается искусственному состариванию, для этого пользуются специальными приемами. Можно купить готовую фреску, изготовленную испанским или итальянским художником, натянутую на раму или свернутую в рулон. Наклеивают фреску на холсте клеем для тяжелых обоев. Дорого, престижно и потрясающе красиво. Недостаток – сложный уход, мыть нельзя, чистить от пыли следует очень осторожно. Поверхность покрыта защитным восковым слоем, и повреждать его нежелательно.

Фреска на стене своими руками

Тысячи долларов за декорирование стен дома – хорошо, когда они есть. Но если нет ни тысяч, ни мастерства художника, это вовсе не причина, чтобы отказываться от фресок. Первое, что требуется – выбрать рисунок, увеличить, и определиться с методом копирования его на стену.

Можно использовать копировальную бумагу или кальку, и процарапывать линии и конуры на стене. Стена под фреску должна быть идеально ровная и гладкая, допуск два мм на метровую рейку. Может потребоваться вытягивание стены штукатурным слоем, при этом удобно пользоваться лазерным уровнем.

Нужные материалы – кисточки, краски и лаки. Применение акриловых красок, лаков и кракелюра в доме безвредно, не будет запаха красок, и пока акриловая краска не высохла, ее очень легко смыть. Малярные ленты, или малярный скотч, помогут ограничить участок для фрески контуром, и не оставят следа после окончания работы.

Оштукатуренную поверхность перед началом росписи необходимо увлажнить, иначе раствор слишком быстро будет вытягивать из водорастворимых красок воду.

Дальше – творческий процесс. Смешивание красок, чтобы добиться нужного оттенка, можно делать, пользуясь палитрой, а можно на обычной тарелке. Рисунок наносят кистями, по нанесенным линиям. Похоже на раскрашивание, или рисование по клеточкам, занятие чрезвычайно увлекательное. Финишный слой – акриловый лак, обычно матовый или полуматовый, дающий шелковый блеск. Кракелюрные лаки можно применять как однофазные – наносятся на картину, и при высыхании растрескиваются и создают красивый художественный эффект старины, так и двухфазные. Вторые – наносятся в два приема, разным составом, и после растрескивания второго слоя получившиеся трещинки затирают металлической – бронзовой или серебряной пудрой, или густой краской. Кракелюр можно выполнять нитяной, очень тонкими изящными линиями, или крупный, эффект совершенно разный. Кракелюрные составы тоже разные, их видов имеется множество, так же, как и акриловых красок – с перламутром, металлик, с шариками стекла и др. Выбор зависит от идеи фрески, ее тематики и стиля.

Потрескавшаяся в результате усилий художника фреска выглядит старинной, естественной и создает особую атмосферу в доме.

При создании фресок можно пользоваться приемами росписи по трафаретам и декупажем. Бумажная салфетка в оч.Умелых и увлеченных руках тоже может стать произведением искусства. Применяют как специальные довольно дорогие салфетки для декупажа, так и обычные столовые трехслойные салфетки, отделяя только один верхний красочный слой.

Фрагменты салфеток компонуют на стене, наклеивая на клей ПВА. Наклеить тонкий слой салфетки на стену непросто, но методы есть. Например, наклеивать с помощью полиэтиленового пакета. Салфетка накладывается на гладкий новый пакет лицом вниз, сбрызгивается из пульверизатора, аккуратно расправляется пальцами или кисточкой, а затем этот пакет прижимается к стене. Осторожно, с уголка, удалив пластиковый пакет, можно получить на стене гладкий цельный рисунок без морщин. Если не получилось с первого раза – салфетки и вода материал недорогой. Обычно получается у всех, со второго и третьего раза. Ровности границ рисунка и его фрагментов добиваться не обязательно, наоборот, без четких линий перехода картина будет естественней, а после состаривания кракелюром еще более органичной. Можно выделять и оконтуривать фрагменты фактурными шпаклевками и декоративными красками, нанося их губками или валиками с рисунчатыми поверхностями.

Имея желание и свое видение, можно создавать прекрасные вещи из подручных материалов, этот простой факт в доказательстве не нуждается. Сохнут акриловые краски быстро, через сутки – двое можно иметь готовую высушенную фреску.

Обои афреско

Еще один вариант созидания в доме старинных или современных фресок – воспользоваться особыми обоями – афреско. Красота и яркость обеспечены. Эскизы для афреско могут быть оригинальными, созданными вручную, такие обои стоят достаточно дорого. Основа флизелиновая, сама фреска выполняется из фактурных штукатурок. Полотно наклеивается на стену теми же приемами, как тяжелые обои. Есть афреско гладкие, есть с кракелюром — под старину.

Дизайнеры советуют, какие же темы и стили правильно применять для кухонь, спален и так далее. Смысловые и цветовые акценты важны, и стилистика тоже. Но главное – желание и предпочтения хозяев, а о художественных вкусах можно и не спорить.

фото лучших реализаций, обзор избранных идей

Особенности оформления

Фреска – техника живописи по сырой или сухой штукатурке с помощью красок и кистей. В Средние века и эпоху Возрождения использовался метод рисования только по сырой штукатурке, которая после высыхания образовывала пленку, что делало фреску долговечной. Сегодня фреской в интерьере называют любую настенную живопись красками, с помощью кистей и аэрографа, что облегчает работу по монтажу.

В современном интерьере можно встретить фреску в разной технике и разным рисунком, которая может быть нанесена не только на штукатурку, но и другую основу. Данный вариант оформления подойдет для классического интерьера, где соблюдены все каноны отделки и меблировки, а также для современного дизайна.

Разновидности фресок

Сегодня не обязательно приглашать художника для росписи стен, достаточно заказать современную фреску, которая в составе имеет только природные компоненты, такие как песочная смесь, известь, краски, клеевая смесь. Рисунок может быть выполнен по фото или эскизу. Существует большой выбор фресок для интерьера, таких как: на штукатурке, на флизелине, на холсте, на самоклеящейся и на жесткой основе.

На фото интерьер с тематической фреской из быта эпохи Средневековья, которая занимает две стены просторной столовой в классическом стиле.  

На основе штукатурки

Настенная фреска на основе штукатурки подойдет для классического интерьера. Техника приближена к созданию античных фресок. Изготавливается из штукатурки на основе монтажной сетки. Рисунок наносится красками. Крепится на стену или потолок клеем, края декорируются штукатуркой, таким образом рисунок выглядит влитым в стену.

Роспись на флизелине

Роспись на флизелине производят с помощью принтера для фото обоев. После нанесения рисунка или фото, изображение состаривают. Наносить можно на слегка неровные стены по технологии флизелиновых фото обоев. Такая фреска может быть выполнена на всю стену с пейзажем далекой Венеции или Парижа.

Фреска на холсте 

Данный вид пользуется большой популярностью. На холст наносится штукатурка, затем рисунок. После этого применяется метод искусственного состаривания и покрытие воском. Может быть выполнена по эксклюзивному фото, или быть стандартной, быть в раме или без. Фреску без рамы можно приклеить к стене с помощью обойного клея. Пыль убирать нужно только сухим способом.

На фото фреска, которая в композиции с арками создает имитацию открытого балкона. Для такого интерьера стены должны быть нейтрального цвета. 

На самоклеящейся основе

Фреска на самоклеящейся основе производится с помощью цифровых технологий. На готовое фото нужного размера наносится с лицевой стороны песок и самоклеящаяся пленка – с другой. Такую фреску можно клеить на затертую и обезжиренную поверхность потолка или стены. Похожа на фото обои и из-за тонкой толщины не скрывает дефекта стен.

На жесткой основе

На жесткой основе делают роспись, которая ограничена в размере (максимальный параметр 3х1,5 метра). Печатается на жесткой подготовленной дощечке, в интерьере может быть оформлена в рамку, или просто приклеена на стену.

Нанесение готовой фрески и место расположения

Эластичную фреску, которая похожа на фото обои, крепится на клей и выглядит органично со стеной, вариант на жесткой основе будет иметь выступы как у картины.

Алгоритм нанесения полотна:

  1. Провести подготовительные работы по выравниванию поверхности стены, она должна быть гладкой, провести замеры фрески и поверхности.
  2. Нанести клей для флизелиновых фото обоев на стену и обратную сторону росписи, которая затем станет мягкой, поэтому важно ее не сломать.
  3. Приклеить и убрать пузырьки из-под полотна. Неровности уйдут после высыхания.

Расположение на стене

Как и фото обои фреску в интерьере чаще всего используют для декора стены. Ее размер может быть любого формата и формы, от квадрата до эллипса. В большом помещении она может занимать всю стену.

Расположение на потолке

Для того чтобы украсить потолок можно использовать роспись вместе с лепниной из гипса, или полиуретана. Потолок должен быть высоким чтобы он не «давил» рисунком на стены.

В качестве декора

В качестве декора можно украсить выступы, ниши, колонны. Можно оформить фрески в интерьере с помощью рамок и молдингов.

На фото фреска с репродукцией картины Микеланджело «Сотворение Адама», которая украшает нишу над лестницей. Такой вариант подходит для классического интерьера.

Особенности применения в стилях

При выборе размера фрески и ее тематики нужно отталкиваться от размера помещения, расстановки мебели и стилевого решения.

Современный

Для современного интерьера подойдет фреска с абстракцией, геометрией, простыми разводами с переходом цветов. Также подойдут сюжетные изображения, особенно для детской.

Классический

Для классики подойдут репродукции мировых шедевров живописи, изображения цветов, натюрморта. Цветовая гамма остается нейтральной. Из всех видов росписи подойдут на холсте, на штукатурке, на жесткой основе. В классическом интерьере важную роль играют белые или золотые рамки, поэтому можно их использовать.

На фото фреска на основе штукатурки в пастельных оттенках с изображением природного ансамбля замка выглядит ненавязчиво и нежно в светлом классическом интерьере.

Прованс

Стиль прованс можно подчеркнуть с помощью цветной фрески с цветами пастельных тонов или лавандовым полем. Для большого изображения требуется отдельная стена, которая не будет заставлена мебелью. Фреска станет акцентом всего помещения, поэтому важно не перегружать интерьер дополнительными элементами декора.

Сочетание с другими материалами

В качестве отделочных материалов, с которыми хорошо смотрится роспись, выступает штукатурка, матовая краска, обои, камень. Венецианская штукатурка вместе с изображением смотрится в интерьере гармонично и естественно. Также подойдет декоративная штукатурка (жидкие обои). При поклейке на флизелиновые обои нужно использовать качественный клей. Лучше, чтобы обои были без орнамента и крупного рисунка.

Выбор дизайна и изображения

Рисунком можно разделить помещение на зоны или создать акцент. Выбирать тематику изображения нужно исходя из стиля помещения. Для классического интерьера можно использовать известные картины, стилизованные портреты по фото, исторические панорамы, цветы, лик святого. Также из фресок можно сделать иконостас. Для потолка подойдет рисунок неба с облаками, летящими птицами или ангелами.

На фото изображение неба и окантовка лепниной на потолке создают имитацию окна, делают интерьер воздушным. Такой дизайн подойдет для низких или темных комнат.

В современном интерьере подойдут абстрактные картины, где акцент сделан на форме и цвете. Также популярны изображения с имитацией вида из окна или балкона на панораму города или пляж. Рисунок ветвей и цветов может быть, как в пастельных, так и в ярких оттенках.

Декор помещений в квартире

Кухня

Для интерьера кухни и столовой подойдет натюрморт, имитация вида из окна, фрукты, цветочные композиции. Для создания акцента на обеденной зоне можно применить вид на лес, горы, водопад.

На фото фреска на каменной акцентной стене кухни выглядит органично за счет удачного подбора рисунка и хорошего искусственного освещения.

Гостиная

В интерьере гостиной можно использовать картину с сюжетом, фото старого города, своего портрета. В классической гостиной будут уместны рамки, а в стиле кантри – окантовка из камня. Цветовое решение должно совпадать с общей концепцией комнаты.

Спальня

Для интерьера спальни подойдет картина облаков на потолке, ангелов, цветов в пастельных оттенках, морские пейзажи, которые помогут расслабиться. Здесь неуместно изображать людей или сюжеты из-за громоздкости.

На фото стена у изголовья кровати в спальне классического стиля задекорирована росписью на флизелине и белыми фальш-колоннами из полиуретана. Контраст с цветом стен гармонично сочетается в интерьере.

Прихожая

Для узкой прихожей нужно использовать светлую фреску вдоль стены. Для декора коридора без окна подойдет изображение открытого окна с видом на природу. 

Детская

В интерьере детской роспись должна быть понятной для ребенка. Это может быть сюжет сказки, герой мультфильма. Лучше всего, чтобы фреска была напротив кровати, чтобы малыш рассматривал ее перед сном.

Фото галерея

Видоизмененная фреска сохранилась как декор и пользуется популярностью в интерьере. С современными фресками легко работать без привлечения художника. Авторский декор или фреска по фото создаст неповторимый интерьер. Ниже представлены примеры использования фресок в комнатах различного функционального назначения.

как сделать своими руками поэтапно

Очень часто после окончания ремонта остаются пустые, не оформленные стены, украсить их поможет фреска на стену.

Этот вариант отделки стен использовался с давних времен, а потом, постепенно утратив свою актуальность, полностью исчез из обихода.

Но сейчас в современном варианте он набирает все больше и больше популярности. Что такое фреска? Это декоративное оформление стен, выполненное на сырой штукатурке.

Историческая справка

В былые времена фресками оформляли стены дворцов и храмов. Многие знаменитые художники и иконописцы прославились своими работами в этой технике. Среди них Микеланджело, Рафаэль, Леонардо да Винчи, Диего Ривьера, иконописец Андрей Рублев и живописец Дионисий.

Знаменитая фреска Микеланджело

Сквозь века завораживают и восхищают фрески в Сикстинской капелле, Успенском соборе, в церкви Спаса Преображения и в вилле Мистерий. В современном интерьере фресками зачастую оформляют стены особняков, ресторанов, используют в жилищах, как декор.

Виды фресок

Для придания своему помещению эксклюзивного и неповторимого вида многие предпочитают использовать фрески для стен.

Они могут быть индивидуально изготовленными на заказ, выбранными из огромного ассортимента, предлагаемого на рынке стройматериалов, а также сделанные собственноручно.

Целесообразно рассмотреть основные виды фресок на схеме.

Классическая фреска

Классическая

Такая техника нанесения фрески использовалась древними художниками для росписи стен, но в данный момент из-за своей сложности в исполнении и очень высокой стоимости почти не применяется.

На холстах. Сложная технология, изготавливается вручную, пользуется особой популярностью в Греции, Италии и Испании. Холст обрабатывают специальным составом, разрисовывают красками на натуральных пигментах и затем искусственно состаривают. Фреску покрывают защитными средствами. Такие изделия нуждаются в постоянном уходе и неоднократном покрытии воском, уход за ними потребует определенных усилий. Прекрасно подходит для создания интерьера в стиле прованс.

Самоклеящиеся

Клейте изображение только на выровненное основание

По своему виду больше похожи на текстурированные обои или фотообои. На самоклеящуюся основу нанесен слой мелкого речного песка, который имитирует штукатурку. Такая фреска легко клеится, но довольно тонкая и не перекрывает неровности стен. Перед оклейкой необходимо заранее подготовить и выровнять поверхность. Плюсы данной фрески заключаются в том, что рисунок и дизайн можно подобрать самостоятельно по своему желанию, компьютером печатается любое выбранное изображение.

Флизелиновые

Фрески на стены в интерьере на флизелиновой основе применяют часто для больших площадей. Они почти не отличаются от классических, благодаря сложным приемам в производстве и современным технологиям. Поверхность фрески обрабатывают специальным лаком, что значительно продлевает срок ее эксплуатации. Ее легко можно закрепить на стене своими руками при помощи клея для флизелиновых обоев. Благодаря разнообразию своих дизайнов и наличию различных декоративных элементов, такая фреска замечательно смотрится в любом интерьере.

С гибкой штукатуркой

Натуральные красители придают гибким фрескам сходство с классическими

Такая фреска пользуется сегодня большой популярностью. Она схожа по красоте и технологии изготовления с классической фреской. Применение в работе современной эластичной штукатурки, которая сохнет дольше, чем классическая, позволяет мастеру продлить время на работу.

Добиться схожести с настоящей фреской помогают красители на натуральной основе. При умении обращаться со штукатуркой и наличии художественных навыков такую фреску возможно изготовить своими руками.

На жесткой основе

Покрытиям на жесткой основе можно придавать различные эффекты

Для изготовления данной фрески зачастую используют деревянную, пластиковую или керамическую основу.

Такая основа позволяет мастеру применять различные приемы, делать трещины и имитировать различные сколы, легко добиться эффекта состаривания.

Единственным недостатком такой техники является то, что вес такой фрески достаточно велик, и поэтому она выполняется на небольших площадях.

Преимущества фрески

Умелое нанесение отделки позволит создать глубину и объем

Благодаря современным технологиям и высококлассным материалам, использование фресок в интерьере квартир, домов, особняков, ресторанов, стало доступным в наше время. Разнообразие дизайнов и огромный выбор рисунков позволяет выбрать фреску в любом стиле.

Такой элемент декора не только украсит помещение, но и может визуально расширить его. Технологии нанесения фрески помогут создать глубину самого рисунка. С помощью фрески создается особое настроение помещения, вид под старину или античность создаст уютную и романтическую атмосферу, а фрески с имитацией камней придадут уверенность обстановке.

Этот декор является абсолютно безопасным, ведь при его изготовлении используются только натуральные красители. Отличается он большой влагостойкостью и устойчивостью к воздействию солнечных лучей.

Для гостинных часто выбирают классические сюжеты

Перед началом изготовления фрески следует учесть несколько моментов:

  1. Выбирая рисунок, необходимо учитывать стилистику помещения.
  2. Фреска для спальни должна быть гармоничной и умиротворяющей, можно использовать изображения цветов, морские пейзажи. Также рисунок можно изготовить из качественных фото с отдыха или путешествий.
  3. Для оформления детской комнаты лучше использовать изображения в мультяшном стиле. Подойдут также и сказочные пейзажи, рисунки с любимыми героями комиксов и игр. Для создания приятной для ребенка атмосферы лучше всего выбирать простые и понятные ему мотивы.
  4. Поскольку гостиная комната является центром каждого дома, то в ее оформлении используются фрески в классическом или современном стиле, выбор которого зависит от интерьера и декора комнаты. Самое главное, соблюдать гармонию.
  5. Для кухни и ванной комнаты самым важным критерием при выборе фрески является ее практичность и стойкость к влаге. Она также должна выдерживать резкие перепады температур. Обзор интересных вариантов смотрите  в этом видео:

Изготовление фрески своими руками

Работы по нанесению фрески лучше поручить профессионалам

При наличии некоторых художественных навыков изготовить такой декор у себя дома можно самостоятельно. Фреску на стену своими руками делают при использовании различных мастер-классов и уроков, которые легко можно найти на просторах сети. При необходимости можно также прибегнуть к помощи профессионального художника.

Для изготовления фрески в классическом варианте необходимо:

  1. Подготовить стены, предварительно выровнять их и нанести слой штукатурки.
  2. Нанести на штукатурку слой грунтовки для лучшего сцепления с красками. Подождать до полного высыхания стен.
  3. Приобрести качественные акриловые краски на водной основе.
  4. При помощи грифеля перенести рисунок с эскиза на стену. Разрисуйте грифелем обратную сторону эскиза, затем приложите его этой стороной к стене и обведите по контурам, чтобы рисунок спроектрировался на стену.
  5. Разрисовать эскиз красками.
  6. Покрыть защитным лаком или воском.

Если фрески уже готовые к применению, то приклеить их на стену не составит большого труда.

  1. Подготавливаем стены, придавая им гладкость и ровность.
  2. Наносим на фреску слой клея для флизелиновых обоев. После нанесения клея она станет достаточно мягкой, поэтому следует работать аккуратно, чтобы избежать повреждений.
  3. Прижимаем фреску к стене и проходим валиком, для того, чтобы убрать пузыри и неровности.
  4. Главное, избегать сквозняков до полного высыхания основы. Подробное описание работ смотрите в этом видео:

Сверху высохшее покрытие покрывают защитным слоем лака

Как сделать фреску на стене при помощи трафарета? Для этой цели необходимо соблюдать следующую последовательность действий:

  1. Подберите подходящий рисунок трафарета и краску.
  2. Для защиты пола расстелите газеты, затем положите на них трафарет лицом вниз и распылите на него специальный трафаретный клей из баллончика.
  3. Наклейте аккуратно трафарет на стену.
  4. Не спеша наносите краску, стараясь избегать потеков. Можно использовать губку для посуды, она придаст рисунку рельефность.
  5. Дождитесь пока краска высохнет, и снимите трафарет со стены. При необходимости подправьте рисунок.
  6. Покройте фреску защитным средством.

Изготовить фреску своими руками можно, главное, набраться терпения и запастись качественными материалами. Результат вашей работы будет радовать не один год, создавая особую атмосферу и уют в вашем доме.

Фрески на стенах — как оформить? 90 фото идеального оформления

Планируя сделать ремонт или перепланировку квартиры, с начало основательно продумайте все детали и только потом покупайте мебель. Постарайтесь представить как будет выглядеть ваш интерьер после окончание затеянного.

Ведь каждому охота выделить место своего проживания, чем то необычным. Внимательно посмотрите фото фрески на стенах.

Стремитесь, чтобы у вас в квартире было, что-то удивительное и оригинальное? Тогда обратите внимание на такую деталь дизайна как фреска или венецианка, ведь ею украшают не только потолок и стены, ими также оформляются отдельные фрагменты внутреннего убранства.

Ниже в статье фрески на стену — фото различных комнат.

Особой техникой живописи по сырой штукатурке, пользовались мастера ещё две тысячи лет назад, украшая своими работами всевозможные храмы жрецов и дворцы королей. Однако усовершенствованные материалы сделали эту технологию более доступной.

Сегодня каждый может себе позволить иметь настенную живопись у себя в квартире. Придя из далекого прошлого она стала украшать собой жилые помещения простых обывателей.

Преимущества и недостатки

Использование настенной живописи имеет больше количество плюсов, но есть и минусы о которых необходимо знать если вы намерены расписать фресками интерьер своей комнаты.

Достоинства:

  • долгий срок эксплуатации, при грамотном выполнении всех условий фреска на стене в интерьере прослужит долгое время;
  • фреской возможно занять любою площадь, можно её использование на стенах и потолках;
  • имеется возможность создания любых реалистичных картин;
  • яркие, сочные тона делают настроение интерьера более живым;
  • передает эффект присутствия на изображённой картине;
  • фреска всегда оригинально выглядит.

 

Недостатки:

  • очень высокая стоимость производимых работ;
  • затратная реставрация в случае появления дефектов.

Характерные черты

Современные фрески удачно подчеркивают стилистику помещения. Используя разнообразные виды современных материалов, внешняя структура фрески имеет плоскую или объёмную поверхность.

Подобное в современном мире называется 3D-эффектом. Через него предается естественное наполнение интерьера реалистичными композициями. Инновационные краски не выгорают под воздействием ультрафиолетовых лучей, потому что имеют качественную структуру.

Удобство создания дизайна при помощи фрески заключается в том что её можно работы по её на нению можно выполнить в любое время. Но не теряйте из виду конечного результата.

Вариации фресок

Имеется небольшое количество разновидностей фресок по применяемому материалу:

Рисование по сырой штукатурке. Это наиболее древний вариант, который дошел до нашего времени. Подобное требует тщательной подготовки поверхности.

На флизелиновой основе. Это самый дешевый вариант, который является плотным материалом, с уже нанесенным на него изображением. Эту фреску на стену своими руками, можно без труда наклеить.

На основе холста пользуются огромной популярностью. Эти фрески представляют собой подобие произведений искусства. Имеется возможность их наклеить самому и разграничить рамкой или багетом.

Фреска имеющая в основе самоклеящуюся пленку. Служит украшением не только стен и потолка, но допускается её наклеивание на предметы мебели.

Декоративная штукатурка — 70 фото
Отделка стен деревом — 100 фото
Отделка стен камнем — 70 фото
Отделка стен обоям — 75 фото дизайна
Декоративные панели для стен — 45 фото
Покраска стен — 35 фото-идей

Фото примеры оригинальных идей фрески на стене в интерьере

Видео про фрески на стену:




Фреска | Национальные галереи Шотландии

Произведенный от итальянского слова «фреска» («свежий»), этот термин относится к настенным росписям, обычно выполненным на влажной штукатурке, так что цветной пигмент впитывается в поверхность стены, что приводит к появлению ярких ярких цветов. Фреска — это древняя традиция живописи, получившая известность в эпоху итальянского Возрождения и с тех пор возрожденная различными художниками.

Как делают фрески?

На протяжении всей истории искусства возникло три типа фресковой живописи — buon affresco (настоящая фреска), mezzo fresco (средняя фреска) и fresco secco (сухая фреска).Первый — наиболее известный и популярный метод, когда минеральные или земляные пигменты наносятся на слой влажной извести или гипсовой штукатурки, известной как arricciato, которая полностью впитывает пигмент по мере его высыхания. Художники сначала набрасывают композицию углем и синопией на влажную штукатурку, а затем наносят суспендированные в воде пигменты, которые при высыхании соединяются с штукатуркой, в результате чего получаются яркие сияющие цвета. Только влажная штукатурка, известная как intonaco, наносится на весь день, а дальнейшая ретушь добавляется позже во fresco secco, когда поверхность высохнет.

Техника fresco secco, или сушка, требует связующей среды, такой как клей, клей или яичный желток, чтобы краска прилипала к поверхности и давала менее яркие цвета. Фреска меццо, напротив, сделана на почти сухом интонако и была особенно популярна в эпоху итальянского Возрождения.

Ранние фрески

Некоторые из самых ранних примеров фресковой живописи восходят к 2000 г. до н.э. и были созданы минойцами на Крите, в Израиле и Египте для украшения стен дворцов и гробниц, а другие относятся к Греции бронзового века в 1600 г. до н.э.Древние этруски и римляне также делали фрески, чаще всего на стенах гробниц богатых покровителей, изображая их едой, питьем и наслаждением загробной жизнью.

Древнеримские образцы фресковой живописи изображали фальшивые мраморные стены, колонны и балконы, щедро украшающие дома тех, кто не мог позволить себе такую ​​роскошь в реальной жизни. В 100 г. до н.э. в Китае во время династии Хань появились фрески, в то время как другие были обнаружены на стенах индуистских храмов в Индии примерно с 500 г. н.э. в период Гуптана, иллюстрируя сцены из индуистских историй.Восточно-православное христианское искусство в последующие века часто полагалось на фрески для украшения церквей и соборов, изображая библейские фигуры.

Фресковая живопись итальянского Возрождения

Во времена итальянского Возрождения фресковая живопись достигла своего пика, многие из лучших образцов того периода до сих пор находятся в отличном состоянии. Фрески того времени изображали сцены из Библии или жития святых на стенах общественных или частных зданий и христианских церквей.Сусальное золото было популярно, особенно в период раннего Возрождения, когда стены обильно украшали роскошным металлическим блеском, как это показано в «Капелле Скровеньи , 1305» Джотто ди Бондоне. как глубоко созерцательные сцены Фра Анджелико в Доминиканском монастыре г. Сан-Марко , 1428 г., в которых исследуются способы, которыми новые открытия в линейной перспективе могут создавать реалистичное архитектурное пространство с глубиной, светом и тенью.

В эпоху Высокого Возрождения Рафаэль, Микеланджело и Леонардо да Винчи создали одни из самых известных фресок в мире. Чрезвычайно амбициозная работа Микеланджело «Потолок Сикстинской капеллы» , 1508-12 гг., Включающая более 300 фигур из религиозных писаний, заняла более четырех лет. Чтобы придать фигурам дополнительную глубину, художник соскреб немного мокрой штукатурки вокруг их тел, чтобы создать более светлые, заметные «очертания», выделяющие их на заднем фоне.К более позднему Ренессансу требовательная техничность фресковой живописи в конечном итоге была вытеснена масляной живописью, сначала на деревянных панелях, а затем на натянутых холстах.

Возрождение фрески

В девятнадцатом и двадцатом веках техника фрески пережила возрождение в Британии, и настенная живопись в общественных зданиях приобрела вновь обретенную популярность, особенно среди художников прерафаэлитов и тех, кто связан с Движением искусств и ремесел, которые обращались к более ранним, до- индустриальные формы искусства.В Шотландской национальной портретной галерее английский художник Уильям Брэсси Хоул получил заказ в конце девятнадцатого века для создания обширной серии фресок в большом зале и вокруг него, включая иллюстративные сцены, изображающие Святой Колумба, приносящий христианство в Шотландию, и процессионный фриз празднование деятелей из истории Шотландии. Пионер искусств и ремесел Фиби Анна Тракэр также писала фрески в стиле эпохи Возрождения, в том числе фрески на стенах церкви Мэнсфилд-плейс в Эдинбурге в начале двадцатого века, которую сегодня называют «Сикстинской капеллой Эдинбурга».

Современная фреска

В то время как фресковая живопись сегодня менее популярна, различные художники обращались к древней технике современными глазами. Мексиканский художник Диего Ривера написал серию фресок в районе залива Сан-Фрасиско, в том числе культовый марксистский шедевр «« Создание фрески », 1931 год», изображающий различные слои общества за работой над сложной системой строительных лесов. Американо-итальянский художник Франческо Клементе также подключился к богатой истории фресковой живописи и обновил ее современными идеями, создав фрески, такие как Avo Ovo , 2005 в Мадриде, богато сложная работа, которая отражает неаполитанскую историю и переплетается с ней. собственный личный опыт художника.

Что такое фресковая живопись? Изучение древнего искусства живописи на гипсе

Деталь потолка Сикстинской капеллы (фото через Wikimedia Commons Public Domain)

Фреска «» считается одним из самых значительных приемов росписи в истории искусства. Хотя эта техника чаще всего ассоциируется с искусством итальянского Возрождения, она существует на протяжении тысячелетий, вдохновляя как древних, так и современных художников.

Созданные путем рисования непосредственно на штукатурке, фрески обладают неизменностью, которой нет в других видах искусства.Неудивительно, что художники-монументалисты предпочитают эту долговечность, о чем свидетельствуют хорошо сохранившиеся шедевры, включая римские настенные росписи Помпеи и всемирно известный потолок Сикстинской капеллы художника эпохи Возрождения Микеланджело.

Что такое фреска?

Фреска Живопись — это произведение искусства стен или потолка, созданное путем нанесения пигмента на intonaco или на тонкий слой штукатурки. Его название переводится с итальянского как «свежий», поскольку настоящая фреска intonaco становится влажной при нанесении краски.

(Фото: Лори Грейг через Flickr CC BY-NC-ND 2.0)

Виды фресок

Существует три распространенных типа фресок: buon , secco и mezzo .

Чтобы нарисовать фреску buon («настоящая»), художник рисует прямо на свежеприготовленной штукатурке. Благодаря естественной липкости влажного intonaco , пигмент, используемый для рисования фрески buon , не должен содержать связующей среды; вместо этого его можно просто смешать с водой.

Напротив, фреска secco («сухая») использует в качестве холста сухую штукатурку. Чтобы краска прилипла к штукатурке, пигменты необходимо смешать со связующим веществом, например, клеевым клеем или яичным желтком.

Фреска mezzo («средняя») нанесена на почти высохшую фреску intonaco . В эпоху Возрождения этот тип фрески стал широко использоваться, в конечном итоге превзойдя по популярности фрески buon .

Искусство фрески: выбор стены

от Sr.Люсия Вили, CHS

Так же, как долговечность масляной картины частично зависит от способа подготовки холста, стена, на которой будет жить фреска, влияет на жизнь фрески. Многие фрески были потеряны или повреждены из-за стены, в которой они находятся. С другой стороны, «здоровая» стена будет поддерживать фреску тысячи лет. Хотя «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи не является фреской, мне нравится использовать ее в качестве примера. Постройка самой стены во многом повлияла на порчу картины.Фундаментальная стена, на которой он нарисован, представляет собой скалу, опирающуюся прямо на землю. Влага из земли поползла вверх по стене, разрыхляя штукатурку и разрыхляя краску. По этой же причине было утеряно множество фресок.


Современные методы строительства и материалы сделали влажные стены ненужными. Ниже я перечислил несколько типов стен, которые создают подходящие дома для фресок.

  • Кирпичные стены идеально подходят для фресок. Кирпичи должны быть ровного красного цвета — темно-фиолетовые кирпичи не впитывают воду, их удаляют; новая штукатурка к ним не приклеится.Кирпичи следует обжечь до свежего красного цвета и уложить в известково-песчаный раствор. Цветение высолов на кирпиче разрушит фреску. Места, где это очевидно, необходимо удалить; его необходимо растолочь, смочить горячей разбавленной соляной кислотой и промыть большим количеством воды или смолить грубым сухим песком.
  • Кирпичам машинного производства необходимо придать шероховатость. Для недавно возведенных стен не используйте кирпичи, лежащие прямо на земле. Они поглощают соли на земле и вызывают высолы.
  • Пустотные стены — следующая лучшая стена для фрески.Плитка с глубокими бороздками и шахматным узором лучше всего склеивает известковую штукатурку.
  • «Стены из каркаса» — это установка новой стены перед уже существующей стеной. Воздушное пространство перед гидроизоляционной стеной защищает от разрушительной работы влаги, просачивающейся в фреску сзади.
  • Подвижные панели — это практичное решение для создания безопасной стены с фресками. Ограничение здесь в том, что подвижные панели работают только до определенного размера.
  • Стены из фрезерного камня — наименее желательная основа для фресок, но если они хорошо гидроизолированы, они также хорошо подойдут.

Вот элементы, которые следует учитывать при выборе стены:

  • Выцветание — злейший враг фрески. Это может произойти по многим причинам, одна из которых заключается в том, что это может происходить внутри самой стены и вырастет в фреску, если внутри стены есть влага или в растворе есть гипс. Цветные высолы на кирпиче необходимо удалить.
  • Вентиляция важна, чтобы влага не конденсировалась на стене.
  • Гидроизоляция стен — лучшая гарантия.

© имение Люсии Вили; использовано с разрешения

изображение: «Индейцы собирают дикий рис», 1939 г.
в Лонг-Прери, почтовое отделение Миннесоты; настоящая фреска, 7’x15 ‘

Что мы знаем о римской технике росписи стен? Потенциальные смешивающие факторы в анализе древних красок | Наука о наследии

  • 1.

    Линг Р. Римская живопись. Кембридж: Издательство Кембриджского университета; 1991.

    Google Scholar

  • 2.

    Стефанаджи М. Лечебные приемы муральной жизни. В: Colinart S, Menu M, редакторы. La matière picturale: Fresque et peinture murale. Курс интенсиф европеен. Равелло (Вилла Руфоло), 15–20 сентября 1997 года. Бари: Эдипулия; 2001.

    Google Scholar

  • 3.

    Casoli A, Sara Santoro S.Органические материалы в настенных росписях Помпеи: на примере Insula del Centenario. Chem Cent J. 2012; 6: 107.

    Артикул

    Google Scholar

  • 4.

    Национальный археологический музей, Неаполь. http://cir.campania.beniculturali.it/museoarcheologiconazionale/percorso/nel-museo/P_RA1/RIT_RA87?page=1. По состоянию на 30 мая 2016 г.

  • 5.

    Museo Nazionale Romano — Palazzo Massimo, Roma. http://archeoroma.beniculturali.it/en/national-roman-museum-palazzo-massimo-alle-terme/paintings-and-mosaics/painted-garden-villa-livia.По состоянию на 30 мая 2016 г.

  • 6.

    Музей Дж. Пола Гетти, Лос-Анджелес. http://www.getty.edu/art/collection/objects/6523/unknown-maker-wall-fragment-with-a-peacock-roman-about-70/. По состоянию на 30 мая 2016 г.

  • 7.

    Museum of Fine Arts Boston. http://www.mfa.org/collections/object/fresco-panel-10. По состоянию на 30 мая 2016 г.

  • 8.

    Музей Метрополитен, Нью-Йорк. http://www.metmuseum.org/art/collection/search/250939. По состоянию на 30 мая 2016 г.

  • 9.

    Лувр, Париж. http://cartelfr.louvre.fr/cartelfr/visite?srv=car_not_frame&idNotice=2786&langue=fr. По состоянию на 30 мая 2016 г.

  • 10.

    Museo Nacional de Arte Romano, Mérida. http://ceres.mcu.es/pages/Main?idt=10619&inventary=CE23962&table=FMUS&museum=MNAR.

  • 11.

    Corso G, Gelzo M, Sanges C, Chambery A, Di Maro A, Severino V и др. Характеристика полярных и неполярных органических связующих в настенных росписях Помпеи: сравнение с имитацией живописи, имитирующей технику «a secco».Anal Bioanal Chem. 2012; 402: 3011.

    Артикул

    Google Scholar

  • 12.

    Corso G, Gelzo M, Chambery A, Severino V, Di Maro A, Schiano-Lomoriello F, et al. Характеристика пигментов и лигандов на фрагменте настенной росписи из археологического парка Liternum (Италия). J Sep Sci. 2012; 35: 2986.

    Артикул

    Google Scholar

  • 13.

    Corso G, Gelzo M, Vergara A, Grimaldi M, Piccioli C, Arcari P.Пигменты и связующие в настенных росписях в четырех стилях Помпеи. Построено Наследие 2013 Монит Консерв Манаг. http://www.bh3013.polimi.it/papers/bh3013_paper_105.pdf.

  • 14.

    Гельзо М., Гримальди М., Вергара А., Северино В., Шамбери А., Делло Руссо А. и др. Сравнение композиций связующих в стилях помпейской росписи стен от Insula Occidentalis. Chem Cent J. 2014; 8: 65.

    Артикул

    Google Scholar

  • 15.

    Cuní J, Cuní P, Eisen B, Savizky R, Bové J.Характеристика связующего материала, используемого в римской энкаустике на стенах и дереве. Анальные методы. 2012; 4: 659.

    Артикул

    Google Scholar

  • 16.

    Амадори М.Л., Барчелли С., Полди Дж., Ферруччи Ф., Андреотти А., Баральди П., Коломбини М.П. Инвазивный и неинвазивный анализ для изучения и сохранения римских настенных росписей Виллы Папирусов в Геркулануме. Microchem J. 2015; 118: 183–92.

    Артикул

    Google Scholar

  • 17.

    Tamburini D, ucejko JJ, Modugno F, Colombini MP, Pallecchi P, Giachi G. Микроскопические методы (LM, SEM) и мультианалитический подход (EDX, FTIR, GC / MS, Py-GC / MS) для характеристики техника декорирования деревянного потолка Дома Телефонного Рельефа в Геркулануме (Италия). Microchem J. 2014; 116: 7–14.

    Артикул

    Google Scholar

  • 18.

    Brecoulaki H, Andreotti A, Bonaduce I, Colombini MP, Lluveras A. Характеристика органических материалов в настенных росписях «Дворца Нестора» в Пилосе, Греция: свидетельства использования техник живописи a secco в Бронзовый век.J Archaeol Sci. 2012; 39: 2866.

    Артикул

    Google Scholar

  • 19.

    Pallecchi P, Giachi G, Colombini MP, Modugno M, Ribechini R. Этрусская картина «Tomba della Quadriga Infernale» (IV век до н.э.) в Сартеано (Сиена, Италия): технические особенности . J Archaeol Sci. 2009; 36: 2635.

    Артикул

    Google Scholar

  • 20.

    Андреотти А., Бонадуче I, Коломбини М.П., ​​Готье Г., Модуньо Ф, Рибечини Э.Комбинированная аналитическая процедура ГХ / МС для характеристики глицеролипидных, восковидных, смолистых и белковых материалов в уникальном микропробе краски. Anal Chem. 2006; 78: 4499.

    Артикул

    Google Scholar

  • 21.

    Augusti S. La tecnica dell’antica pittura parietale pompeiana. В: Помпеиана, Raccolta di Studi per il 2 ° Centenario degli Scavi di Pompei. Наполи: Гаэтано Маккиароли; 1950. с. 328.

  • 22.

    Casoli A, Campani E.Le Pitture parietali delle case di Ercolano: uno Studio sui materiali organici. В: Везувиана. Archeologie a Confronto. Atti del Convegno Internazionale, Болонья, 14–14 января 2008 г. Болонья: Ante Quem; 2009. с. 687.

  • 23.

    Куни Дж, Куни Дж. Рассмотрение ан торно а ля технологии де ла энкаустика грекорромана. Arch Espan Arqueol. 1993; 66: 107.

    Google Scholar

  • 24.

    Edreira MC, Feliu MJ, Fernández-Lorenzo C, Martín J.Спектроскопический анализ римских настенных росписей из Каса-дель-Митрео в Эмерита-Аугуста, Мерида, Испания. Таланта. 2003; 6: 1117.

    Артикул

    Google Scholar

  • 25.

    Паплиака З.Э., Ваккари Л., Занини Ф., Сотиропулу С. Улучшение видимости остатков органических соединений или продуктов их разложения в образцах настенных красок с помощью FTIR путем внедрения новой стратегии подготовки тонких срезов на основе предварительной обработки циклододеканом. Anal Bioanal Chem.2015. doi: 10.1007 / s00216-015-8698-y.

    Google Scholar

  • 26.

    Corso G, Gelzo M, Sanges C, Chambery A, Di Maro A, Severino V и др. Характеристика полярных и неполярных органических связующих в настенных росписях Помпеи: сравнение с имитацией живописи, имитирующей технику «секко». Anal Bioanal Chem. 2012; 402: 3012.

    Артикул

    Google Scholar

  • 27.

    Brecoulaki H, Andreotti A, Bonaduce I, Colombini MP, Lluveras A.Характеристика органических материалов в настенной живописи «Дворца Нестора» в Пилосе, Греция: свидетельство техники живописи секко в бронзовом веке. J Archaeol Sci. 2012; 39: 2867–8.

    Артикул

    Google Scholar

  • 28.

    Казоли А., Мирти П., Палла Г. Характеристика средневековых белковых красок с помощью газовой хроматографии и газовой хроматографии — масс-спектрометрии. Fresenius J Anal Chem. 1995; 352: 372–9.

    Артикул

    Google Scholar

  • 29.

    Регерт М., Колинар С., Дегранд Л., Декаваллас О. Химические изменения и использование пчелиного воска с течением времени: ускоренные испытания на старение и анализ археологических образцов из различных экологических контекстов. Археометрия. 2001. 43 (4): 549–69.

    Артикул

    Google Scholar

  • 30.

    Гарнье Н., Крен-Оливе С., Роландо С., Регерт М. Характеристика археологического пчелиного воска с помощью электронной ионизации и масс-спектрометрии с ионизацией электрораспылением.Anal Chem. 2002; 74: 4868–77.

    Артикул

    Google Scholar

  • 31.

    Андреотти А., Бонадьюс И., Коломбини М.П., ​​Готье Г., Модуньо Ф, Рибечини Е. Комбинированная аналитическая процедура ГХ / МС для определения характеристик глицеролипидных, восковых, смолистых и белковых материалов в уникальном микроскопе краски. Anal Chem. 2006; 78: 4490–500.

    Артикул

    Google Scholar

  • 32.

    Bonaduce I, Brecoulaki H, Colombini MP, Lluveras A, Restivo V, Ribechini E.Газохроматографически-масс-спектрометрическая характеристика растительных смол в образцах окрашенных произведений искусства. J Chromatogr A. 2007; 1175: 275–82.

    Артикул

    Google Scholar

  • 33.

    Sarmiento A, Pérez-Alonso M, Olivares M, Castro K, Martínez-Arkarazo I, Fernández LA, Madariaga JM. Классификация и идентификация органических связывающих сред в произведениях искусства с помощью инфракрасной спектроскопии с преобразованием Фурье и анализа главных компонентов.Anal Bioanal Chem. 2011; 399: 3601–11.

    Артикул

    Google Scholar

  • 34.

    Lluveras-Tenorio A, Mazurek J, Restivo A, Colombini MP, Bonaduce I. Анализ растительных камедей и сахаридов в образцах красок: сравнение аналитических процедур ГХ-МС и баз данных. Chem Cent J. 2012; 6: 115.

    Артикул

    Google Scholar

  • 35.

    Эрхардт Д., Хопвуд В., Бейкер М., фон Эндт Д.Системный подход к инструментальному анализу натуральной отделки и переплетных материалов. В: Американский институт сохранения исторических и художественных произведений: препринты докладов, представленных на шестнадцатом ежегодном собрании. Новый Орлеан, Луизиана, 1–5 июня 1988 г .; 1988. с. 67.

  • 36.

    Мау Л., Фаррелл Э. Пигментный анализ статуэток греческой эллинистической танагры. Кембридж, Массачусетс: Бюллетень художественных музеев Гарвардского университета, 1993. стр. 61.

  • 37.

    Маллинкродт К.История с цветовой кодировкой: идентификация пигмента на крышке детского саркофага Птолемея как помощь в идентификации повторно используемых структурных элементов. В: Древесина наследия: исследования и сохранение в 21 веке. Варшава: Narodowy Instytut Muzealnictwa i Ochrony Zbiorów; 2013. с. 206.

  • 38.

    Юссиф М., Абдельфата М., Слоггетт Р. Обработка и сохранение полихромной египетской деревянной скульптуры: тематическое исследование. В: Древесина наследия: исследования и сохранение в 21 веке.Варшава; 2013. 159 с.

  • 39.

    Сковмёллер А., Теркилдсен Р. Полихромия римских портретов из полированного мрамора. В: Пенсабене П., Гаспарини Э., редакторы. Междисциплинарные исследования древнего камня. Материалы десятой международной конференции ассоциации ASMOSIA по изучению мрамора и других камней в древности. Рим: L’Herma di Bretschneider; 2012. с. 900.

  • 40.

    Верри Г., Оппер Т., Девиз Т. «Голова Треу»: тематическое исследование римской скульптурной полихромии.Brit Mus Tech Res Bull. 2010; 4:39.

    Google Scholar

  • 41.

    Дайер Дж., О’Коннелл Э., Симпсон А. Полихромия в Римском Египте: исследование известняковой скульптуры египетского бога Гора. Brit Mus Tech Res Bull. 2014; 8: 93.

    Google Scholar

  • 42.

    Шарфф М. Возвращение к десяти годам изучения древней скульптурной полихромии. В: Østergaard JS, Copenhagen Polychromy Network, редакторы.Цвет отслеживания. Полихромия греческой и римской скульптуры в глиптотеке Нью-Карлсберг. Предварительный отчет 5. Копенгаген: Нью-Карлсберг Глиптотек; 2013. с. 80.

  • 43.

    Лапатин К. Материалы и техники греческого и римского искусства. В: Маркони Клементе, редактор. Оксфордский справочник по греческому и римскому искусству и архитектуре. Оксфорд: издательство Оксфордского университета; 2014. с. 215.

    Google Scholar

  • 44.

    Принципы ИКОМОС по сохранению и консервации / реставрации настенных росписей.Ратифицирован 14-й генеральной ассамблеей ИКОМОС в Викория-Фоллс, Зимбабве; 2003. http://www.icomos.org/en/what-we-do/focus/179-articles-en-francais/ressources/charters-and-standards/166-icomosprinciples-for-the-preservation-and- реставрация настенных росписей.

  • 45.

    Описание проекта. В: Piqué F, Verri G, редакторы. Органические материалы в настенных росписях: отчет по проекту. Институт охраны природы Гетти: Лос-Анджелес; 2015. с. 7.

    Google Scholar

  • 46.

    Рикерби С., Шекеде Л., Тшеринг Д., Гьялпо Т., Парк Д. Новые подходы к сохранению наследия настенной живописи Бутана. Stud Conserv. 2014; 59 (Приложение 1): S127.

    Артикул

    Google Scholar

  • 47.

    Mora L, Mora P, Torraca G, Bonito VA. Скоординированная методология обработки и изучения перистильной садовой стены Дома Менандра, Помпеи: промежуточный отчет. В кн .: Тематические исследования в области консервации каменных и настенных росписей.Болонья: вклад в Конгресс IIC 1986 года; 1986. стр. 39.

  • 48.

    Cecchini S. Mora PE. В: Dizionario Biografico degli Italiani. Vol. 76. Рома: Треккани; 2012.

  • 49.

    Mora L, Mora P, Torraca G, Bonito VA. Скоординированная методология обработки и изучения перистильной садовой стены Дома Менандра, Помпеи: промежуточный отчет. В кн .: Тематические исследования в области консервации каменных и настенных росписей. Болонья: Вклад в Конгресс IIC 1986 года.IIC; 1986. стр. 40.

  • 50.

    Филиппот П., Мора П. Техника и сохранение муралов. Международный центр исследований по сохранению биологических культур и комитетов ЛИКОМ; 1965; 1: 10.

  • 51.

    Augusti S. La tecnica dell’antica pittura parietale pompeiana. В: Помпеиана, Raccolta di Studi per il 2 ° Centenario degli Scavi di Pompei. Наполи: Гаэтано Маккиароли; 1950. с. 328.

  • 52.

    Mazzocchin GA, Agnoli F, Salvadori M.Анализ настенных росписей римской эпохи, найденных в Порденоне, Триесте и Монтегротто. Таланта. 2004; 64: 732.

    Артикул

    Google Scholar

  • 53.

    Сальвадо Н., Бути С., Тобин М.Дж., Пантос Э., Праг А.Дж., Праделл Т. Преимущества использования ИК-Фурье-спектрометрии: приложения к культурному наследию. Anal Chem. 2005; 77: 3444.

    Артикул

    Google Scholar

  • 54.

    Баральди П., Баральди К., Курина Р., Тасси Л., Заннини П.Археометрический подход к римской росписи на основе микро-Рамана. Vib Spectrosc. 2007; 43: 420.

    Артикул

    Google Scholar

  • 55.

    Lalli C, Bosch P, Escrivá V, Bosch I. Reconocimiento de los components físico-químicos de las pinturas murales romanas del santuario de Edeta, Валенсия. Arché. 2010; 4–5: 37.

    Google Scholar

  • 56.

    Augusti S. La tecnica dell’antica pittura parietale pompeiana.В: Помпеиана, Raccolta di Studi per il 2 ° Centenario degli Scavi di Pompei. Наполи: Гаэтано Маккиароли; 1950. с. 313–54.

  • 57.

    Кюн Х. Обнаружение и идентификация восков, включая пунический воск, с помощью инфракрасной спектрографии. Stud Conserv. 1960; 5: 78.

    Google Scholar

  • 58.

    Sciuti S, Fronterotta G, Vendittelli M, Longoni A, Fiorini C. Неразрушающее аналитическое исследование недавно обнаруженной римской настенной росписи.Stud Conserv. 2001. 46 (2): 132–40.

    Артикул

    Google Scholar

  • 59.

    Патерностер Г., Ринзивилло Р., Нунциата Ф., Кастеллуччи Е.М., Лофрументо С., Зоппи А. и др. Изучение техники росписи фресок римской эпохи с помощью микро-XRF с поликапиллярным коническим коллиматором и микро-рамановского анализа. J Cult Herit. 2005; 6: 21–8.

    Артикул

    Google Scholar

  • 60.

    Дуран А., Хименес де Аро М.С., Перес-Родригес Ю.Л., Франкело М.Л., Эррера Л.К., Хусто А.Определение пигментов и связующих веществ в настенных росписях Помпеи с использованием синхротронного излучения — порошковой рентгеновской дифракции высокого разрешения и стандартной спектроскопии — хроматографии. Археометрия. 2009; 52 (2): 286.

    Артикул

    Google Scholar

  • 61.

    Паплиака З.Э., Ваккари Л., Занини Ф., Сотиропулу С. Улучшение видимости остатков органических соединений или продуктов их разложения в образцах настенных красок с помощью ИК-Фурье-спектроскопии путем внедрения новой стратегии подготовки тонких срезов, основанной на предварительной обработке циклододеканом.Anal Bioanal Chem. 2015. 407 (18): 5393–403.

    Артикул

    Google Scholar

  • 62.

    Мора П., Мора Л., Филиппот П. Сохранение настенных росписей. Лондон: Баттервортс; 1984. с. 100.

    Google Scholar

  • 63.

    Витрувий. Десять книг по архитектуре. Кембридж: издательство Гарвардского университета; 1914. с. 207.

  • 64.

    Филиппот П., Мора П. Техника и сохранение муралей.Международный центр исследований по сохранению биологических культур и комитет ICOM для лабораторий музеев. Reunión mixte de Washington et NewYork, 17–25 сентября. 1965: I.11.

  • 65.

    Морено М.А., Луксан М.П., ​​Доррего Ф. Консервация и научные исследования настенных росписей в римских термах, Кампо Вальдес, Хихон, Испания. Римская роспись стен: материалы, приемы, анализ и консервация. Материалы международного семинара во Фрибурге; 1997 г.п. 297–305.

  • 66.

    Тодоров В. Фракийская гробница в Александрово, ЮВ Болгария: предварительные наблюдения по технике ее росписи. Interdisziplinäre Forschungen zum Kulturerbe auf der Balkanhalbinsel. София; 2011. с. 323–34.

  • 67.

    Шаер М. Декоративные архитектурные поверхности Петры. Тезис. Технический университет Мюнхена; 2003. с. 73–168.

  • 68.

    Клегг С. Оттенки синего оттенка: исследование синих пигментов, используемых римско-британскими настенными живописцами.Тезис. Университет Сассекса. 2014.

  • 69.

    Innemée K. Энкаустическая живопись в Египте. В: Мэтью Б., Микс Д., Висса М.Э., редакторы. L’apport de l’Egypte à l’histoire des Technics. Каир: ИФАО; 2006. с. 133–42.

    Google Scholar

  • 70.

    Гехад Б., Фоад Али М., Марей Х. Идентификация византийской энкаустической фрески в Египте. Mediterr Archaeol Ar. 2015; 2: 243–56.

    Google Scholar

  • 71.

    Эрехтейонская надпись IG 13 476.25, Расходы 7 / 408–6 / 407 до н.э.

  • 72.

    Hill BH. Структурные заметки об Эрехтейме. Am J Archaeol. 1910; 14 (3): 292.

    Артикул

    Google Scholar

  • 73.

    Фэйрвезер В. Первая книга Маккавеев. Лондон: Dent JM; 1903. с. 174.

    Google Scholar

  • 74.

    Лори А.П. Греческие и римские методы росписи.Кембридж: Издательство Кембриджского университета; 1910. с. 56.

    Google Scholar

  • 75.

    Кей Н.М. Авзоний. Эпиграммы. Лондон: Bloomsbury Academic; 2001. с. 133.

  • 76.

    Sarsfield WB. Руководство по фресковой и энкаустической живописи. Лондон: Чепмен и Холл; 1843. с. 19.

    Google Scholar

  • 77.

    Цудзи С. Происхождение Буон Фреско. Zeitschrift für Kunstgeschichte.1983; 46 (2): 216.

    Артикул

    Google Scholar

  • 78.

    Филиппот П., Мора П. Техника и сохранение муралов. Международный центр исследований по сохранению биологических культур и комитет ICOM для лабораторий музеев. Reunión mixte de Washington et NewYork, 17–25 сентября. 1965: I, 14.

  • 79.

    Mora P. Proposte sulla tecnica della pittura murale romana. Боллеттино МЦР. 1967 г.п. 71.

  • 80.

    Mora P. Proposte sulla tecnica della pittura murale romana. Боллеттино МЦР. 1967. с. 69.

  • 81.

    Barbet A, Coutelas A. Une fresque à la romaine. Archéologia. 2002; 392: 25.

    Google Scholar

  • 82.

    Мора П., Мора Л., Филиппот П. Консервация настенных росписей. Лондон: Баттервортс; 1984. с. 140.

    Google Scholar

  • 83.

    Тинтори Л., Мейс М. Картина из жизни Святого Франциска в Ассизи. Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета; 1967. с. 3.

    Google Scholar

  • 84.

    Томпсон Д.В. Материалы и приемы средневековой живописи. Северный Челмсфорд: Courier Corporation; 1956. с. 69–70.

    Google Scholar

  • 85.

    Цуджи С. Происхождение Буон Фреско. Zeitschrift für Kunstgeschichte.1983; 46 (2): 215.

    Артикул

    Google Scholar

  • 86.

    Данте С., Маттейни М., Молес А. Ле Питтур Мурали: технологии, проблемы, консервирование. Фиренце: Centro Di; 1990. стр. 78.

    Google Scholar

  • 87.

    Филиппот П., Мора П. Техника и сохранение муралов. Международный центр исследований по сохранению биологических культур и комитет ICOM для лабораторий музеев.Reunión mixte de Washington et NewYork, 17–25 сентября 1965 г .: I.9 – I.14.

  • 88.

    Mora P. Proposte sulla tecnica della pittura murale romana. Боллеттино МЦР. 1967. с. 63–84.

  • 89.

    Тинтори Л., Мейсс М. Дополнительные наблюдения по итальянской технике росписи. Art Bull. 1964; 46: 378.

    Артикул

    Google Scholar

  • 90.

    Мора П., Мора Л., Филиппот П. Сохранение настенных росписей. Лондон: Баттервортс; 1984 г.п. 93.

    Google Scholar

  • 91.

    Sarsfield WB. Руководство по фресковой и энкаустической живописи. Лондон: Чепмен и Холл; 1843. с. 102.

    Google Scholar

  • 92.

    Уорд Дж. Фресковая живопись. Его искусство и техника. Лондон: Чепмен и Холл; 1909. с. 23.

    Google Scholar

  • 93.

    Филиппот П., Мора П.Техника и консервация peinture murales. Международный центр исследований по сохранению биологических культур и комитет ICOM для лабораторий музеев. Reunión mixte de Washington et NewYork, 17–25 сентября 1965 г .: I.14.

  • 94.

    Мора П., Мора Л., Филиппот П. Сохранение настенных росписей. Лондон: Баттервортс; 1984. с. 98.

    Google Scholar

  • 95.

    Edreira MC, Feliu MJ, Martín J. Caracterización químico-física de las pinturas murales romanas de la ciudad de Mérida (Бадахос).La pintura romana antigua. Actas del coloquio internacional. Мадрид, Мерида: Главное управление культурного наследия, Национальный музей искусства Романо; 2000. с. 120.

  • 96.

    Brysbaert A, Melessanaki K, Anglos D. Пигментный анализ окрашенной штукатурки бронзового века Эгейского моря и Восточного Средиземноморья с помощью спектроскопии лазерного пробоя (LIBS). J Archaeol Sci. 2006; 33: 1100.

    Артикул

    Google Scholar

  • 97.

    Bearat H, Fuchs M.Анализирует химико-химические и минералогические методы работы murales romains d’Aventicum. Бюллетень ассоциации Pro Aventico. 1996; 38: 43–6.

    Google Scholar

  • 98.

    Гишар В., Гвинео Б. Идентификация природных красителей и фрагментов антиквариата. В: Pigments et Colorants de l’Antiquité et du Moyen Age. Colloque International du CNRS. 1990. стр. 254.

  • 99.

    Клементи С., Чокан В., Ваньини М., Доэрти Б., Лауренци М., Конти С. и др.Неинвазивное и микродеструктивное исследование украшений настенной росписи Domus Aurea. Anal Bioanal Chem. 2011. DOI: 10.1007 / s00216-011-5250-6.

    Google Scholar

  • 100.

    Витрувий. Десять книг по архитектуре. Кембридж: издательство Гарвардского университета; 1914. с. 213.

  • 101.

    Pliny RH. Естественная история, т. 9. Кембридж: издательство Гарвардского университета; 1961. с. 296.

    Google Scholar

  • 102.

    Паломино А. Живописный музей и эскала оптика. Мадрид: Imprenta de Sancha; 1797; 2: 151–2.

  • 103.

    Ченнини К. Il libro dell’arte. Фиренце: Феличе Ле Монье; 1859. с. 35–6.

    Google Scholar

  • 104.

    Doerner M. Los materiales de pintura y su empleo en el arte. Барселона: Реверте; 1965. с. 253.

    Google Scholar

  • 105.

    Bearat H, Fuchs M.Анализирует химико-химические и минералогические методы работы murales romains d’Aventicum. Бюллетень ассоциации Pro Aventico. 1996; 38: 42–3.

    Google Scholar

  • 106.

    Bearat H. Quelle est la gamme exacte des пигменты romains? Противостояние результатов анализа и текстов Витрува и Плин. Труды Международного семинара по римской настенной живописи, Фрибург, 1997. с. 16–24.

  • 107.

    Уорд Дж.Фресковая живопись. Его искусство и техника. Лондон: Чепмен и Холл; 1909. с. 17.

    Google Scholar

  • 108.

    Мора П., Мора Л., Филиппот П. Сохранение настенных росписей. Лондон: Баттервортс; 1984. с. 138–40.

    Google Scholar

  • 109.

    Sarsfield WB. Учебник фрески и энкаустики. Лондон: Чепмен и Холл; 1843. с. 104.

    Google Scholar

  • 110.

    Sarsfield WB. Учебник фрески и энкаустики. Лондон: Чепмен и Холл; 1843. с. 111–20.

    Google Scholar

  • F r e s c o



    Фреска (итал. «Свежий») — метод росписи стен, при котором чистые порошковые пигменты, смешанные только с водой, наносятся на влажную свежеуложенную известково-штукатурную основу. Цвета проникают в поверхность и становятся неотъемлемой частью стены. Эту технику также называют buon fresco или fresco buono (настоящая фреска), чтобы отличить ее от живописи по сухой штукатурке, которую по аналогии называют fresco secco или просто secco.Фреска Buon исключительно долговечна в сухом климате, но если влага проникает в стену, штукатурка может рассыпаться, а вместе с ней и краска. Следовательно, это искусство практиковалось в основном в засушливых странах, особенно в Италии (хотя и не в Венеции), и редко в Северной Европе.

    Техника очень древняя. Минойские и греческие настенные росписи, вероятно, были расписаны фресками; те, что в Помпеях, безусловно, есть, и римский писатель Витрувий описывает метод, очень похожий на тот, который использовался в эпоху Возрождения.Фресковая живопись также встречается за пределами Европы, например, в Китае и Индии. Итальянская практика была подробно описана Ченнини в начале 15 века. Стены сначала покрыли штукатуркой, приготовленной из извести и песка на воде. На этой шероховатой поверхности (arricciato) углем был нарисован узор; затем были вырезаны вспомогательные линии и некоторые основные контуры, а контуры и штриховка обозначены пигментом, смешанным с водой; в-третьих, линии рисунка были нарисованы красной охрой, называемой синопией, которая была основным красным цветом, используемым во фресках (другой важный красный цвет, цинабрезе, был смесью синопии и белого лайма).До появления мультфильма около 1500 года дизайн разрабатывался непосредственно на этой первой штукатурке или копировался с небольшого эскиза. Слой более тонкой штукатурки, называемый интонако, был теперь нанесен на одну часть более грубого аррикчиато. Это была настоящая почва для рисования, и она была очень гладкой. Каждый день интонако покрывали столько рисунков, сколько можно было нарисовать в этот день; не более того, потому что штукатурка должна была оставаться влажной во время покраски. На этом небольшом участке свежей штукатурки рисунок — возможно, голова или задрапированная фигура — сначала был нарисован кистью в вердаччо, смеси черного, белого лайма и чинабрезы.Части плоти были покрыты грунтовкой из зеленого землистого пигмента terra verde. Фактический телесный оттенок был получен в трех тонах путем смешивания цинабрезе с различными количествами липового белого цвета. Для драпировки или других частей, где требовалось моделирование, были подготовлены аналогичные наборы из трех тонов, как в темперной живописи того времени. Поскольку наложение было трудным, окончательные эффекты были произведены штриховкой. Последние штрихи иногда добавлялись после высыхания штукатурки (al secco), но это, конечно, приходилось делать яичной темперой или краской для размера, а не чистым пигментом и водой.Вазари назвал это «мерзкой практикой», и части, выполненные al secco, могли отслаиваться, но многие из величайших практиков этого искусства прибегали к этому.

    Таким образом, художнику-фреску пришлось работать быстро, прежде чем его штукатурка успела высохнуть; исправления были почти невозможны, и ему требовались твердая рука и целеустремленность. Далее ему пришлось работать напрямую, потому что его эскизный проект был покрыт интонако. Доступных ему цветов было немного — в 15 и 16 центов. художники считали, что для фрески подходят только натуральные пигменты, и при высыхании они становились светлее; глубина тона была недостижимой.Но эти трудности и ограничения сами по себе побудили его широко разрабатывать свой предмет и относиться к нему смело, и многое сделали для воспитания чистоты, силы и монументальности итальянской живописи эпохи Возрождения.

    Джотто был первым действительно великим мастером фрески, и после этого многие ведущие итальянские мастера создавали работы в этой среде; Мазаччо в капелле Бранкаччи во Флоренции; Пьеро делла Франческа в Сан-Франческо, Ареццо; Рафаэль в Станце Ватикана; Микеланджело в Сикстинской капелле; Корреджо в своей работе в Парме; Аннибале Карраччи в галерее Фарнезе.Это стало менее распространенным в 18 веке. и Джамбаттиста Тьеполо был последним в линии великих итальянских художников, которые использовали его. Он был возрожден в 19 веке, особенно немецкими художниками, такими как назареи и Корнелиус, но некоторые известные декораторы, такие как Делакруа и Пюви де Шаванн, предпочитали использовать метод маскирования. В 20 в. величайшими представителями фрески были мексиканские художники-монументалисты Ороско Ривера и Сикейрос.

    [Чилверс, Ян, Гарольд Осборн и Деннис Фарр, ред.Оксфордский художественный словарь. Оксфорд, Нью-Йорк: Oxford University Press, 1988.]

    Fresco — Процедура нанесения краски на стену из влажной свежей известковой штукатурки называется росписью buon fresco. Пигменты обычно растираются только в воде и тонко окрашиваются на свежую штукатурку. По мере высыхания штукатурки частицы пигмента фиксируются на поверхности стены. Примеры техники фрески сохранились с минойского периода [1700 г. до н.э.], Помпейский период [100 г. до н. э. to A.D.79], и, конечно, из эпохи Возрождения. Современные методы фрески не отошли ни в каком принципиальном техническом отношении от древних практик. Фресковая живопись больше, чем любая другая техника живописи, связана с эстетическими и техническими проблемами архитектурного декора.

    Картина фреской становится частью поверхности стены, а не дополнительной пленкой. В этом заключаются некоторые из самых сильных преимуществ.Когда он используется художником, который понимает его потенциал и ограничения, он может украсить и подчеркнуть поверхность стены и создать эффект того, что он выполнен в точном соответствии с требованиями комнаты, в которой он был размещен. Из-за отсутствия глянцевого импасто его хорошо видно из многих точек комнаты без вмешательства раздражающих бликов, характерных для большой масляной картины, покрытой лаком.

    Общая идея о том, что фреска должна быть переполненной, подавляющей картиной, включающей сотни фигур, изображенных в героических отношениях, игнорирует большую часть прошлой работы в этой среде.Фреска служила проводником идей великой торжественности и рвения, как это показано на больших помпейских фресках на Villa dei Misteri, но она также произвела [стр. 169] декоративные, почти шикарные эффекты на некоторых минойских фресках в Кноссе. Разнообразие эффектов, возможных во фреске, легко продемонстрировать, сравнив фрески Мантенья в Camera degli Sposi в Мантуе, помпейские фрески путти в доме Веттиев, фрески Гойи в куполе церкви Сан-Антонио-де-ла. Флорида и фрески Ороско.

    Трудности и ограничения фрески, возможно, известны лучше, чем преимущества медиума. Они тоже проистекают из роли мокрой известковой штукатурки в процессе покраски. Во-первых, палитра фрески ограничивается теми цветами, на которые не влияет сильное щелочное действие извести в штукатурке. Кроме того, поскольку пигменты не заключены в восковое или масляное связующее, они в некоторой степени уязвимы для атмосферных примесей, таких как сероводород, и, таким образом, еще больше пигментов удаляется с фрески [стр.170] палитра. Кроме того, цвета значительно меняются по мере высыхания штукатурки, и для определения окончательного цветового эффекта требуется больше предварительных расчетов, чем во многих других техниках. Кроме того, работать в настоящей фреске можно только до тех пор, пока штукатурка остается влажной; поэтому исправления и размышления в этой среде несколько труднее выполнять, чем в других. Наконец, фреска почти во всех случаях постоянно устанавливается в здании, и поэтому постоянна только на стене, на которой она нарисована.Перемещение фрески — гораздо более серьезная проблема, чем перемещение станковой картины. Следовательно, разрушения во время войны и косметический ремонт в мирное время унесли значительный ущерб важным фрескам прошлого.

    Так как техника фрески включает важные отличия от традиционной станковой живописи на каждом этапе процедуры, ее лучше всего изучить, пройдя обучение у опытного художника-фрески-живописца из первых рук. Следующее описание фресковой живописи предназначено только как общий набросок техники, которая может заинтересовать некоторых художников своими возможностями.В книге Олле Нордмарк «Живопись фресками» подробно рассказывается об инструментах, материалах, методах и оборудовании художника-фрески. Знание этих деталей необходимо каждому, кто хочет серьезно поработать в этой среде.

    [Кей, Рид. Руководство для художников по студийным методам и материалам. Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Prentice-Hall, Inc., 1983. стр. 169-171]

    CLEAR = LEFT>

    Авторские права

    Содержимое этого сайта, включая все изображения и текст, предназначено только для личного, образовательного и некоммерческого использования.Содержание этого сайта не может быть воспроизведено в какой-либо форме без надлежащей ссылки на Текст, Автора, Издателя и Дату публикации [и номера страниц, если это возможно].

    Как защитники природы снимают фреску со стены?

    Многие высоко ценимые фрески, например, работы Джотто в капелле Скровеньи в Падуе или византийские настенные росписи в Греции, находятся под серьезной угрозой ухудшения.

    Часто повреждения вызваны сыростью, которая поднимается через стены здания, проникает снаружи или конденсируется на внутренней поверхности, если, например, церковь отапливают по выходным, но оставляют холодной в течение недели.

    Другая, более серьезная проблема связана с увеличением количества двуокиси серы в воздухе, продукте промышленности и автомобилей. Это сказывается на фресках, окрашенных известковым раствором, который с годами превращается в карбонат кальция.

    В присутствии влаги диоксид серы превращает карбонат кальция в сульфат кальция, который имеет гораздо больший объем, чем карбонат. Стены и фрески затем начинают крошиться и разрушаться под давлением расширения.

    Решения этих проблем варьируются от простой защиты от протечек и обеспечения равномерного нагрева до самых радикальных действий — фактического удаления фрески со стены.

    Когда фреска была написана впервые, скорее всего, это было сделано одним из двух методов или их комбинацией. В buon fresco (настоящая фреска) пигменты, смешанные с водой, наносятся, пока штукатурка на стене еще влажная, тогда как в fresco secco пигменты, смешанные с яйцом, известью или клеем, наносятся на высохшую и затвердевшую штукатурку.Под штукатуркой наносится известковый раствор, а на первом черновом слое наносятся направляющие рисунки, или синопия, краснозёмными пигментами.

    Поскольку это каждый день покрывается влажной штукатуркой, называемой интонако, рисунки синопии восстанавливаются. Как же в таком случае защитники окружающей среды удаляют такую ​​картину, чтобы она не превратилась в ничто?

    Распространенная техника, strappo, включает приклеивание холста к картине и постепенное удаление тонкого слоя пигментов с помощью очень тонких шпателей.Клей, связывающий холст с картиной, конечно, должен быть сильнее, чем внутреннее сцепление штукатурки. После удаления излишков штукатурки пигменты фиксируются жесткой опорой из синтетических смол.

    Другим методом, стакко, удаляется более толстый слой штукатурки, настолько большой, что могут быть обнаружены оригинальные рисунки синопии. Штукатурка на обратной стороне фрески сглаживается и затем прикрепляется к доске. В обоих методах фреска снимается полосами или секциями, которые были тщательно размечены перед началом работы.

    Несколько лет назад на удаленном греческом острове Наксос в старой церкви Прототрона произошел поразительный акт консервации произведений искусства. Здесь целая византийская роспись купола была удалена целиком, что стало первым в истории сохранности.

    Картина (которая была выполнена полуфресками, комбинация двух описанных выше техник) страдала от просачивания воды, в результате чего краска отслаивалась. Свечи и благовония, используемые при богослужении, оставили на его поверхности слой жира и копоти.И еще более важным фактором, повлиявшим на решение убрать картину для реставрации, было то, что под ней была обнаружена другая, более старая картина. Было принято решение удалить только более новую картину, что было непросто даже в небольших масштабах, но, чтобы сохранить форму и пластичность оригинала, защитники природы решили попытаться опустить всю картину купола сразу в ее надлежащую форму.

    Сначала картину очень тщательно прикрыли ватной марлей. Добавлена ​​защитная ткань.Затем купол был размечен концентрическими кругами и дугами большого круга. По этим широтным и продольным линиям укладывали тонкие проволоки из нержавеющей стали, обернутые марлей и пропитанные клеем.

    Где бы они ни пересекались, они были спаяны вместе. Участки краски вокруг окон были сняты металлическими шпателями, но большинство участков было снято с помощью тяги. Было построено центральное деревянное сооружение, расположенное вертикально под куполом. Этот королевский столб имел две горизонтальные перекладины, расположенные под прямым углом друг к другу.Концы перекладин прикрепляли к вершинам четырех окон. Затем стяжные тросы (тонкая проволочная веревка, регулируемая винтами для бутылок) были подключены к центральной стойке. Остальные концы проводов были прикреплены с помощью S-образного крючка к проводам внутри купола, где поперечные и продольные отрезки пересекались. Две диаметрально противоположные проволоки тянули одновременно, затягивая винты и, таким образом, укорачивая стяжные проволоки.

    После того, как поверхностная роспись была снята с той, что была под ней, ее постепенно опускали с помощью системы шкивов, временно опираясь на центральную стойку.К различным анкерным точкам в церкви были прикреплены подпорные тросы, а несущие леса демонтированы.

    Наконец картина достигла пола, и ее нужно было снять для ретуши и реставрации.

    Фреска | Encyclopedia.com

    oxford

    просмотра обновлено 14 мая 2018

    fres · co / ˈfreskō / •
    п. (илл. -coes или -cos) картина, быстро выполненная акварелью на мокрой штукатурке на стене или потолке, так что краски проникают в штукатурку и фиксируются по мере высыхания.∎ этот метод росписи, использовавшийся во времена Римской империи и великими мастерами итальянского Возрождения, включая Джотто, Мазаччо и Микеланджело. •
    v. [тр.] краска фреска: фресками на стене четыре сцены | [как прил.] потолки, расписанные фресками.

    Оксфордский карманный словарь современного английского

    оксфорд

    просмотров обновлено 29 мая 2018 г. фреска Метод рисования на свежерасположенной штукатурке, пока она еще влажная.В настоящей фреске ( buon fresco ) краска химически соединяется с влажной штукатуркой, поэтому при высыхании окрашенная поверхность не отслаивается. Сухая фреска ( fresco secco ) предполагает нанесение краски на воду и клеевую среду на сухую штукатурку стены. Это не так хорошо, как настоящая фреска. Дворец в Кноссе на Крите ( ок. 1700 до н.э.) был украшен фресками. Джотто и Микеланджело считаются мастерами формы.

    Всемирная энциклопедия

    Оксфорд

    просмотра обновлено 29 мая 2018 г. фреска Картина, быстро выполненная акварелью на мокрой штукатурке на стене или потолке, так что цвета проникают в штукатурку и фиксируются по мере высыхания; этот метод живописи использовался во времена Римской империи и великими мастерами итальянского Возрождения, включая Джотто, Мазаччо, Пьеро делла Франческа, Рафаэль и Микеланджело.

    Это слово датируется концом 16 века и происходит от итальянского, буквально «прохладный, свежий». Впервые он был записан во фразе на фреске , представляющей итальянский affresco «на свежем (гипсе)».

    Оксфордский словарь фраз и басен ЭЛИЗАБЕТ ЗНАЕТ

    Оксфорд

    просмотра обновлено 29 мая 2018 г. фреска Рисование акварелью на стене и т. Д. До высыхания штукатурки. XVI. ориг. фреска , † al fresco , † фреска , репр.Это. affresco , т.е. al fresco «на свежем воздухе (штукатурка)»; см. СВЕЖИЙ.

    Краткий Оксфордский словарь этимологии английского языка T.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *