Мокрый по мокрому: Покраска новых деталей. Метод «мокрый по мокрому». Быстрый ремонт

Содержание

Покраска новых деталей. Метод «мокрый по мокрому». Быстрый ремонт

Автор Забытый Автомаляр На чтение 9 мин. Опубликовано

Ремонт лакокрасочного покрытия автомобиля — процесс непростой. Он включает в себя множество операций по подготовке и окраске поверхности, в ходе которых львиную долю времени «съедают» сушка и шлифовка лакокрасочных материалов. Шаг за шагом, слой за слоем…

Может все-таки есть какие-нибудь обходные пути, которые позволили бы нам сократить время ремонта без потери качества? А если получится еще и на материалах сэкономить — вообще замечательно. Как ни странно, такие способы существуют, об одном из них — методе покраски «мокрый по мокрому» — наш сегодняшний рассказ.

Преимущества метода

Большинство специалистов сходятся во мнении, что при сложном кузовном ремонте замена поврежденного элемента новым гораздо целесообразнее долгого и трудоемкого восстановления.

Для мастера это проще и намного быстрее, что позволяет ему покрасить больше больше деталей, а значит и больше заработать.

Не останется в обиде и клиент. Он тоже получает свою выгоду, правда, не столько в финансовом плане, сколько в моральном. Ведь с одной стороны, за новый кузовной элемент ему тоже нужно платить деньги, поэтому суммарные затраты на ремонт для него будут сопоставимы с восстановлении поврежденной детали. Однако в случае установки нового элемента, владельца автомобиля всегда греет мысль: деталь не битая, новая.

Да и скорость ремонта — разве не плюс для клиента? Кроме того, ремонт получится не только быстрым, но и качественным, так как подготовить и покрасить без ошибок новую деталь намного проще, чем битую.

Технология покраски «мокрым по мокрому»

Список этапов подготовки и покраски новых элементов в соответствии с методом «мокрый по мокрому» выглядит следующим образом:

  • обезжиривание;
  • шлифование;
  • нанесение антикоррозионного грунта;
  • нанесение нешлифуемого грунта-наполнителя;
  • покраска;
  • сушка.

Заметьте, за весь ремонт нам необходимо будет выполнить лишь одну шлифовальную операцию — в самом начале, после чего каждый последующий материал будет нанесен без предварительной шлифовки предыдущего. В этом, собственно, и заключается суть данной технологии.

«Мокрый по мокрому» («мокрое на мокрое, мокрым по мокрому») — это такой способ покраски, при котором лакокрасочный материал наносится без полного высыхания и предварительного шлифования предыдущего.

Не нужно лишний раз напоминать о том, что при таком способе окраски мы должны предъявлять как можно более высокие требования к температурным режимам, соблюдению чистоты в камере и прочим базовым вещам. Ведь если тот же грунт-наполнитель мы нанесем с мусором или крупной шагренью, его шлифовки (а значит и сушки) мы избежать не сможем, а значит наш «быстрый» ремонт в конечном итоге может оказаться не таким уж и быстрым.

Транспортировочный грунт. Удалять или нет?

Большая часть новых кузовных элементов идет в продажу с уже нанесенным грунтом черного цвета, который в обиходе привыкли называть «транспортировочным».

Многие мастера советуют полностью удалять этот грунт с поверхности детали и только после этого вести с ней дальнейшие работы. В свое время такой подход был вполне оправдан, поскольку раньше на штампованные детали к отечественным авто в качестве «транспортировочного покрытия» могли наносить что угодно, вплоть до нитрокраски. Удалить такое малокачественное и малопрочное покрытие с поверхности детали было несложно.

Помните, что нормальное консервационное покрытие должно быть прочным! Проверить это очень легко. Во-первых, оно не должно смываться растворителем, во-вторых, если его царапнуть острым предметом, оно не должно облетать с металла, как скорлупа.

Если же говорить о современных деталях вменяемого качества, то на них черное покрытие чаще всего является антикоррозионным грунтом, нанесенным катафорезом посредством погружения в гальванические ванны. При таком нанесении частицы грунта прочно внедряются в поверхность детали (диффузия), что обеспечивает такому покрытию высокую прочность и антикоррозионную стойкость. Поэтому удалять его вовсе не обязательно! Разумеется, за исключением случаев возникновения очагов коррозии или повреждений при транспортировке.

Да и цель наша в данном случае — быстрый ремонт, а удаление транспортировочного грунта — дело достаточно трудозатратное. Так что, проведя вышеописанные простейшие тесты на прочность транспортировочного грунта и убедившись в его качестве, оставляем его на нашей детали и начинаем с ней работать.

Обезжириваем

Первый этап работ всегда начинается с обезжиривания. На новой детали проводить данную операцию проще. На старых элементах нас обычно ожидают более стойкие загрязнения: силиконы от полиролей, битумы, жиры.

Так или иначе, хороший обезжириватель поможет нам справиться с любыми типами загрязнений, как легкими, так и стойкими. С помощью такого обезжиривателя можно уже за одну операцию довольно эффективно устранить загрязнения.

Не забываем о правильной технике обезжиривания: сначала поверхность увлажняется мокрой салфеткой, затем вытирается сухой.

Шлифуем

Если наш кузовной элемент в процессе транспортировки не подвергся существенным механическим повреждениям, нам вполне по силам обойтись минимальными затратами на шлифовальные материалы. Для обработки одной детали в таком случае будет вполне достаточно одного абразивного кружка зернистостью Р320.

  1. Крепим его на подошву эксцентриковой шлифмашинки. Обрабатываем основные плоскости элемента.
  2. Обрабатываем труднодоступные места, торцы детали. Для этого воспользуемся красным скотч-брайтом либо пройдемся снятым со шлифмашинки абразивным кружком.
  3. После шлифовки обязательно удалите с поверхности элемента всю шлифовальную пыль. Для этого используйте сжатый воздух и пылесборную салфетку.
  4. Также желательно дополнительно обезжирить деталь на этом этапе. Даже если вы ничего не трогали руками, шлифмашинка могла «плюнуть» маслом. Кроме того, дополнительное обезжиривание поможет «вымыть» шлифовальную пыль из микрорисок.

Наносим антикоррозионный грунт

В теории, если транспортировочный грунт зашлифован аккуратно, его можно сразу перекрывать грунтом-наполнителем, без предварительного использования антикоррозионного. Но на практике, зашлифовать транспортировочный грунт без ошибок бывает достаточно сложно. Так как его слой чаще всего не превышает 15-20 мкм, на кромках и ребрах мы его нет-нет, да и протрем до голого металла. Что, в свою очередь, приводит к необходимости грунтования этих участков антикоррозионным грунтом.

А поскольку вероятность «пробить» грунт до металла есть всегда, к процессу шлифовки не стоит относиться слишком щепетильно. Лучше быстро и эффективно зашлифовать деталь, а затем просто нанести на нее слой антикоррозионного грунта. Для быстрого ремонта такой вариант получается оптимальный и используется чаще всего.

Какой грунт использовать в качестве антикоррозионного? Поскольку транспортировочный грунт, как правило, представляет собой материал на основе виниловых смол, было бы вполне логично выбрать материал на той же основе. Таким образом идеальным вариантом для нас будет первичный грунт на основе поливинилбутираля (PVB). Такой грунт вы найдете в линейке любой известной окрасочной системы.

Нанесите его в один тонкий слой. Уже через 10-15 минут можно приступать к следующему этапу.

Покраска «по мокрому» пластиковых деталей

Не забудем упомянуть о быстром ремонте пластиковых деталей. Это немаловажный момент, так как с каждым годом все больше кузовных деталей делают из этого материала.

По аналогии с антикоррозионными грунтами, наносимыми на металл и создающими прочную основу для последующих слоев ремонтного покрытия, при покраске пластиковых деталей в качестве первого слоя используются специальные адгезионные грунты по пластику.

Такие грунты чаще всего являются универсальными продуктами, совместимыми с большинством типов пластика. Не забудьте уточнить этот момент в инструкции к грунту. Как узнать тип пластика, из которого изготовлена деталь? Взгляните на маркировку с ее внутренней стороны. Чаще всего это пластик полипропиленовой группы, обозначающийся как >PP/EPDMC, >PP/PD< и т.п. Из пластика этого типа сделано около 80% всех пластмассовых элементов автомобиля (крылья, капоты, бампера, детали салона).

Еще один момент. Поскольку пластиковые детали требовательны к эластичности покрытий, которые наносятся на них, в грунты-наполнители и покровные эмали при приготовлении нужно добавлять специальную добавку — пластификатор. Это сделает покрытие эластичным и оно не будет трескаться при температурном расширении и деформации пластмассы.

Подробнее о покраске пластиковых деталей читайте здесь.

Нанесение нешлифуемого грунта-наполнителя

Для окраски «по мокрому» в качестве наполнителя подойдет не любой грунт. Здесь важно понимать: с какой шагренью будет положен грунт, таким получится и готовое ЛКП.

В стандартном варианте ремонта требования к нанесению грунта по понятным причинам не так высоки. Но поскольку в нашем случае нам нужно обойтись без шлифовки, то грунт должен быть нанесен идеально.

Так что если не хотите, чтобы вышедшее из-под вашего пера ЛКП было похоже на кожу крокодила или горный рельеф, обычный акриловый грунт лучше заменить специальным — «мокрым». Такие грунты замечательно растекаются, исключая рецидив шагрени на краске или лаке, а во-вторых — требуют минимальной выдержки перед нанесением краски (15-20 мин).

Многие из них можно подкрашивать в любой цвет как для имитации оригинальных грунтов заводов-изготовителей, так и в целях экономии краски при значительных ремонтах.

Грунты для окраски методом «мокрый по мокрому» обычно маркируются как «Wet on wet», «w/w», «non sanding» и т.п. В качестве примера можно привести грунт Wet-on-wet Fuller фирмы Solid. В конце статьи вы можете скачать по нему небольшой мануал.

Хотя, что касается «обычных» грунтов, здесь тоже не все однозначно. Многие производители ЛКМ предлагают в своих линейках грунты, которые в зависимости от способа разведения с равным успехом могут использоваться как в шлифуемой, так и в нешлифуемой версиях. Стоит сказать, что такие универсальные грунты тоже хороши, они обладают высокими технологическими и химическими свойствами. Только не забывайте правильно разбавлять…

Что касается нанесения «мокрого» грунта, делается это, как правило, в два слоя с интервалом времени 5-10 минут. Еще через 20 минут можно наносить эмаль.

Ну а что же делать, если при грунтовании на поверхности появились вкрапления пыли или подтек? Не беда! После 15-20-минутной выдержки дефекты можно аккуратно подшлифовать абразивной губкой типа «Суперфайн». Ну а если дела совсем плохи, грунт всегда можно высушить и обработать как обычный наполнитель.

Выводы

Мы разобрали основные этапы быстрого ремонта новых деталей в соответствии с методом окраски «мокрый по мокрому».

Традиционный кузовной ремонт требует от нас выполнения значительно большего количества различных технологических операций, что в свою очередь увеличивает вероятность совершения тех или иных ошибок в процессе ремонта. Многие такие ошибки связаны с обработкой недостаточно просушенных грунтов либо с неправильным подбором зернистости шлифовальных материалов. А это в конечном итоге сказывается не только на внешнем виде ЛКП, но и на его долговечности.

В рассмотренном варианте ремонта операция шлифования была всего одной, а все последующие слои ремонтного покрытия наносились «по мокрому». Такая технология максимально приближена к заводскому циклу нанесения ЛКМ, она обеспечивает максимально прочную адгезионную связь всех слоев системы между собой. А значит и качество покрытия у нас недалеко ушло от заводского. А что нам еще нужно?

Полезные материалы

Тестирование грунта Wet-on-wet Fuller

Мокрый по мокрому – экономим время

Окраска кузова автомобиля – это сложный технологический процес, который включает множество операций по подготовке и окраске поверхности. Длительность ремонта обусловлена в основном большими временными затратами на сушку и шлифовку лакокрасочных материалов. Специалист значительную часть рабочего дня вынужден выполнять монотонную работу, добиваясь качественного результата.

В современных условиях при кузовном ремонте все больше клиентов стремятся заменить старые поврежденные элементы на новые. Это позволяет вернуть заводской вид автомобиля, избежать ошибок на этапе обработки и подготовки детали. В большинстве случаев решение о замене кузовного элемента объясняется трудоемкостью восстановления его геометрических характеристик и стремлением избежать использования поли­эфирных шпатлевок.

И именно в этом случае предпочтительно использовать такой метод окраски, как «мокрый по мокрому». Суть метода «мокрый по мокрому» заключается в применении специа­лизированных материалов, которые не требуют значительного времени для высыхания и исключают этапы последующей шлифовки.

Понятно, что данная технология требует определенного набора ремонтных материалов, инструментов и навыков. В частности, такой набор продуктов представлен в обновленной линейке «Vika» от компании «Русские краски».

Окраска методом «мокрый по мокрому» – как это работает?

Для работы потребуется следующее.

1. Абразивные круги Р240,320, красный скотчбрайт, шлифовальная губка «Суперфайн».

2. Первичный грунт Vika 2К Wash Primer с кислотным отвердителем.

3. Вторичный грунт Vika 2+1 «мокрый по мокрому».

4. Разбавитель для «металликов».

5. Базисная эмаль Vika.

6. 2К акриловый лак Vika 2+1MS.

7. Мерные емкости.

8. Фильтровальные воронки.

9. Липкая салфетка.

10. Салфетки для обезжиривания.

Прежде всего на поверхности детали необходимо создать микрошероховатости. Для этого обрабатываем деталь абразивными кругами Р240, затем «перебиваем риску» абразивным кругом Р320. Труднодоступные места обрабатываем красным скотчбрайтом.

Удаляем продукты шлифования, обдуваем поверхность сжатым воздухом и обезжириваем. Затем переносим деталь в окрасочную камеру.

Для создания защитного антикоррозионного слоя используем грунт 2К Wah Primer.

Еще раз обрабатываем деталь салфеткой для обезжиривания. Грунтовку смешиваем с кислотным отвердителем в соотношении 1:1 по объему (дополнительного разбавления не требуется). Обрабатываем деталь липкой салфеткой и наносим грунтовку в один слой окрасочным краскораспылителем с дюзой не более 1,4 мм. Сушим слой грунта 15 минут.

Далее наносим вторичный 2К акриловый грунт Vika 2+1 HS «мокрый по мокрому». Грунтовка смешивается с отвердителем в пропорции 2:1 по объему. После смешивания с отвердителем достигается рабочая вязкость, но при необходимости можно добавить разбавитель для «металлики» – до 10%.

Грунт наносится в один слой. Выдержка перед последующей окраской – 10–15 минут. При необходимости грунт можно легко обработать шлифовальной губкой «Суперфайн» для устранения дефектов, которые могут возникнуть при его нанесении.

Следующий этап – окраска. Прежде всего смешиваем базисную эмаль с разбавителем для «металлики» – до 30% от массы эмали. И обязательно фильтруем через фильтровальную воронку Vika.

Наносим эмаль в 2–3 слоя, с межслойной сушкой 10 минут. Важно: перед нанесением лакового слоя выдержка составляет на 5 минут больше – 15 минут.

2К акриловый лак Vika 2+1 MS смешиваем с отвердителем в пропорции 2:1 по объему. Добиваемся рабочей вязкости, используя разбавитель для «металлики» – до 15%.

Наносим 2К акриловый лак 2+1 MS в два слоя. Межслойная сушка – 10 минут, и перед сушкой – выдержка 15–20 минут.

Сушим лак в течение 60 минут при 60°С, или 12 часов при 20°С.

Резюмируем: данная технология позволяет произвести окраску новой детали кузова в короткий срок и создать качественное покрытие. Применяя метод окраски «мокрый по мокрому», мы слой за слоем создаем покрытие с высокой адгезией материала и исключаем ошибки на этапах подготовки (шпатлевание, грунтование, шлифовка).

Надеемся, эта статья поможет многим усовершенствовать свои навыки в авторемонте.

Станислав Голубов, технический консультант учебного центра ОАО «Русские краски»

Технология покраски мокрый по мокрому

Технология покраски мокрый по мокрому


Подробности






Кузовной ремонт


Способ покраски автомобиля, который позволяет не только экономить время и материалы, но и повышает качество выполненной работы.
Английское название для этой технологии покраски переводится на прусский язык как «мокрый по мокрому» и означает нанесение следующего слоя покрытия до отверждения предыдущего, без промежуточного шлифования.

В настоящее время на рынке кузовных и малярных услуг пользуется спросом капитальный ремонт лакокрасочного покрытия автомобиля. Тем не менее, при повышенном спросе на так называемые исправления, заключающиеся в устранении небольших вмятин, царапин и сколов на лаке, обычно возникающих при интенсивном движении на городских улицах, сервисные малярные мастерские не могут успевать за выполнением таких заказов. Маляры жалуются на излишнюю работу, которая неблагоприятна для ее хорошего качества, а их потенциальных клиентов расстраивает длительное время ожидания в очередях. Удовлетворительным решением всех этих проблем может быть только внедрение современных технологий, среди которых выделяется покраска автомобиля с применением метода «мокрый по мокрому».

Конкретный пример

Преимущества умелого использования продуктов такого типа позвольте мне представить на примере акриловой основы Novol Spectral Under 325. Это может сэкономить много ценного времени без ухудшения свойств создаваемого покрытия. Кроме того, как один из немногих, он позволяет применять метод «мокрый по мокрому» с содержанием летучих органических соединений ниже допустимого стандарта 540 г / л.

Этот подшерсток характеризуется отличной адгезией к типичным основаниям, обнаруженным в кузовах автомобилей, то есть к обычной и оцинкованной стали, а также к алюминию. Содержащиеся в нем высококачественные смолы и специальные антикоррозийные присадки придают покрытиям не только хорошие изоляционные свойства и химическую стойкость, но и защищают сталь от коррозии.

Технология «мокрый по мокрому» …

… в данном случае это нанесение верхнего слоя на только что уложенную грунтовку. Правильно сделанный грунтовочный слой является относительно тонким, так как обычно он не превышает 30-40 мкм. Благодаря этому для высыхания требуется всего несколько минут, а затем его можно покрасить. На данный момент грунтовка еще не затвердела, потому что химические реакции с отвердителем происходят только позже, вместе с отверждением лака.

Это экономия времени, упомянутая выше. В традиционной технологии вам нужно подождать до нескольких часов (при 20 ° C), пока грунтовка уже не пригодна для шлифования. Сама абразивная обработка, конечно же, занимает следующие драгоценные минуты как для ее выполнения, так и для очистки большого количества пыли. Это особенно важно в окрасочных цехах, где нет специальных зон подготовки, оборудованных системами пылеудаления.

Сушка подкладки может быть ускорена с помощью инфракрасных излучателей или путем нагрева автомобиля в распылительной кабине, но это дорогостоящие операции из-за необходимости приобретения соответствующего оборудования и высокого энергопотребления.

Рекомендуемые приложения

Первым видом ремонта, в котором выгодна технология «мокрый по мокрому», является замена всех частей тела новыми. Оригинальные запчасти обычно имеют хорошую заводскую защиту от коррозии. Достаточно слегка отполировать, покрыть грунтом до 325, подождать несколько минут и покрыть. Таким образом, вы можете наносить как цветные акриловые эмали, так и традиционные и водные базовые покрытия.

Материал Under 325 выпускается в 3 цветах: белый, черный и самый популярный серый, что позволяет регулировать его оттенок под цвет создаваемого покрытия, тем самым снижая расход верхнего покрытия. Эта экономия тем больше, чем более прозрачный цвет покрыт грунтовкой.

Основа «мокрый по мокрому» также может использоваться для стандартизации цвета многоцветных элементов перед покраской. Такая ситуация обычно возникает во время ремонта с использованием восстановленных частей. Большинство маляров стараются покрыть это пестрое только одним базовым слоем, что не дает желаемого эффекта, хотя это значительно увеличивает расход толстого материала (например, 50 мкм вместо стандартных 15 или 20 мкм). В то же время, перед нанесением цвета было бы достаточно покрыть всю поверхность грунтовкой до 325, что создает одноцветный и однородный слой только на одном тонком слое.

Другим очень важным применением грунтовки «мокрый по мокрому» является антикоррозийная защита основания перед нанесением водорастворимых оснований. Их нельзя наносить на чистый металл ни при каких обстоятельствах, и, с другой стороны, невозможно избежать зачистки фрагментов листа при шлифовании поверхности антикоррозийного слоя с заводским покрытием. Закрепление мест, отшлифованных к голому металлу, с помощью простой грунтовки не очень эффективно, поскольку также требует шлифования. При использовании «мокрой по мокрой» основе таких проблем нет.

Обсуждаемые здесь основы также подходят для ремонта небольших повреждений. Если лак только слегка поцарапан, вы можете — вместо того, чтобы ждать, пока стандартная грунтовка затвердеет в течение нескольких часов, — использовать уже упомянутый материал Spectral Under 325 на очень хорошо отполированной поверхности отделочной шпаклевки. Чтобы получить надлежащую чистоту поверхности, достаточно достаточного слоя грунтовки толщиной 50 мкм. Этот метод значительно сокращает время всего ремонта, но его нельзя использовать при серьезном повреждении покрытия и подложки.

В остальном технология «мокрый по мокрому» достаточно проста, чтобы позволить менее опытным малярам избежать многих ошибок, допущенных при традиционном ремонте.

Красим «мокрый по мокрому» — Возможно ли это? (Исследуем мифы)

Шутят ли Ваши друзья, что Вы ходите на работу, чтобы смотреть, как сохнет краска? Если «Да», то эта статья может быть для Вас полезной. Вам бы не пришлось наблюдать, как сохнет краска, если продукты, которые Вы используете, наносились бы методом «мокрый по мокрому».

Давайте рассмотрим некоторые мифы и опасения, сопутствующие процессу нанесения последующего слоя прежде, чем предыдущий высохнет.

№1 — Если бы это работало, люди бы знали об этом уже очень давно

Вы правы, люди знали. Эта техника известна со времен «Барокко» и имеет свое название — “allaprima” («первая попытка» на Итальянском языке). Хотя впервые эта техника была применена в масляной живописи, она стала распространенным методом для нанесения шпатлевок на бетон, бумажных покрытий, а также покрытий на основе льняного масла.

№2 — Если бы это работало, все бы это использовали

Снова правильно. Это особенно актуально в автомобильной промышленности. Там, обычно, наносятся множество слоев, не дожидаясь высыхания предыдущего. Прозрачный финишный слой, как правило, наносится «мокрый по мокрому».Очевидными преимуществами этого метода являются – сокращение затрат энергии, за счет меньшего количества циклов сушки и сокращение общего времени производства, до 20%. Используя те же принципы, автомобильные промышленники утверждают, что они были первыми в технике «влажной поверхности», которая включает в себя распыление разбавителя или прозрачного базового слоя перед нанесением грунтовки. Все это для более качественного смачивания поверхности и качественного растекания кромок окрашиваемой полосы для лучшего исчезновения стыков полос.Еще одно, не самое очевидное преимущество, – превосходный глянец. И не стоит забывать о меньшем количестве нагревателей и прочего оборудования для контроля условий окружающей среды в процессе окраски.

№3 — Это здорово для автомобильной промышленности, но я окрашиваю мосты (или работаю в сфере АКЗ нефте-газовой отрасли).

Не спешите с выводами, вероятно, Вы уже наносите слои краски «мокрый по мокрому». Если Вы выполняете окраску сварных швов, болтовых соединений, заклепок, то часто, в спецификациях, говорится о предварительной полосовой окраске таких соединений перед нанесением основного покрытия на всю конструкцию.В дополнение, для улучшения покрытия, полосовая окраска поверхности делает ее липкой, а основной слой, теоретически, лучше прилипает к липкой поверхности.

№4 — Риски перевешивают преимущества

Как это идет на пользу? Представьте себе потенциал для увеличения адгезии между слоями с наличием активных участков связывания, присутствующих в не отвержденной пленке покрытия.Существуют различные запатентованные полимерные технологии, использующие преимущество непрореагировавших компонентов внутри и снаружи покрытия, нанесенного методом «мокрый по мокрому»

Некоторые 2К материалы, такие как полиуретаны, даже могут быть специально нагреты для предотвращения закупоривания полиола или других непрореагировавших компонентов. Это часто применяются и с эпоксидными покрытиями.Так что выбросьте наждачную бумагу и забудьте о межслойной подготовке.

№5 — Ускорение нанесения материала за счет метода «мокрый по мокрому» может отрицательно повлиять на срок службы покрытия

А может и нет )). Производитель краски или специализированная лаборатория может провести ускоренные климатические испытания и другие тесты, в зависимости от условий применения, чтобы сравнить покрытия, нанесенные «мокрый по мокрому» и покрытия с обычной межслойной сушкой.

№6 — Но я хочу измерить толщину сухой пленки каждого слоя покрытия

Это представляет проблему. Все инструменты для измерения толщины покрытия требуют контакта с подложкой, таким образом, предыдущее покрытие должно быть сухим. Так что, если Вы хотите применять метод «мокрый по мокрому», Вам придется полагаться на измерения общей толщины мокрого слоя или толщины всего покрытия в целом, после его высыхания.

Есть небольшое количество материалов на индустриальном рынке с заявленным преимуществом в виде нанесения методом «мокрый по мокрому». Исторически сложилось, что в промышленности, «мокрым по мокрому» чаще наносятся материалы со 100% сухим остатком. Тем не менее, появляется все большее количество продуктов, имеющих 50-60% сухого остатка по объему. Вот несколько примеров применения технологии нанесения покрытий «мокрый по мокрому» в промышленном секторе.

Совсем недавно, в рамках агрессивной стратегии развития, один производитель заявил о выпуске своего запатентованного материала, позволяющего наносить его техникой «мокрый по мокрому».При 65% сухого остатка в объеме материала это был шаг в новом направлении от применения обычных материалов со 100% сухого остатка.Изначально разработанный для использования на морских нефтяных и газовых объектах, процесс такого нанесения сводит к минимуму возможность межслойного загрязнения и включает дополнительное преимущество углеродной нано-технологии, что привело к ее интеграции во многие промышленные секторы рынка.

Еще один производитель выпускает эпоксидный грунт с высоким содержанием сухого остатка, который специально разработан для нанесения «мокрым по мокрому».Он обычно применяется в паре с полиуретановым финишным (верхним) слоем при окраске промышленного оборудования, коммерческого транспорта, сельхозтехники и т.д.

Еще один производитель ЛКМ производит 1К грунтовку, которая может использоваться с последующими финишными слоями, нанесенными на мокрый базовый слой.

В заключение, не стоит исключать применение техники «мокрый по мокрому» только из-за того, что это звучит слишком хорошо, чтобы быть правдой. Безусловно, в настоящее время не так много продуктов, позволяющих повсеместно применять эту технику, и вряд ли их станет много в самом ближайшем будущем… Но такая возможность существует!

 Об авторе:

Карли Мак Ги – супервайзер испытательной лаборатории материалов в компании КТА, где она работает более 15 лет. В этой позиции, Карли отвечает за исследование технологических операций, выполняющихся на объектах, включая абразивоструйную очистку и окраску образцов, ускоренные климатические испытания образцов и оценку коррозионной стойкости. Карли является сертифицированным специалистом по системам SSPC, техническим специалистом 1 категории Американского института бетонов ACI, членом Комитета G01 (Коррозия металлов) общества ASTM. Она имеет опыт более 14 лет в области исследования антикоррозионных покрытий металлов. А также многие другие звания и сертификаты от исследовательских институтов, которые позволяют ей делиться неоценимым опытом в области антикоррозии.

Источник

Покрытие мокрый по мокрому эпоксидный грунт и полиуретановая эмаль

При окраске многих металлических изделий, в частности, деталей и кузовов транспортных средств, важно добиться стойкости, долговечности и высоких антикоррозийных качеств покрытия. При этом желательно, чтобы время его нанесения было минимальным.

Успешно решить подобные задачи позволяет технология покраски «мокрый по мокрому», предусматривающая использование двух основных компонентов — эпоксидного грунта и полиуретановой эмали. Сущность метода заключается в том, что нанесение последующих слоев не требует высыхания предыдущих. При этом качество получаемого лакокрасочного покрытия соответствует всем имеющимся в этой сфере требованиям по износостойкости и антикоррозийной защите.

Применение представленной технологии позволяет многократно ускорить проведение покрасочных работ. Важным фактором является однородность основы используемой эмали и грунта. Это обеспечивает покрытию дополнительную эластичность, а также стойкость к повреждениям при деформации обработанных поверхностей.

Характерной особенностью эпоксидного грунта является хорошая адгезия, благодаря которой он прочно фиксируется на черных и цветных металлах. Также он обладает высокой растекаемостью и натяжением пленки, что обеспечивает формирование равномерной, качественной поверхности для нанесения окончательных (финишных) покрытий.

Образуемая таким образом антикоррозийная защита металлических поверхностей обладает длительным эксплуатационным ресурсом и сохраняет изначальные химико-технологические характеристики в течение продолжительного (до 12 лет) срока. Она выдерживает перепады температур, влажности, различные воздействия, включая атмосферные и со стороны дорожных реагентов.

Это позволяет использовать представленную технологию в машиностроении при покрытии лакокрасочной продукцией автомобилей и коммерческой спецтехники, эксплуатируемой в условиях современного мегаполиса со средней и высокой интенсивностью либо в различных сферах промышленности.

Существует возможность создания разнообразных цветовых решений. Благодаря этому технология «мокрый по мокрому» с использованием эпоксидного грунта и полиуретановой эмали может применяться как для полной, так и для фрагментарной покраски, требующей точного подбора определенного цвета.

M+M 2К акриловый грунт «мокрый по мокрому»

 

Грунт акриловый предназначен к работе в системе «мокрый по мокрому». Данный грунт может использоваться и в шлифуемой версии. Принцип заключается в нанесении красок (акриловых или базовых) на поверхность после того как грунт стал матовым. Образует идеальную гладкую поверхность благодаря хорошей растекаемости. Главным преимуществом этого продукта является сокращение времени покраски. Обладает адгезионными, изолирующими и противокоррозионными свойствами, как и все грунты марки RANAL. Грунт наносится тонкими слоями. Окрашиваемая поверхность должна быть идеально обработана, не допускается наличие рисок.

ПРОДУКТ ДЛЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ !

 

ОБЛАСТЬ ПРИМЕНЕНИЯ:

• Старые лаковые покрытия

• Полиэфирные шпатлевки

• Сталь

• Алюминий

• Оцинкованная сталь

• Нержавеющая сталь

• Реактивные грунты (wash primery)

• Пластмассы

• Полиэфирные ламинаты

 

ПОДГОТОВКА ПОВЕРХНОСТИ:

• Старые лаковые покрытия обезжирьте, проведите сухую обработку бумагой P220 – P320

• Полиэфирные шпатлевки отшлифовать до окончательного выравнивания P180 – P220, 

• Стальные поверхности обезжирьте, проведите сухую обработку P120 — P220

• Алюминиевые поверхности обезжирьте и матируйте Скотч-Брайт. Снова обезжирить

• Оцинкованные поверхности обезжирить и матировать Скотч-Брайт. Снова обезжирить.

• Нержавеющую сталь обезжирить

• Пластмассы промыть смывкой для удаления силикона RANAL и матируйте абразивной бумагой. Снова обезжирить и применить средство увеличивающее адгезию и пластификатор RANAL

 

ПРОПОРЦИЯ СМЕШИВАНИЯ:

 

По Объему

По Весу

Шлифуемая версия

Грунт

Отвердитель

 

Версия мокрый-по-мокрому

Грунт

Отвердитель

Разбавитель

 

3

1

 

 

 

3

1

1

 

100

21

 

 

 

100

21

20

ВНИМАНИЕ! Рекомендуется разбавитель для грунтовки и базы фирмы RANAL.

 

НАНЕСЕНИЕ:

Шлифуемая версия:

Нанесите два или три одинарных мокрых слоя, оставляя время для испарения 5-10 минут после каждого слоя. Время испарения зависит от температуры и толщины слоя.

Версия мокрый-по-мокрому:

Нанесите 1,5 слоя, оставляя время для испарения 10-15 минут после каждого слоя. Время испарения зависит от температуры и толщины слоя.

 

ВЯЗКОСТЬ РАСПЫЛЕНИЯ:

Шлифуемая версия:
DIN 4/20°C 25-30 сек.

Версия мокрый-по-мокрому:

DIN 4/20°C 16-18 сек.

 

СОПЛО ПИСТОЛЕТА, РАБОЧЕЕ ДАВЛЕНИЕ:

Шлифуемая версия:
 Ø 1,6-1,8 мм, 2-3 бар

Версия мокрый-по-мокрому:

Ø 1,2-1,4 мм, 2-3 бар

Внимание!

Шлифуемая версия:                             25-40 мкм на каждый слой.
Версия мокрый-по-мокрому:                15-25 мкм на каждый слой.

 

ВРЕМЯ ИСПАРЕНИЯ:

5 – 10 мин.

 

ВРЕМЯ ВЫСЫХАНИЯ:

Шлифуемая версия:
3 часа при 20°C;             
30 минут при  60°C,

 

ОБРАБОТКА:

Шлифование всухую механические: P320 – P500

Шлифование по мокрому вручную: P800 – P1000

 

СОДЕРЖАНИЕ ЛЕТУЧИХ ОРГАНИЧЕСКИХ ВЕЩЕСТВ :

VOC II/B/c лимит = 540г/л

Шлифуемая версия:

VOC фактическое = 520г/л

Версия мокрый-по-мокрому:

VOC фактическое = 600г/л

 

ЦВЕТ:

Серый

 

ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ РАСХОД:          

Шлифуемая версия

Комплект (1литр грунта+отвердитель) позволяет получить около  5м2  сухого слоя толщиной 100мкм.

 

Версия мокрыйпомокрому

Комплект (1литр грунта+отвердитель+разбавитель) позволяет получить около  12м2  

сухого слоя толщиной 40 мкм

 

ОЧИСТКА ОБОРУДОВАНИЯ:        

Нитро растворители

 

УСЛОВИЕ ХРАНЕНИЯ:

Хранить в темном и сухом месте, вдали от источников огня и тепла. Срок годности в фабрично закрытой упаковке, при температуре 20°С составляет 24 месяца от даты производства для грунта.  Для отвердителя, 12 месяцев.

 

ПРАВИЛА БЕЗОПАСНОСТИ:

В соответствии с Картой Характеристики Опасного Вещества для данного продукта.

 

Покраска авто по мокрому

Содержание:

  1. Когда «мокрым по мокрому» красить можно
  2. Технология покраски по мокрому грунту

Покраской авто по мокрому грунту называют технологию, в которой дожидаться высыхания грунтовочного слоя не нужно. Технология имеет очевидное преимущество по времени, но ряд ограничений позволяет использовать ее только в очень узких границах и требует от маляра повышенной внимательности. В частности речь идет о выравнивании дефектов и требованиях к помещению.

Когда «мокрым по мокрому» красить можно

Для чего нужна промежуточная сушка? В редких случаях грунтовочный состав можно нанести на авто абсолютно ровно и не ждать после этого усадки. Неровности и шероховатости, требующие выравнивания наждачной бумагой, проявляются на подсохшем слое грунтовки по нескольким причинам:

  • Оседание, связанное с выходом растворителя и другими реакциями, протекающими в материале во время засыхания (подходит не всякая грунтовка, а на подходящей возможность использования в технологии «по мокрому» обычно зафиксирована в инструкции).
  • Большие гранулы наполнителя – продукция каждого производителя сохнет по-своему, но лечь сразу и ровно может только дорогой грунт, стоимость которого близка к стоимости эмали.
  • Дефекты поверхности (неровности металла, шпатлевания, неравномерного ошкуривания).
  • Шагрень.

При том условии, что маляру удастся минимизировать или полностью устранить вероятность этих дефектов, возможна покраска по еще невысохшему, мокрому материалу. Добиться этого довольно сложно, поскольку некоторые условия связаны с чистотой помещения (шагрень образуется из-за попадания в грунтовку пыли или нанесения ее на авто в сухом нагретом помещении), другие — с качеством материала. Однако обе эти проблемы не так страшны, как неровности, остающиеся под слоем грунта, ведь каждая из них переносится от слоя к слою и проявляется на стадии покраски, на этапе лакирования. Ввиду этого деталь, подходящая для нанесения грунта и краски в один заход, должна соответствовать одному из требований:

  1. Быть абсолютно новой (по мокрому грунту красят в заводских условиях).
  2. Идеально ровной (следы рихтовки или грубого абразива не допускаются).

Недостаточно ошкурить шпатлевку и неровности P80, P100 и пр. После ошкуривания и выведения формы нужно доработать риску абразивами до P400, т.е. подготовить очень ровную поверхность (желательно орбитальной машинкой), царапины на которой могут быть нивелированы одним слоем грунта (10-20 мкм). После этого желательно помыть авто, обезжирить, если есть опасения за чистоту поверхности.

Технология покраски по мокрому грунту

Подготовка, как водится, занимает больше времени, чем сама покраска. После того как созданы все нужные условия, подобран нужный материал (грунтовочный состав не должен сильно проседать во время высыхания), остается самое легкое – напылить грунтовку, а по мокрому грунту – краску. Время сушки авто между грунтовкой и эмалью может быть разным, но обычно умещается в 15-25 минут. Дольше нужно сушить грунт, содержащий большее количество растворителя, меньше – грунтовки с малой долей растворителя или не содержащие его вовсе, как например эпоксидные двухкомпонентные.

Между грунтованием и нанесением эмали менять размер сопла на краскопульте обычно не нужно, потому что грунтовка, подходящая для подобных операций, должна иметь меньшую плотность и размер наполнителя. Т.е. грунт и краска просто напыляются слой за слоем. В идеальных условиях ничего другого делать не нужно, однако существует способ немного подстраховаться: нанести на металл тонкий слой эпоксидного грунта и только на него хороший грунт-наполнитель или другой, подходящий по составу.

Все вышесказанное применимо и к покрытию авто лаком, когда ждать окончательного высыхания краски необязательно. Сушить краску нужно до тех пор, пока поверхность не станет матовой (свежая покраска начинает матоветь из-за выхода растворителя и постепенного засыхания – поверхность еще остается мокрой). После этого лак наносится по стандартной технологии.

Объяснение метода масляной живописи «мокрым по мокрому»

Техника масляной живописи «мокрое по мокрому» — это именно то, что звучит: рисование непосредственно поверх влажной краски, не позволяя нижнему слою высохнуть. По этой причине метод «мокрое по мокрому» также называют «прямым окрашиванием». Однако это не единственные названия техники, вы также можете услышать, что это называется «мокрый по мокрому», «мокрый по мокрому» или «алла прима», что в переводе с итальянского означает «первая попытка».

Итальянцы получили здесь свое имя, потому что техника рисования мокрым по мокрому позволяет закончить картину за один присест.При использовании традиционных методов окраски, называемых «непрямая окраска», на завершение работы могут уйти месяцы (если вы не используете быстросохнущую краску). Это потому, что каждому слою дают высохнуть, прежде чем переходить к следующему.

Конечно, техника масляной живописи «мокрое по мокрому» зависит от типа поверхности, на которой вы рисуете, но подход все тот же.

Итак, зачем использовать технику «мокрое по мокрому»?

Если у вас, как и у меня, мало времени, идеальным вариантом будет рисование маслом «мокрый по мокрому».Я использую эту технику на стадии масляного слоя в своих картинах, а также преподаю ей на курсах масляной живописи в моей онлайн-школе искусств. Это здорово, потому что вы можете закончить свою масляную картину в более короткие сроки, а также значительно упрощает смешивание красок.

Как использовать метод мокрого по мокрому

Есть несколько уловок, чтобы получить правильную технику рисования:

ОДИН

Верхние слои краски должны быть тоньше нижних слоев.Я разбавляю краску уайт-спиритом, чтобы при нанесении краски не нарушались нижние слои, а краска ложилась сверху. Если вы нанесете краску, и она смешается с краской, которая уже есть на вашей масляной картине, высока вероятность, что вы недостаточно разбавили новую краску. Чтобы разбавить краску, просто окуните кисть в уайт-спирит, Sansodor или что-нибудь еще, что используется для разбавления масляной краски, перед смешиванием цвета. При рисовании «мокрым по мокрому» краска должна иметь чернильную консистенцию, поэтому добавляйте уайт-спирит медленно и используйте здравый смысл, чтобы определить, когда краска достигла этой стадии.

ДВА

Очень важно только слегка прикасаться к картине при добавлении дополнительных слоев с использованием техники мокрого по мокрому. Слишком сильное давление на кисть может либо подтолкнуть новый цвет к существующему и создать мутный цвет, либо приподнять краску вместо того, чтобы положить ее. Старайтесь касаться только поверхности картины самой краской, а не всей кистью.

Заключительные записи

Обычные масляные краски могут оставаться влажными до недели, что дает вам достаточно времени, чтобы сделать перерыв, если вам нужно.Это значит, что вы можете продолжить рисовать маслом по мокрому.

Если вы не дойдете до места, пока краска не высохла, вы можете соскрести сухую краску мастихином, нанести средство, такое как Liquin Original или льняное масло, а затем добавить еще влажной краски. Это называется «промасливанием» и часто используется для того, чтобы масляные краски выглядели более яркими на картине, когда они высохли до матового цвета. Я предпочитаю использовать Liquin при смазывании, поскольку он сохнет быстрее, чем льняное масло.

Чтобы получить пошаговые видео-инструкции по методу «мокрый по мокрому» и многим другим техникам, присоединяйтесь к моей онлайн-школе искусств. У вас будет доступ к широкому спектру руководств по рисованию маслом для начинающих и продвинутых художников. Присоединяйтесь к более чем 1000 начинающим художникам со всего мира и начните улучшать свои техники масляной живописи уже сегодня.

Теперь, когда у вас есть понимание техники мокрого по мокрому, почему бы не узнать о технике глазирования для масляной живописи здесь.

Мокрое по мокрому vs мокрое по сухому Акварель

Мочить или не мочить? Вот в чем вопрос …

Мокрое по мокрому и мокрое по сухому — оба важные части словаря живописи любого акварелиста. У каждой техники есть свои особые качества, которые дают очень разные и восхитительные результаты.

Когда я начал рисовать акварелью, я смутно знал об этих двух методах рисования. Но я должен признать, что большинство моих техник рисования ограничивалось мокрым по сухому.Я не особо тратил время на изучение работы «мокрый по мокрому» и на то, как эти две техники могут дополнять друг друга.

Но вы еще не пробовали рисовать акварелью до тех пор, пока не попробуете и мокрое по мокрому, и мокрое по сухому.

А в чем разница?

«Мокрая по мокрому» означает, что влажная краска наносится на влажную бумагу или добавляется к смыванию свежей влажной краски.

«Мокрый по сухому» просто означает, что вы наносите влажную краску на сухую бумагу или влажную краску на участок сухой краски.

Когда вы применяете эти методы вместе, у вас появляется свобода создания уникальных визуальных текстур и для улучшения акварельной картины . Мокрое по мокрому дает мягкие края, сложные случайные эффекты и красивую градацию цвета. Мокрое по сухому позволяет получить больше деталей, более четкие края и четко очерченные формы.

Хорошее владение обеими техниками сделает вас более разносторонним художником.

Но эти техники смешивания — это то, что вам нужно практиковать и прочувствовать.

В этой статье я хотел изучить возможности, предлагаемые каждой техникой, и предложить несколько советов и советов о том, как овладеть этими двумя фундаментальными навыками.

Динамика воды

Акварель — это среда на водной основе.

Ага… Пока без сюрпризов!

Но чтобы полностью понять эти две акварельные техники, я думаю, будет полезно рассмотреть особенности и поведение воды. Быстрое понимание характеристик воды поможет понять, как можно контролировать поток краски.

Давайте сравним каплю воды на сухой бумаге и каплю воды на влажную бумагу:

Капля водянистой краски остается статичной и находится на сухой бумаге. Краска не течет без приглашения. Нанесение кисти на каплю краски увеличит ее площадь поверхности , но краска останется в пределах формы, которую вы определяете с помощью кисти . Это то, что вы получаете при нанесении плоской размывки, и это то, что происходит, когда вы красите мокрый по сухому .

Для сравнения: капля краски на мокрой бумаге стекает на влажную поверхность, потому что вода перемещается под действием силы тяжести от высокой к низкой. Краске предлагается двигаться по влажной поверхности — вода соединяется с водой и стремится к течению к самой нижней точке поверхности бумаги. Вкратце, вот что происходит, когда вы красите «мокрый по мокрому» .

Помня о поведении воды при рисовании, вы сможете лучше контролировать конечный результат. Пигменты всегда следуют за водой .

Техника «мокрый по сухому»

Техника рисования «мокрый по сухому» дает вам больше контроля над мазками кисти и нанесенной краской. Если вы загрузите кисть влажной краской и рисуете на сухой бумаге, вы получите форму с жесткими краями , но с текущей жидкой краской в ​​середине .

При работе «мокрый по сухому» акварель не вытечет за сухие края нарисованной вами формы, если только вы не растолкаете краску с большим количеством краски или воды.Это дает вам полный контроль над формами, которые вы рисуете.

С помощью метода «мокрый по сухому» вы можете создавать формы, которые имеют однородный плоский вид или пестрый цвет , который меняет оттенок и интенсивность. Вы также можете получить градуированного смешивания , который изменяет значение тона с темного на светлый.

Еще одна вещь, которую вы заметите, когда рисуете «мокрый по мокрому» , это то, что ваши цвета не выцветают и не растекаются так сильно по сравнению с техникой «мокрый по мокрому» .Окончательный вид цвета остается интенсивным . Вероятно, это связано с тем, что пигменты краски более рассеиваются и растекаются при окраске мокрым по мокрому.

(Для следующих упражнений вы можете загрузить мой рабочий лист и использовать его в качестве руководства для отработки этих двух техник — самый простой способ — использовать его в качестве шаблона для рисования на акварельной бумаге).

Мокрый по сухому, плоская краска

Рисование акварелью мокрым по сухому — вероятно, самый очевидный метод для любого акварелиста.Но такой контроль окраски очень важен. Вы должны попрактиковаться, а затем еще раз попрактиковаться!

Первое упражнение — плоская мойка . Цель состоит в том, чтобы получить гладкую ровную поверхность по всей поверхности квадрата.

Нарисуйте на бумаге прямоугольник.

Хитрость заключается в том, чтобы загрузить в кисть достаточное количество
покрасьте так, чтобы она текла свободно. Жидкости должно быть достаточно, чтобы она образовала бусину в основании мазка кистью.

(Бусинка — это скопление лишней жидкости в конце хода или на дне мокрой стирки).

Работайте сверху вниз. Наклон бумаги также помогает, потому что сила тяжести помогает краске стекать вниз. Количество краски, которое вы используете, важно — вам действительно нужно, чтобы кисть была чистой и влажной.

Вы можете использовать шарик , чтобы краска стекала по бумаге . Перезагрузите кисть до того, как ткань станет слишком сухой, и пока у вас еще не будет бусинки на дне.Продолжайте нажимать краску на бумагу, чтобы получить однородную стирку.

Постарайтесь сохранить форму размытия в пределах вашего прямоугольника — это также хорошее упражнение в управлении кистью.

Когда вы дойдете до конца плоской смывки, если у вас все еще останется капля лишней краски, промокните кисть, чтобы высушить ее, а затем используйте ее, чтобы впитать излишки краски.

Постепенное наложение мокрое по сухому

Рисование на сухой бумаге дает четко определенные формы и четкие края, но часто вам нужно, чтобы формы имели некоторое смешивание, чтобы сломать эти жесткие края.

Вы делаете это с помощью градуированного смешивания .

На этот раз вы нарисуете плавный градиент с различной интенсивностью краски от темного к светлому.

Сначала смешайте большую лужу краски. Начните с хорошо загруженной кисти и нанесите немного акварели на верхнюю часть прямоугольника. (Я использую для этого небольшую круглую щетку из соболя — соболь очень хорошо удерживает большое количество краски, но также образует красивую точку, позволяющую контролировать детали. Вот некоторые из моих любимых кистей … ) . Остановитесь примерно на трети пути вниз. В основе смывки должна быть бусинка.

Мы хотим, чтобы эта размывка плавно переходила сверху вниз. Здесь возникает соблазн наполнить кисть чистой водой и попытаться расширить форму с помощью кисти с водой.

Проблема в том, что это имеет тенденцию создавать обратный поток и разрушать градуированную смесь. Ваша кисть не должна быть полностью загружена.

(Обратный поток — это пушистый налет, образующийся, когда избыток жидкости течет обратно в отстойную промывку).

На данном этапе я считаю, что лучше всего разбавить лужу с краской небольшим количеством воды, а затем начать новый мазок кистью с небольшим количеством разбавленной краски. Работать нужно довольно быстро, пока краска еще влажная. Не используйте полностью загруженную кисть , иначе вы рискуете получить обратный ход. Ваша кисть должна быть примерно , наполовину загруженной .

Возьмите немного разбавленной краски, удалите немного влаги и нанесите мазок кистью.

Продолжайте делать это, пока краска не станет блеклой, разбавляя краску, пока она не станет почти чистой водой. В завершение вы можете использовать чистую воду, чтобы завершить смешанную стирку.

Хитрость заключается в том, чтобы работать, пока краска очень влажная , чтобы краска не высыхала и не оставляла разводов на воде.

Пестрое смешивание с мокрым по сухому

При рисовании мокрым по сухому вы также можете создавать вариации цвета и стоимости одного или нескольких цветов.Смешивая цвета таким образом, вы получаете больший контроль над смешиванием, чем при использовании метода «мокрый по мокрому», который, как правило, менее предсказуем.

Этот тип смешивания включает в себя остекление , при котором вы рисуете поверх другого слоя сухой краски. Вы используете ту же технику, что и для постепенного смешивания «сухое на сухое».

Начните с покраски плоской заливки (или ступенчатой ​​заливки) одним цветом.

Дайте высохнуть.

Теперь выберите другой цвет и примените технику градуированной заливки , чтобы смешать второй цвет с первым.

Важно, чтобы вы, , дали высохнуть первому слою краски , иначе вы будете красить «мокрый по мокрому» .

Смешанные формы с использованием метода «мокрый по сухому»

Теперь, когда у вас есть некоторая практика с основными приемами «мокрый по сухому», вы можете попробовать объединить некоторые из вышеперечисленных идей и нарисовать смешанные формы. Картина «мокрый по сухому» позволяет рисовать формы с острыми краями, потому что вода всегда останавливается на краю влажной области.

В этом упражнении используются две техники, известные как «, зарядка, » и «, вытягивание ».

Зарядка означает добавление нового цвета в уже влажную стирку. Когда вы соединяете две влажные формы, цвета смешиваются вместе, и ваш свежий цвет снова перетекает в соседнюю размывку. Вы можете увидеть это в примерах 1, 2, 3 и 4 выше.

Вытягивание позволяет создать градиент цвета. Вы рисуете форму, очищаете и промокаете кисть, а затем тянете пигменты краски в заданном направлении. Вы получаете постепенное изменение цвета от темного к светлому. Вы можете увидеть это в примерах 5, 6 и 7 выше.

Одна из самых сложных частей акварельной живописи — это определение правильного количества жидкости на вашей кисти и влажности краски на бумаге . В примере № 8 выше вы можете видеть, что моя первая стирка была слишком сухой , когда я попытался добавить немного дополнительного цвета в первую стирку. И в примере 9, когда я попытался вытащить свою первую форму цвета, моя кисть была перегружена и была слишком влажной . Это вызвало обратный ход, который вы можете увидеть по характерному перистому узору, который он создал.

Это забавное упражнение, которое полезно повторить несколько раз. Получить желаемые эффекты в акварели может быть непросто, и это отличный способ отточить свои навыки и контроль кисти.

Техника «мокрое по мокрому»

Техника рисования «мокрое по мокрому» приводит к чудесным мягким, спонтанным и сложным эффектам, которыми хорошо известны акварели.

Вы начинаете с нанесения чистой воды на бумагу, чтобы она стала влажной, а затем наносите цвет. Такое предварительное смачивание бумаги иногда называют грунтовкой .

В качестве альтернативы вы можете добавить больше краски на существующий участок краски, который еще не высох.

Добавление влажной краски в другую влажную краску известно как зарядки . При такой зарядке краска смешивается довольно случайным образом.

Основное правило: краска будет следовать за водой.

Картина «мокрый по мокрому» дает прекрасные эффекты текучести, но требует меньшего контроля .

Но это не значит, что рисование мокрым по мокрому случается совершенно случайно!

Основным источником контроля является использование влаги для направления и ограничения пигментов краски.

Влажность бумаги и нагрузка на кисть сильно влияют на поведение краски при рисовании этим методом. Вам нужно хорошо знать, как найти правильный баланс влажности — влажности бумаги и влажности кисти. Вместе они создают наибольшую динамическую энергию в поведении краски на бумаге.

Опытные акварелисты знают, как управлять водой и заставлять ее делать именно то, что они хотят.

Многие новички считают, что акварель сложно контролировать.Непредсказуемость техники «мокрый по мокрому» учит нас отпускать и позволять краске делать то, что она хочет, вместо того, чтобы пытаться доминировать над ней.

Как всегда, совершенство помогает практика!

Процесс мокрого по мокрому можно применять разными способами… Вот несколько упражнений, которые стоит попробовать:

Постепенное смешивание мокрого по мокрому

Это базовая техника стирки. Цель состоит в том, чтобы нарисовать градуированную размывку, которая плавно меняет тон от темного к светлому.

Нарисуйте на бумаге прямоугольник.

Чистой кистью налейте чистую воду на окрашиваемый участок. Бумага должна иметь хороший влажный блеск, но не должна быть слишком влажной . В то же время, если бумага слишком сухая, вы не получите гладкой стирки. Если вы добавите слишком много воды, не волнуйтесь, немного влаги можно удалить бумажным полотенцем.

Загрузите кисть (не слишком много) и нанесите мазок кисти поверх влажной формы. Больше не набирайте краску, просто продолжайте наносить мазки кистью вниз примерно на одну треть прямоугольника.Это помогает наклонить бумагу и под действием силы тяжести потянуть краску вниз.

Теперь очистите и промокните кисть, затем продолжайте наносить мазки по направлению к основанию прямоугольника.

При необходимости очистите и промокните кисть еще раз, прежде чем дойдете до основания прямоугольника.

Вы увидите, как пигменты распределены по влажной форме. Обратите внимание, что краска остается в пределах вашей влажной формы.

Уловка с этим типом стирки заключается в том, чтобы знать, на какой стадии влажности вы получите много движения пигмента или медленное движение краски.Имея опыт, вы сможете использовать это в своих интересах.

Пестрое смешивание с мокрым по мокрому

Это еще один популярный метод смешивания двух или более цветов вместе. Цель состоит в том, чтобы получить красивое мягкое сочетание цветов.

Нарисуйте прямоугольник и намочите бумагу так же, как и раньше.

Загрузите кисть одного цвета и примените его к одной стороне прямоугольника. Прежде чем бумага высохнет, загрузите кисть другим цветом и нанесите краску на другую сторону вашей формы.

Вы можете так или иначе укоротить бумагу, чтобы облегчить процесс перемешивания.

Цвета будут смешиваться и сливаться на бумаге, создавая красивую спонтанную смесь цветов. Пигменты смешиваются и могут создавать новые необычные цвета!

Еще раз, степень и скорость смешивания будут зависеть от влажности бумаги. По мере того, как бумага сохнет, но остается влажной, любые новые мазки краски будут плавно переходить, но в меньшей степени.

Контролируемые мягкие формы с использованием метода «мокрый по мокрому»

Если вы сначала определите зону влажности и следите за уровнем влажности бумаги, вы можете получить замечательные формы с мягкими краями с помощью техники «мокрый по мокрому».

Попробуйте нарисовать другой прямоугольник чистой воды, затем промокните влажную бумагу краской. В зависимости от количества краски на кисти и степени влажности бумаги вы получите расплывчатые формы цвета.

Эта техника часто используется акварелистами для рисования неба …

Влажность бумаги

Как вы, наверное, уже поняли, уровень влажности бумаги имеет большое влияние на результаты, получаемые с помощью техники мокрого по мокрому.

Я думаю, что умение судить о влажности бумаги помогло мне вывести мою технику «мокрый по мокрому» на новый уровень.

Художники, специализирующиеся на рисовании мокрым по мокрому, наблюдали определенные стадии увлажнения, которые заметно по-разному влияют на поведение краски. Например, художница Ева Карпинская рассказывает о «круговороте воды» . Bruce MacEvoy на своем веб-сайте Handprint рассказывает о «шести стадиях увлажнения бумаги» .

Эти уровни влажности варьируются от полностью пропитанного до полностью сухого, и существует от 6 до 7 конкретных стадий влажности.Эти ступени обладают следующими характеристиками:

  • 1

    Completely Wet — блестящая зеркальная поверхность

  • 2

    Glossy — очень влажная блестящая поверхность, но текстура бумаги видна.

  • 3

    Сатин / слабый блеск — блеск можно наблюдать в основном в углублениях текстуры бумаги.

  • 4

    Влажный / влажный — Бумага выглядит сухой, но становится влажной на ощупь, что приводит к небольшому расплыванию краски.

  • 5

    Матовый / влажный — Бумага выглядит сухой, но лежащая под ней бумага остается влажной, поэтому краска распределяется очень мягко.

  • 6

    Сухой — Вся влага испарилась, и вы снова переходите к технике «мокрый по сухому».

Эксперименты с влажностью бумаги были бы отличным способом развить хорошее ощущение различных эффектов, получаемых с различной степенью влажности бумаги.

Попробуйте упражнение, которое я сделал ниже.Нарисуйте шесть прямоугольников рядом и начните с того, что намочите все формы в одинаковой степени. Постарайтесь не переборщить. Вы же не хотите, чтобы прозрачная вода выходила за границы вашей фигуры.

Затем я загрузил кисть краской и нанес мазок кисти на верхнюю часть первого прямоугольника.

Следующая часть довольно скучная, но важная (это немного похоже на высыхание краски — простите за каламбур).

Наблюдайте за влажностью форм, пока они не достигнут каждой из различных стадий влажности от 1 до 6.Когда вы думаете, что находитесь на новом этапе, нанесите слой краски и обратите внимание на разницу в распылении краски. Продолжайте делать это, пока не пройдете все шесть стадий намокания.

Устранение неполадок «мокрый по сухому» и «мокрый по мокрому» — цветение и обратное прохождение

Я просто хотел закончить парой советов и проблем, с которыми вы можете столкнуться при использовании акварельных методов «мокрый по сухому» или «мокрый по мокрому».

Самая распространенная проблема, которую я обнаружил, — это цветков и обратных пробега .

Вы, наверное, когда-нибудь видели эти эффекты. Налет — это перистая форма с темными краями, возникающая при попадании дополнительной жидкости в ранее уложенную стирку. Обратный поток очень похож по внешнему виду и возникает из-за того, что капля избыточной жидкости течет обратно в отстойную промывку.

Эти результаты обычно возникают, когда белье начинает сохнуть. Уловка состоит не в том, чтобы продолжать добавлять воду или краску в раствор, который начинает оседать, это просто создает беспорядок. Кроме того, если у вас есть капля краски в конце мазка кистью, не забудьте промокнуть кисть и удалить влагу, чтобы избежать обратного стекания, когда краска начнет сохнуть.

Мокрое по мокрому или мокрое по сухому — отличные техники. Попробуйте найти способы использовать их в своих следующих картинах. Прежде всего, повеселитесь!

Мокрая картина маслом по мокрому — основы и не только

В профессиональных художественных кругах это называется Алла Прима, в других — «мокро по мокрому». Но как бы вы это ни называли, масляная живопись «мокрый по мокрому» может дать вам результаты, которых нельзя достичь другими техниками. Итак, что такое картина маслом по мокрому и как это делается?

Картина «мокрый по мокрому» маслом обычно выполняется за один сеанс.Для достижения наилучших результатов художник должен начать с техники толстого, а не тонкого. Последующие слои краски можно наносить поверх толстых влажных слоев, используя мягкое нанесение краски с помощью мягкой кисти или даже кисти из щетины.

Давайте погрузимся в суть картины «мокрый по мокрому» и как это сделать, не создавая большого беспорядка.

Что такое Алла Прима или Wet on Wet Painting?

Живопись методом мокрого по мокрому использовалась ранними голландскими художниками в середине 15-го и 16-го веков, а также Диего Веласкесом и Франсом Хальсом.Но казалось, что это действительно популярно после изобретения трубки с краской, которая позволила импрессионистам выходить на улицу и улавливать свет на местности. Джон Сингер Сарджент, один из мастеров-реалистов в этой технике, заслуживает тщательного изучения для тех, кто желает изучить алла прима.

Термин alla prima по-итальянски означает с первой попытки . В большинстве методов масляной живописи вы наносите слой краски, затем ждете, пока он высохнет (что может занять некоторое время), затем наносите еще один слой и повторяйте, пока он не будет готов. Мокрый по высыханию может растянуть время завершения картины до нескольких дней, недель или даже лет в зависимости от размера, предмета и стиля картины, (ознакомьтесь с моей статьей о 9 способах ускорить высыхание вашей масляной картины. .)

Краска алла прима наносится «мокрым по мокрому». И хотя это не обязательно, картина обычно выполняется за один присест. Для больших студийных работ, на выполнение которых уходит дни или даже недели, художники могут по-прежнему использовать технику «мокрый по мокрому», несмотря на более длительное время выполнения. Мы все еще обсуждаем это ниже более подробно.

Преимущества мокрой окраски по мокрому

Самым очевидным преимуществом рисования по мокрому является то, что вам не нужно целыми днями ждать, пока краска высохнет, прежде чем наносить еще один слой. Это не только означает, что вы можете закончить картину за один присест, но это также означает, что вы можете закончить больше картин за период. В то время как масляные художники, работающие мокрым по сухому, могут закончить лишь несколько картин за год, художник, пишущий алла прима, может закончить сотни картин за год.

Это быстрое время завершения также отлично подходит для пленэра (на выезде). Наружный свет может быть очень мимолетным. Даже при стабильном солнечном свете у вас есть максимум около 3 часов, прежде чем свет изменится до такой степени, что вам придется либо прекратить рисовать, либо рисовать по памяти. Это делает алла прима незаменимым вариантом для наружной окраски.

Еще одно преимущество рисования мокрым по мокрому заключается в том, что в нем используются прекрасные возможности смешивания, которые может предложить масляная живопись. .Вы можете смешивать разные цвета до почти стеклянной консистенции. Вы также можете легко соскрести ошибки и начать заново.

Проблемы масляной живописи «мокрый по мокрому»

При окраске мокрым по мокрому возникает несколько проблем. Первый — это контроль. Накапливание мокрых слоев краски в конечном итоге может затруднить контроль над тем, что происходит на вашем холсте, особенно если эти слои действительно толстые. Если вы слишком много поиграете с этими толстыми слоями, вы получите большой беспорядок на холсте.

Вторая проблема — чрезмерное смешение цветов. Поскольку краска на холсте еще влажная, любая краска, которую вы нанесете, может смешаться с ней. Это может быть выгодно, так как вы можете смешивать цвета прямо на холсте, но если вы этого не ожидаете, это может стать настоящей проблемой. Подробнее о смешивании цветов на холсте мы поговорим ниже.

Третья задача связана с оценкой и анализом вашей работы. Хотя завершение картины за один сеанс может дать вам чувство выполненного долга, это также может лишить вас времени, необходимого для того, чтобы по-настоящему проанализировать свою картину на предмет каких-либо ошибок или корректировок, которые необходимо внести.

Когда я впервые увлекся рисованием алла прима, я позволил себе слишком зациклиться на завершении картины за один сеанс. Я ставил время завершения выше качества, гордясь тем, что все было сделано в течение нескольких часов. С тех пор я изменил свой подход. Я бы предпочел потратить недели, месяцы или даже годы на то, чтобы сделать картину как можно лучше. Какая разница, если это было сделано за несколько часов, если это плохо выглядит.

Если вы собираетесь работать «мокрый по мокрому», убедитесь, что это займет столько времени, сколько необходимо, чтобы сделать хорошую картину.Я имею в виду, что сделайте основы хорошей покраски вашим приоритетом. . Эти основы: композиция, рисунок, значения, цвет и края. Ничто из этого не должно отходить на задний план только для того, чтобы вы могли работать в рамках определенной техники или метода.

Помните, техники и методы — это слуги хороших основ и хороших результатов, а не наоборот.

Начало худеть и становиться толстым

Один из ключей к рисованию алла прима, как и к любой масляной живописи, — это убедиться, что вы держите свои первые слои тонкими .В то время как некоторые очень опытные художники начинают с более толстых слоев и продолжают накапливать их, попытки внести коррективы в толстые слои краски могут сводить с ума, и если вы не знаете, что делаете, это может превратиться в большой беспорядок.

Хорошая стратегия — слегка разбавить первый слой краски уайт-спиритом или слегка нанести тонкий слой на холст щеткой из щетины. Определите свои ценности и цветовые массы, прежде чем переходить к более густой краске.

Одно предостережение: не делайте первый слой слишком тонким или жидким. Нанесение краски на поверхность, пропитанную уайт-спиритом, ухудшит адгезию к холсту и, как правило, приведет к большому беспорядку. Если поверхность слишком влажная, дайте ей немного просохнуть.

Будьте осторожны

При нанесении первого слоя краски на холст, особенно сильно текстурированный холст, вам может потребоваться несколько агрессивно тереть цвета, чтобы краска полностью покрыла холст. Но как только начальные слои нанесены, вам нужно будет использовать очень легкие прикосновения при нанесении последующих слоев краски , особенно если вы не хотите, чтобы последующие слои смешивались с начальными слоями.

Для очень бережного нанесения краски мне нравится использовать то, что я называю захватом снизу вверх. Этот захват позволяет использовать сторону кисти для нанесения краски (см. Ниже). Это приятно, потому что вы можете наложить краску на кисть и аккуратно провести кистью по холсту. Если все сделать правильно, вы не повредите краску под . См. Мою статью о том, как держать карандаш, чтобы узнать больше. Эти идеи можно применить и к живописи.

Смешивание и мраморность

Как указывалось выше, окраска «мокрое по мокрому» позволяет применять некоторые хорошие техники смешивания, которые невозможны при рисовании «мокрым по мокрому».Конечно, все мы видели Боба Росса и его знаменитую технику смешивания веерной кистью. Но это не единственный способ смешивания. Вы можете использовать другие типы кистей, мастихин , бумажные полотенца и даже пальцы, чтобы растушевать влажную краску.

Еще одна интересная техника — аккуратно и плавно перекрасить один цвет в другой, заставляя их сливаться таким образом, что на самом деле они не смешиваются в новый цвет, а, скорее, смешивают краску вместе для получения потрясающего многоцветного эффекта.

Типы кистей

Любые кисти, которые вы используете для масляной живописи, можно использовать для рисования мокрым по мокрому. Многие художники, работающие масляными красками, предпочитают кисти из свиной щетины. Тем не менее, рисование алла прима прекрасно работает с более мягкими, барсучьими волосами или кистями, имитирующими барсучий волос. Эти мягкие кисти хорошо работают с влажной краской и прекрасно подходят для растушевки и нежного нанесения краски, о котором говорилось выше.

Мои рекомендации по кистям для рисования маслом см. На странице ресурсов.

Мастихин для рисования

Картина «мокрый по мокрому» отлично подходит для рисования мастихином.Когда вы рисуете мастихином, краска, которую вы наносите, должна иметь какое-то тело, другими словами, ее нельзя разбавлять, так как она не прилипнет к ножу, который будет нанесен на холст. Нанесение красивой маслянистой краски на холст может показаться немного похожим на глазирование торта, и это очень весело.

Мастихин также может создавать текстуры и эффекты, которые нельзя получить с помощью кисти. Я рисовал мастихином целые картины, а для некоторых художников это весь их арсенал.Попробуйте это сделать при рисовании алла прима, особенно для растительности.

Смешивание на холсте

Хотя большая часть смешивания выполняется на палитре, когда вы работаете мокрым по мокрому, вы можете вместо этого смешивать масляную краску прямо на холсте. Тем не менее, , если вы все еще новичок в масляной живописи, я бы порекомендовал смешать на палитре некоторое время, пока вы не будете уверены в своем смешивании цветов, или поэкспериментируйте с небольшим холстом, чтобы не испортить картину, которую хотите превратить хорошо.

Обычно я смешиваю на палитре, но я буду смешивать на холсте, чтобы немного скорректировать цвета.

Компенсация за то, что уже написано на холсте

При рисовании «мокрый по мокрому», если вы собираетесь делать какой-либо тип смешивания на холсте или если вы собираетесь нанести новую краску на влажную краску с любым давлением, убедитесь, что вы компенсируете то, что уже было нанесено вниз.

Например, предположим, что вы хотите сделать свое небо, которое еще влажное, немного более темно-синим. Поскольку нанесенный цвет неба, вероятно, содержит много белой краски, эта влажная белая краска осветлит любой цвет, который к ней добавлен. Итак, вы захотите смешать немного более темного синего цвета, чем то, что, по вашему мнению, вам понадобится. Это может быть немного сложно и часто требует некоторой настройки, прежде чем вы получите правильный цвет.

Используйте краску высокого качества

Вы добьетесь гораздо большего успеха при рисовании мокрым по мокрому и покраске в целом, если будете использовать качественную краску. Попытка рисовать жесткой краской или краской, имеющей консистенцию взбитых сливок, сделает процесс рисования алла прима более трудным и даже неприятным.

Если вы не знаете, где найти хорошую качественную масляную краску, загляните на мою страницу ресурсов, чтобы узнать, какие марки я использую.

Использование масел медленного высыхания

Художники, работающие по принципу alla prima, обычно стараются держать краску влажной как можно дольше. Вы можете добиться этого, используя краски на основе сафлорового или орехового масла. . Эти масла сохнут медленнее, чем льняное. Масляные краски M. Graham изготавливаются с использованием масла грецкого ореха и, как правило, остаются влажными дольше, чем другие бренды.

Другой способ — добавить в краску маковое масло. Маковое масло имеет самое медленное время высыхания среди всех других масел. Итак, если вы хотите, чтобы масла оставались влажными как можно дольше, добавьте в них немного макового масла.

Работа Wet on Wet and Not Alla Prima

Я использовал термины «мокрый по мокрому» и «алла прима» как синонимы. Хотя обычно они означают одно и то же, есть небольшое различие. Почти всегда масляная живопись alla prima выполняется «мокро по мокрому», но не все масляные краски «мокрое по мокрому» нужно делать alla prima.

Если вы хотите рисовать «мокро по мокрому» на масляной картине, которую невозможно закончить за один сеанс, есть несколько приемов, которые позволят вам рисовать «мокро по мокрому».

Первый — это соскабливание и повторное нанесение. Многие подозревают, что именно так Джон Сингер Сарджент смог закончить такие большие холсты, используя подход «мокрый по мокрому». Допустим, ваш сеанс рисования окончен, и ваше небо заблокировано, но горы должны подождать. Вы просто соскребаете с неба ту часть цвета, которая примыкает к горам.Затем на следующем сеансе вы перекрашиваете этот участок неба и переходите к горам.

Этот подход позволяет вам манипулировать краями неба и гор с помощью влажной краски. Поскольку небо обычно одноцветное, вам не нужно беспокоиться об этих краях, вам просто нужно точно переделать цвет неба. Соскоблив часть краски неба во время предыдущего сеанса, одна область не будет иметь более толстую текстуру, чем другая.

Единственным недостатком этого подхода является то, что он в основном вынуждает вас финишировать по мере приближения. Чтобы постоянно работать влажной краской на большом сложном холсте, вы должны работать на меньших участках и завершать эти участки до того, как краска высохнет.

Конечно, вы не ограничены подходом «мокрый по мокрому». Если вам нужно внести коррективы в сухую краску, сделайте это. Помните, что техника всегда должна служить результату, а не наоборот.

Есть художники, которые выполнят очень большие полотна за один сеанс. Хоакин Соролья стал в этом мастером.Но сегодня я знаю художников, которые используют такой же подход. Тим Белл — современный мастер этой техники, создавая очень большие пленэрные полотна за несколько часов или меньше. Имейте в виду, что это требует свободного подхода, в котором больше внимания уделяется свету и форме, а не четкому рисунку и деталям.

Другой вариант, хотя и немного более рискованный, — хранить незаконченную картину в очень прохладном месте или даже в морозильной камере , если у вас достаточно большая морозильная камера. Замораживание значительно замедляет процесс окисления масляной краски.Я храню неиспользованные краски в морозильной камере, и некоторые пигменты остаются влажными в течение нескольких недель (см. Мою статью).

Если вы решите попробовать этот подход, убедитесь, что основа, на которой вы рисуете, выдержит хранение при отрицательных температурах. Для этого возьмите старую картину, предназначенную для мусорного ведра, и поместите ее в морозильную камеру. Возьмите его обратно через несколько дней или в течение того времени, как вы собираетесь использовать этот метод, и посмотрите, как он работает.

Я бы не рекомендовал хранить вашу картину на улице зимой, если она не в неотапливаемом сарае, где она будет иметь некоторую защиту от непогоды.Опять же, протестируйте этот подход на старой картине, которая вам не интересна.

Создание стиля «мокрый по мокрому»

Как указывалось выше, рисование мокрым по мокрому может дать вам эффекты и варианты, которые невозможны при рисовании мокрым по сухому. Многие художники, использующие метод мокрого по мокрому, склонны рисовать в более свободном, более импрессионистическом стиле. Тем, кто любит очень плотные детали, может помешать рисование мокрым по мокрому. Кроме того, рисование большого количества деталей требует времени, а время сушит картины, несмотря ни на что.

Если вы собираетесь рисовать «мокрый по мокрому», позвольте себе открыть более свободный стиль, который предлагает рисование «мокрый по мокрому». Если вы плотный художник, метод мокрого по мокрому может предложить тонкие техники смешивания, которые невозможны при рисовании мокрым по сухому. Я лично использую оба подхода. Какой подход даст вам желаемый результат, это тот подход, который вы должны использовать.

Самое важное, что нужно сделать, — это непредвзято экспериментировать, не зацикливаясь на результатах, а, скорее, на открытии. Дайте себе свободу уничтожить какой-нибудь холст, не получив обоснования результатов. Это не трата денег. Обучение никогда не бывает пустой тратой денег. Каждый хороший художник на протяжении всей истории делал это. И вы можете открыть для себя целый новый мир возможностей.

Продолжайте рисовать!


Джейсон Тако — всемирно известный художник, специализирующийся на вестерне, дикой природе, пленэре и исторической тематике коренных американцев. В годы учебы он рисовал заболоченные и лесные районы сельской Миннесоты.Он был представлен в журналах Plein Air Magazine и Western Art Collector Magazine, а также был избранным художником на выставке Southeastern Wildlife Expo 2020 года. Смотрите его работы на www.JasonTako.com и его демонстрации на его канале YouTube.

Техника мокрого по мокрому — Искусство Беверли Ньютон

Боб Росс использовал технику масляной живописи мокрым по мокрому, при которой художник продолжает добавлять краску поверх все еще влажной краски, а не ждать продолжительное время, чтобы позволить каждому слой краски высохнуть.Сочетание этого метода с использованием двухдюймовых кистей и других типов кистей, а также малярных ножей позволило Россу рисовать деревья, воду, облака и горы за считанные секунды. Каждая картина начиналась с простых мазков, которые казались не чем иным, как цветными пятнами. По мере того, как он добавлял все больше и больше мазков, пятна превращались в замысловатые пейзажи.

Боб Росс отметил, что на пейзажи, которые он рисовал — обычно горы, озера, снег и сцены из бревенчатых домиков — сильно повлияли его годы жизни на Аляске, где он проработал большую часть своей карьеры в ВВС.Он неоднократно заявлял на шоу, что верит в то, что каждый обладает врожденным художественным талантом и может стать опытным художником при наличии времени, практики и поддержки, и с этой целью часто любил говорить: «У нас здесь нет ошибок, у нас просто есть счастливых случайностей «. Росс был хорошо известен другими ключевыми фразами, которые он использовал при рисовании, создавая «счастливые маленькие деревца». Во многих эпизодах «Радости рисования» он отмечал, что одной из его любимых частей в живописи была чистка кисти, в частности, его метод вытирания кисти, которую он окунул в растворитель без запаха, ударяя ею по банке с более тонким веществом и мольберту. .Он улыбался и часто громко смеялся, «выбивая из этого дьявола». Он также использовал палитру, которая была слегка отшлифована, что было необходимо, чтобы избежать отражения сильного студийного освещения.

Когда его спросили о его непринужденном подходе к живописи и вечно спокойном и довольном поведении, он однажды сказал: «Я получил письмо от кого-то здесь некоторое время назад, и они сказали: ‘Боб, все в твоем мире кажется счастливым . ‘ Это точно. Вот почему я рисую. Это потому, что я могу создать такой мир, какой хочу, и могу сделать этот мир таким счастливым, каким хочу.Стреляйте, если хотите плохого, смотрите новости ». После его смерти Bob Ross Incorporated пожертвовала большую часть своих картин благотворительным организациям и станциям общественного телевидения.

Живопись мокрым по мокрому: определение в глоссарии искусства

Определение

«Мокрый по мокрому» (также называемый «мокрым по мокрому») — один из тех терминов, которые буквально означают то, что он говорит. Картина «мокрый по мокрому» — это нанесение свежей (влажной) краски на влажную поверхность или на еще влажную краску, а не на высохшую краску.В результате цвета переходят друг в друга и смешиваются в картине.

Мокрое по мокрому — это техника прямого рисования, которую можно использовать со всеми влажными красками: акварелью, гуашью, акриловыми и масляными красками.

Мокрый по мокрому: акварель

Рисование акварелью «мокрым по мокрому» — это спонтанный, несколько непредсказуемый и менее контролируемый способ работы, но он может давать очень красивые эффекты, давая мягкие, нечеткие края формам цветов. Это очень полезно при рисовании интересных фонов, цветов, деревьев и листвы, а также для создания эфемерного света в небе, облаках и воде.

При рисовании акварелью «мокрым по мокрому» важно использовать подходящую бумагу. Вам нужна толстая бумага с зубцами, достаточными для впитывания воды, чтобы она не коробилась и не рвалась при сильном воздействии воды. Полезно использовать большую чистую губку, чтобы нанести воду на поверхность бумаги, чтобы смочить ее. Подождите, пока не исчезнет блеск, прежде чем начинать рисовать. Бумага холодного прессования более предпочтительна, чем бумага горячего прессования, при рисовании мокрым по мокрому, поскольку она более впитывающая.

Требуется практика, чтобы научиться управлять краской и водой при рисовании акварелью мокрым по мокрому и определить, какая бумага лучше всего подходит для вас. Однако, как только вы почувствуете эту технику, результаты могут быть уникальными и волшебными.

Wet-on-Wet: масло

Картина маслом по мокрому — это техника, при которой краска наносится поверх еще одного слоя влажной краски. Его часто используют при росписи алла прима (все за один присест). Иногда холст сначала обрабатывают средством для рисования, например Liquid White или Liquid Clear, используемым телевизионным художником Бобом Россом.В других случаях краска наносится слоями непрозрачного или полупрозрачного цвета, так что некоторые из нижележащих цветов просвечивают, добавляя насыщенности и глубины.

Техника мокрого по мокрому использовалась с тех пор, как была изобретена масляная живопись, хотя она стала наиболее популярной, когда в середине девятнадцатого века были изобретены тюбики для краски, что позволило краске стать портативной. Импрессионисты в полной мере воспользовались этим и применили технику мокрого по мокрому при рисовании на пленэре.

Сложность этой техники заключается в том, что вам нужно определенно выбирать композицию, тон, цветовую палитру, а также обращаться с краской и делать отметки до и в процессе рисования.Вы должны быть организованными и знать, как подходить к рисованию, прежде чем приступить к работе. Перед тем, как начать рисовать маслом по мокрому, вам следует провести несколько исследований и сделать наброски значков и композиций ногтями, чтобы определить окончательную композицию.

Wet-on-Wet: акрил

Акрил можно раскрашивать «мокрым по мокрому», как акварелью или маслом, в зависимости от ваших предпочтений. Вы можете сначала намочить бумагу и использовать акрил тонким слоем, нанося их на влажную бумагу, как акварелью, и используя те же методы, что и для акварели, или вы можете использовать их густо, как масляные краски.Однако помните, что акрил сохнет быстрее, поэтому вам, возможно, придется добавить больше воды или акрилового замедлителя схватывания, чтобы они оставались работоспособными.

Акриловые краски также обычно не такие непрозрачные, как масляные краски — добавление небольшого количества титанового белила сделает цвет более непрозрачным, равно как и смешивание его с более непрозрачным оттенком в этом цветовом диапазоне, например, зеленым (более полупрозрачным). можно сделать более непрозрачным, смешав его с зеленым оксидом хрома (более непрозрачным).

После высыхания акриловой краски ее нельзя активировать повторно, если вы не используете открытые акриловые краски или интерактивные акриловые краски, которые идеально подходят для техники мокрого по мокрому.

Мокрый по мокрому: Гуашь

Гуашь, непрозрачную акварель, можно использовать как акварель, акрил или масло. Его можно наносить на влажную бумагу и наносить методом «мокрое по мокрому», как акварель. Его также можно наносить непрозрачным слоем на влажную краску и смешивать с ней. Тем не менее, он быстро сохнет, но его можно распылить, чтобы сохранить работоспособность. В отличие от акриловой краски, гуашь после высыхания реактивируется водой. Помните, что в отличие от акрила, который сохнет темнее, чем мокрый, гуашь имеет тенденцию высыхать светлее.

Также называется: «мокрый по мокрому»

Обновлено Лиза Мардер 19.09.16

Совершенствование акварели «мокрый по мокрому» — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы

Фабио Чембранелли — один из ведущих художников-акварелистов Бразилии. Здесь он показывает вам простой метод решения одной из самых сложных техник медиума

Увлекаюсь рисованием акварелью в технике мокрое по мокрому.Быстро рисовать мне подходит, и каждая новая картина — это вызов для меня: влажная краска ложится на мокрую или влажную бумагу, цвета текут и смешиваются друг с другом красивым, неожиданным образом, создавая размытый эффект. Это метод, который мне наиболее комфортно использовать, чтобы изобразить мое собственное видение моих объектов.

Перед тем, как начать рисовать, я быстро и легко рисую очертания основных форм, чтобы можно было разместить фокус моей картины. Мне нравится избегать слишком большого количества набросков и оставлять много места на странице, потому что я предпочитаю лепить и создавать некоторые формы интуитивно.

Я использую акварельную бумагу из 100% хлопка плотностью 300 г / м2 и растягиваю ее так, чтобы у меня была идеально ровная поверхность для работы. Я рисую только прозрачными акварельными красками (большинство хороших производителей акварели укажут, будет ли конкретный цвет прозрачным, полупрозрачным или непрозрачным). Я избегаю рисования непрозрачными красками, так как предпочитаю, чтобы свет в моих акварелях исходил от белой бумаги, а не от самой краски. В результате я рисую от светлого к темному, хотя иногда я восстанавливаю некоторые белые участки, стирая немного краски с бумаги кистью.

Постарайтесь быть быстрым при рисовании мокрым по мокрому. Я потратил всего 30 минут на рисование подсолнухов, показанных здесь. Или, скорее, я должен сказать, что это было время, которое потребовалось для выполнения; Спонтанность и интуиция большую часть времени руководят моим процессом рисования.

ВЛАЖНАЯ АКУРА: 1. ВЫБЕРИТЕ МАТЕРИАЛЫ

Здесь вы можете увидеть мой полный ассортимент материалов. Я работаю акварелью в тубах и сковородках, выставленных на переносной складной пластиковой палитре.Я предпочитаю красить пигментами из тюбиков, так как с консистенцией легче работать. Тем не менее, я использую сковороды для некоторых цветов, поэтому перед тем, как начать рисовать, я предварительно смачиваю их из пульверизатора, чтобы получить ту же кремовую консистенцию, что и прямо из тюбика. Я использую круглые и плоские кисти с острыми кончиками из синтетических волокон и одну или две кисти риггера для окончательной подкраски.

ВЛАЖНАЯ ВОДА: 2. НАНЕСЬТЕ ЯРКУЮ СТИРКУ

.

Смочив растянутую акварельную бумагу большим количеством воды, я начал работать над фоном с помощью легкой прохладной смеси Cobalt Blue, Ultramarine Blue и Quinacridone Gold.Используя плоскую кисть диаметром один дюйм, я сделал это очень осторожно, так как очень важно, чтобы цвета были чистыми и яркими при первой стирке. Слишком темный фон на этом этапе может повлиять на всю композицию.

ВЛАЖНАЯ ВЛАЖНОСТЬ: 3. МЯГКИЕ ЦВЕТЫ

Я начал красить лепестки подсолнухов смесью золотого хинакридона, желтого кадмия и оранжевого кадмия. Для центра цветов я применил смесь жженой сиены, сепии и санге ди драго.Важно начать рисовать цветы, пока первая размывка фона еще не высохла. Если ваша цель — добиться мягких краев в вашей композиции, вам нужно соединить цветы с фоном таким образом.

ВЛАЖНАЯ ВОДА: 4. ПОДДЕРЖИВАЙТЕ БАЛАНС

После первой промывки фона и цветов я начну рисовать два или три новых более рыхлых цветка сверху. Я скрою края этих цветов и позволю им растекаться, чтобы добавить силы всему фону.Баланс и единство очень важны в такой композиции, как эта, поэтому, если я чувствую, что могу добавить более темные, рыхлые или выцветшие формы в композицию для достижения этого, сейчас лучший этап для этого.

ВЛАЖНАЯ ВОДА ЦВЕТ: 5. ИЗБЫТОЧНОЕ СТИРАНИЕ

Когда я добавил более темный фоновый цветок ближе к этому яркому, обратите внимание, как контраст между ними добавил свежести и волнения картине. Я добился этого, сначала стер краску под ней моей плоской кистью, а затем применив более темную смесь лепестков из Quinacridone Gold, Raw Umber и немного жженой сиены.С помощью этой техники также можно создать несколько интересных бликов с мягкими краями.

ВЛАЖНАЯ АКУРА: 6. ПРОДОЛЖИТЬ РЕДАКТИРОВАНИЕ

Я использовал круглую кисть, чтобы прорисовать центр солнечных цветов смесью сепии и жженой сиены. Если вы держите бумагу влажной на этом этапе, вы все равно можете редактировать, опускать или добавлять что угодно во всей композиции. На этом этапе моей работы я почувствовал, что мне нужно добавить сильные контрасты, потому что мокрая бумага может иметь привычку разбавлять все, что вы на нее наносите.По мере высыхания краски темные цвета значительно светлеют, и именно в этот момент мы можем преувеличить контрасты.

ВЛАЖНАЯ АКУРА: 7. ПРЕДЛАГАЕМЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Здесь я начал работать с лепестками с помощью заостренной круглой кисти, плавно прорисовывая контуры лепестков от центра цветка к кончику. Я использовал смесь золотого хинакридона и жженой сиены, чтобы сделать эти линии. Вам не нужно рисовать контур для каждого лепестка, просто проведите несколько линий, чтобы зритель мог что-то вообразить, а множество лепестков просто оптически смешались друг с другом.

ВЛАЖНАЯ ВОДА ЦВЕТ: 8. ВЫБИРАЙТЕ КОНТРАСТЫ

Я снова работал над фоном, добавляя темные штрихи к более светлым формам или белым пространствам, потому что мне нужно, чтобы в центре картины были сильные контрасты, чтобы сделать ее интересной. На этом этапе я смешал ряд синих и желтых оттенков, в том числе кобальтовый синий, берлинский синий, золотой хинакридон и необработанную сиену, чтобы получить немного богатой зелени, которая поможет выделить листья на моем фоне.

АКВА ВЛАЖНАЯ: 9.СВЯЗЬ ЭЛЕМЕНТЫ ВМЕСТЕ

Пришло время добавить несколько штрихов, которые соединят все элементы композиции. Стебли и бутоны были окрашены оливково-зеленым, кобальтовым синим и жженой сиеной — на данный момент я выбрал заостренную круглую кисть №8. Включение стеблей помогает нарушить единообразие композиции, хотя нам не нужно рисовать прямой стебель каждому цветку: оставьте открытое окно для воображения зрителя.

АКВА ВЛАЖНАЯ: 10.ОКАЗАТЬСЯ НА ДОРОГАХ!

На этом этапе я добавил еще один вид листвы на задний план с помощью круглой кисти и смеси Winsor Blue и Sepia. Важно понимать, как работать с листьями (или листвой), потому что они являются опорой всей цветочной композиции. Мне нравится избегать рисования готовой зеленью прямо из тюбиков, чтобы добавить разнообразия: например, здесь мы можем увидеть листву с оттенком синего цвета.

ВЛАЖНАЯ ВОДА: 11.ПЕРЕЙДИТЕ НАЗАД

Ближе к концу я люблю отступить и посмотреть на свою картину издалека. Это помогает мне определить, где мне нужно добавить дополнительные более темные области и глазурь поверх основных цветов, чтобы объединить композицию. Я также могу проверить, могу ли я улучшить свою картину, добавив области теплого или холодного цвета, или мне нужно добавить или устранить (сняв немного краски с бумаги) какие-либо аспекты моей композиции.

ВЛАЖНАЯ ВОДА: 12.ЗАДЕРЖКА

Я заканчиваю рисовать, добавляя несколько линий, используя кисть риггера и смешивая теплые цвета, включая жженую сиенну, сепию и немного серого Пейна и зеленого цвета. Я стараюсь изменять давление на кисть, удерживая ее за верхнюю часть ручки, чтобы я мог создавать различные типы линий. Мне нравится называть эти линии своими «каллиграфическими штрихами», и они помогают определить некоторые пространства, формы и направления. Они очень важны в картине «мокрый по мокрому», поскольку я могу выделить определенные элементы, которые будут привлекать взгляд зрителя.

Похожие статьи

Как нарисовать цветочное поле
ВИДЕО: Как нарисовать цветы акварелью
Как создать яркие акварельные сцены
Как сделать свои собственные акварельные краски
Как спланировать акварельную картину
AZ акварельных техник
Как исправить ошибки в акварели
Как сохранить акварель
Посмотреть все акварели Практические руководства

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции — это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Материалы Боба Росс — радость рисования мокрым по мокрому

> МАГАЗИН ИСКУССТВЕННЫХ МАТЕРИАЛОВ BOB ROSS ЗДЕСЬ

Возможно, вы никогда не слышали о Бобе Россе, когда он был жив, но теперь, спустя 25 лет после его смерти, его имя стало нарицательным.Боб Росс с его приветливым характером, мягким голосом и маленькими счастливыми случайностями стал настоящей сенсацией! Люди настраиваются и берут в руки малярку — часто впервые! Читайте дальше, чтобы узнать больше о художественных материалах Боба Росса и о том, как начать рисовать в знаменитом стиле Боба.

Кто такой Боб Росс?

Боб Росс родился во Флориде в 1942 году. Живописью маслом не занимался до тех пор, пока не начал брать уроки рисования во время службы в ВВС США. Он изучил технику «мокрое по мокрому» и «подсел».

После ухода из ВВС он продолжил обучение в различных художественных школах, совершенствуя свою технику «мокрое по мокрому» и даже обучая ей нескольких своих друзей и коллег.

В 1983 году состоялась премьера телевизионных уроков Боба Росса «Радость рисования». Где он привлек миллионы зрителей за десять лет его показа. Привлекательность шоу заключалась не только в юморе и привлекательной манере Боба, но и в том, что наблюдение за его завершением всего за 30 минут вдохновило людей на то, чтобы попробовать себя.

Сериал «Радость рисования» был настолько успешным, что его транслировали более 275 телеканалов. Компания Bob Ross Inc вместе с Бобом выпустила видеоролики, книги и все материалы, необходимые для рисования, а также сертифицировала инструкторов, чтобы научить людей рисовать в стиле Боба. К сожалению, вскоре после того, как его оригинальные телешоу перестали выходить в эфир, Боб скончался от лимфомы в возрасте 52 лет.

Теперь, спустя десятилетия после его смерти, сериал «Радость рисования» можно найти на Netflix, YouTube, Amazon Prime и даже на BBC, благодаря чему Боб Росс смотрят больше, чем когда-либо!

Что такое метод «мокрый по мокрому»?

Техника масляной живописи «мокрый по мокрому», также известная как «алла прима», заключается в нанесении нового слоя масляной краски поверх еще влажного слоя, а не ожидания высыхания одного слоя перед нанесением следующего. .Этот метод позволяет очень быстро завершить всю картину, что является большой частью привлекательности для людей, которые смотрят шоу Боба.

Где я могу посмотреть Боба Росса?

Если вы находитесь в Великобритании и у вас есть телевизионная лицензия, вы можете посетить BBC iPlayer и посмотреть первые 2 серии «Радости рисования».

Кроме того, вы можете посмотреть видео Amazon Prime или, если вы находитесь в США, на канале Боба Росса на YouTube каждый выпуск можно бесплатно посмотреть. К сожалению, этот контент недоступен в Великобритании.

Какие материалы мне понадобятся, чтобы следовать Технике Боба Росса?

Хотя вы можете следовать технике Боба Росса, используя любые масляные краски, Bob Ross Inc. производит ряд материалов в соответствии с исходной спецификацией Боба, которые вы можете использовать, чтобы следить за его демонстрациями.

Мы перечислили основные материалы, которые он использует для своей серии «Пейзаж». Мы также включили полезное видео, снятое сертифицированным инструктором Софией Флауэрс , где она рассказывает нам о своем рекомендованном снаряжении для начала.

Базовые покрытия

В ассортименте Bob Ross есть два типа базовых покрытий: жидкие базовые покрытия, необходимые для техники мокрого по мокрому, и левкасы, которые можно использовать под жидким прозрачным слоем.

Жидкое базовое покрытие

Незаменим для техники Боба Росс «мокрое по мокрому». Первым шагом в процессе рисования является нанесение на холст жидкого базового слоя, который позволяет смешивать краску непосредственно на холсте, а не на палитре.Его также можно использовать для разбавления других цветов. Доступен в белом, черном, прозрачном и опаловом цвете. Идея о том, что тонкая краска будет держаться за толстую, является основой всей техники.

Полезный совет ~

Вы можете сделать свои собственные жидкие базовые покрытия Bob Ross. Ниже приведены рецепты с использованием продуктов Winsor & Newton . Это может быть особенно полезно, если вы хотите попробовать использовать технику «мокрое по мокрому» с использованием масел, смешиваемых с водой — вы можете сделать свою «смешиваемую с водой жидкость белого цвета» по рецепту Artisan.

Liquid Clear —— Stand Oil 4 части до Sansodor 1 часть.

Liquid White —– Winton or Artists Titanium White в соотношении от 1 части к 4 частям смеси Liquid Clear .

Water Mixable
Artisan Liquid Clear
4 части Artisan stand oil на 1 часть Artisan thinner .

Artisan Liquid White —1 часть Artisan Titanium White с 4 частями Liquid clear mix .

Если слишком тонкий, добавьте больше белого — слишком толстого добавьте больше разбавителя.
___________________________________________________________________
ПОМНИТЕ — если вы используете масла, смешиваемые с водой, вы не можете использовать щетки Боба Росса, щетки Боба Росса необходимо очищать разбавителем без запаха и не допускать контакта с водой.

Боб Росс Гессо

Bob Ross Gesso доступен в белом, черном и сером цветах и ​​используется в качестве грунтовки и грунтовки для холста перед тем, как вы начнете рисовать.Вы можете использовать черный левкас под жидкостью для создания интересных эффектов.


Разбавитель без запаха

Разбавитель без запаха Боба Росс — еще одна важная вещь. Вы можете использовать любой другой тип или растворитель для красок художников, но этот настолько популярен, потому что не имеет запаха. Наполните ведро разбавителем, чтобы очистить кисти. Дайте осадку отстояться в течение нескольких дней, и он снова готов к использованию!


Краски

Краски Bob Ross доступны в двух размерах: 37 мл и 200 мл.В линейке «Пейзаж» 14 цветов, что позволяет создавать бесконечные естественные комбинации. Краска имеет гладкую, но твердую консистенцию, что делает ее идеальной для техники мокрого по мокрому.

Alizarian Crimson
Это очень универсальный цвет в пейзаже. Используется для создания пурпурных и лавандовых оттенков при смешивании, а также для подкрашивания темных горных смесей.

Светло-красный
Это мощный цвет, а также цвет, который Боб использовал для подписи всех своих картин.В сочетании с желтыми оттенками его можно использовать для добавления бликов, которые часто встречаются в кустах переднего плана на картинах Боба.

Желтый кадмий
Из трех желтых цветов в диапазоне, желтый кадмий является самым ярким. Используется для яркого солнечного света в небе, а также для выделения зеленых участков в сочетании с Sap Green.

Сиена темная
Из двух коричневых цветов в палитре «Пейзаж» это более светлый. Смешанный с мраморной смесью с титановым белилом, Боб часто использует его для создания бликов на хижинах и деревьях.

Индийский желтый
Еще один из трех желтых цветов в пейзаже. Индийский желтый часто используется для рисования солнца на небе. Его также можно использовать для изменения цвета бликов на деревьях, кустах и ​​траве.

Полуночный черный
Используется отдельно как базовый цвет для простых форм деревьев и кустов. Его также можно смешивать с титановым белым в различных пропорциях, чтобы получить различные оттенки серого.

Mountain Mixture
Используется не только для гор, как следует из названия, но и для окрашивания других объектов, таких как деревья, кусты и участки земли.

Голубой фтало
Ярко-синий цвет, который чаще всего используется для неба и воды, но также отлично подходит для заснеженных участков.

Фтало-зеленый
Этот зеленый почти флуоресцентный цвет. Благодаря своей прозрачности, его можно использовать поверх черного левкаса, создавая прекрасные эффекты, такие как те, что есть на картинах Боба «Северное сияние».

Прусский синий
Темнее фтало-синего, он часто используется в холодном зимнем небе на картинах Боба.Его также можно использовать для затемнения углов голубого неба, чтобы создать эффект виньетки.

Sap Green
Основной цвет, используемый для всей листвы. В сочетании с желтым и ярко-красным его можно использовать для создания прекрасных бликов на всех зеленых вещах.

Белый титан
Используется отдельно для светлых участков, облаков, снега или смешивается с другими цветами для создания различных оттенков.

Van Dyke Brown
Это более темный из двух коричневых оттенков в пейзаже Боба Росса.Используется для подкрашивания больших деревьев и хижин, а также для окраски всех темных базовых покрытий.

Желтая охра
Красивый мягкий оттенок, идеально подходящий для создания бликов на листве, это самый темный из трех желтых оттенков в диапазоне «Пейзаж». Смешанный с зеленым соком или одним из других желтых, его можно использовать, чтобы добавить интерес к листве.


Кисти и ножи

Вся линейка пейзажных кистей Боба Росс производится по спецификациям Боба.Все сделано из натуральной щетины, идеально подходящей для техники мокрого по мокрому. Просто помните, эти кисти нельзя мыть водой, вы всегда должны использовать растворитель, такой как Растворитель без запаха Боба Росс.

1 дюймовая кисть для пейзажа
Одна из четырех больших кистей в диапазоне пейзажа и, вероятно, наиболее часто используемая. Используется для нанесения жидкого базового покрытия, а также для рисования неба, облаков, воды, гор и многих других элементов культовых пейзажей Боба.

2-дюймовая кисть для фона
Может делать все то же самое, что и 1-дюймовая кисть, но ее больший размер позволяет делать все вышеперечисленное с гораздо большей скоростью!

1-дюймовая круглая кисть для листвы
Еще одна из четырех больших кистей в этой линейке, эта кисть не только для листвы, но также отлично подходит для облаков, деревьев, кустов и предгорий.

2-дюймовая мягкая кисть для блендера
Эта кисть для блендера позволяет создавать мягкие деликатные области на ландшафте и морских пейзажах. Тонкие облака в небе, туман у подножия гор, гребень волны и брызги водопадов.

Круглая кисть половинного размера
Эта кисть идеально подходит для создания прекрасных форм для деревьев, кустов и другой листвы.

Кисть овальной формы 1 дюйм
Кисть овальной формы 1 дюйм в основном используется для обработки вечнозеленых деревьев и мелирования.

# 3 и # 6 Кисти веерного блендера
Два разных размера, используемых для создания множества вещей. Трава, холмы, облака, горы, лодки и многие другие красивые эффекты. №3 делает то же самое, что и №6, но только меньше по размеру!

# 2 Кисть Script Liner Brush
Эта специальная кисть из натуральной щетины идеально подходит для обработки деталей, мелкой травы и т. Д.

# Кисть из 6 щетинного фундука
Часто используется для создания морских пейзажей Боба, а также для создания стволов деревьев и других мелких деталей.

Ножи для рисования №5 и №10
Эти ножи с прямой кромкой являются уникальными для Боба Росс. Они больше и прочнее, чем другие ножи для рисования.


София Флауэрс Введение в материалы Боба Росса

Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть, как сертифицированный инструктор София Флауэрс расскажет нам о рекомендуемой ею базовой настройке для начала работы с материалами Боба Росс.

Посетите наш сайт , чтобы найти полный набор материалов Боба Росса и приступить к работе над картиной Боба Росса!


Что случилось со всеми картинами Боба?

Для каждого эпизода «Радости рисования» Боб нарисовал 3 версии произведения искусства.Один перед эпизодом, который будет использоваться в качестве визуального ориентира, тот, который он фактически завершает во время шоу, и третий, который будет использоваться для его книг. Это означает, что существуют буквально сотни картин Боба Росса, но, кроме нескольких, которые сейчас выставлены в Смитсоновском национальном музее американской истории, остальные просто хранятся. Посмотрите короткометражный фильм ниже, чтобы увидеть историю картин Боба.


Источники:

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.