Фото модные дома: Стильные дома – фото, дизайн, идеи, проекты. Лучшие примеры на Houzz.ru!

Содержание

тенденции внешнего оформления дома (160 фото)

Каждый владелец частного жилого дома мечтает выполнить неповторимую планировку, которую всё же лучше доверить опытным профессионалам своего дела. Построить комфортную усадьбу или коттедж — задача довольно сложная, требующая затраты сил и времени.

Первым этапом является создание грамотного архитектурного плана строительства. Конечно, лучше, если дом возводится «с нуля», тогда можно самостоятельно спланировать расположение всех необходимых комнат и строений. Именно в этом плане и состоит отличие готовой квартиры от частного дома.

Составляя проект красивого дома, важным моментом является учёт предпочтений и образа жизни каждого из домочадцев. В доме к привычным комнатам (спальня, гостиная, кухня, санузел) прибавятся индивидуальные постройки (игровая зона для детей, сауна, баня, рабочий кабинет, подвал).


Оглавление статьи:

Стиль дома

Дизайн современного частного дома 2020 года предполагает определённую композицию приёмов, которая будет отличать ваше строение от других соседских домов. Как правило, различают несколько направлений стиля.

Классика

На протяжении многих лет не выходят из тренда и остаются традиционно — популярными классические постройки, сочетающие проверенные методы. В данный момент они отличаются лишь минимализмом, то есть отсутствием лишних дополнительных элементов, сложных украшений. Но, это абсолютно не портит фасад здания, только придаёт ему комфорт и уют.

Дизайнеры предлагают обратить внимание на свободные тенденции и максимальное приближение к естественной среде обитания. Учтите, что не стоит выбирать слишком много ярких деталей, то есть броские цветовые решения стоит нормировать.


Хай-тек

Современные загородные дома в стиле хай-тек включают нестандартные архитектурные решения, которые применяли уже с шестидесятых годах прошлого века. В данном сезоне также приветствуется строгий минимализм, которые продумывает функциональность каждого отдельного элемента, то есть всё в пользу.

Чаще всего, комбинируют бетон, сталь и стеклянные поверхности, которые делают здание неповторимым:

  • крупные окна для широкого обзора;
  • лифт для передвижения;
  • полупрозрачная стена и кровля;
  • интересное оформление лестничного проёма;
  • нестандартные дверные проходы.


Модерн

Современные технологии строительства применяются для многослойности и сложных форм, которые плавно переходят во внутреннее пространство сооружения.

Модерн отличается правильностью форм и резкими чертами, выполненными из современных материалов. Большое количество свободной площади достигается за счёт наличия высоких потолков и плоской крыши.

Фото новинок дизайна дома 2020 года показывают большое количество металлических прозрачных поверхностей, делая строение неповторимым. На лаконичных ступенях располагаются световые приборы, ландшафт садового участка предполагает лаконичные бетонированные дорожки, похожие на внешнюю облицовку дома.

Цветовая гамма выполнена в пастельных светлых оттенках, не раздражающих взгляд, декорации ненавязчивы и спокойны.


Материалы для современных построек

Приближаясь к загородному жилищу, взору в первую очередь открывается фасад, служащий визуальным показательным моментом.

Самыми актуальным материалами служат:

Натуральное дерево, как всегда, актуально, безопасно, надёжно и практично, именно по этому его выбирают большинство застройщиков. Натуральная древесина обладает отличной теплоизоляцией и не наносит вред ни здоровью человека, ни естественной окружающей среде. Данная поверхность не позволяет накапливать конденсат, исключая появление плесени.

Деревянным может быть не только само строение полностью, но и его облицовка, скрывающая жёсткие углы. Строение из деревянных брусьев само по себе красиво, не нуждается в дополнительных декорациях. Актуально выполнение в доме огромных высоких окон, не выступающих по величине дверным проёмам.


Чтобы быстрее построить загородный дом, обычно большинство конструкции возводят из стали и бетона. Буквально за несколько недель можно выстроить красивое безопасное и надёжное жилище. Бетон отличается тем, коттедж может быть любой величины: как огромное строение, так и маленький домик.


По желанию возможно облицевать дом керамической плиткой, покрыть пластиковыми панелями или просто покрасить специальным красящим составом. Большие панорамные окна открывают взгляду красивый ландшафт. Несмотря на то, что дизайн бетонного строения прост и незамысловат, он максимально уютен и создаёт ощущение защиты.

Традиционный во все времена кирпич является достаточно прочным, долговечным и надёжным сырьём. Здание, оформленное в сочетании камня и кирпича говорит о немалых финансовых возможностях и отличном вкусе хозяев. Строить из искусственных имитаций относительно просто, что придаёт им дополнительную популярность.

Новинки частных домов строятся их специального клинкерного кирпича, который исключает присутствие внутренних пустот и рыхлый состав, надёжно защищая здание от природных осадков и порыва ветра. Комбинация цветовой гаммы может быть абсолютна разной, по желанию владельца постройки.

Даже самое стандартное простое строение можно интересно украсить сайдингом, либо декоративной штукатуркой. Наиболее бюджетный, относительно дешёвый вариант — это штукатурка, к тому же имеющая широкую цветовую гамму. Доступная ценовая стоимость материала позволяет домочадцам обновлять фасад хоть каждый год.

В текущем сезоне актуальны пастельные спокойные тона, которые, как известно, зрительно увеличивают величину дома, придавая ему чистую лёгкость и выгодную простоту.


Людям, предпочитающим более простое оформление, дизайнеры рекомендуют обратить внимание на надежный сайдинг, защищающий здание от влияния внешней среды. Популярностью отличается сырьё, которое имитирует натуральный кирпич, дерево, камень. Также уместно применение одновременно нескольких техник и оттенков, делая дом ярким и индивидуальным экземпляром.

Несомненно, красивый комфортный частный дом можно получить с помощью опытных инженеров-конструкторов, которые составят план архитектурного строения, подскажут вариант облицовки фасада и правильно определиться с индивидуальным оптимально уютным выбором жилья.

Фото дизайна частного дома 2020 года

Вам понравилась статья? Поделитесь 😉

 

красивые варианты оформления интерьера и экстерьера загородного дома

Решение построить частное жильё на земельном участке, если даже оно не напрямую связано с мечтой об идеальном доме, ставит не только вопрос выбора основного строительного материала, но и архитектурных особенностей строения.

Визуализация проекта начинается еще на этапе приобретения участка: особенности ландшафта и природные условия, так же как и потребность в определенном количестве жилых квадратных метров, сужают круг поиска наилучшего варианта.

Фото красивых частных домов, могут не только вдохновить на осуществление уникального проекта, но и дадут необходимые подсказки для изменений в стандартных архитектурных предложениях.


Краткое содержимое статьи:

Параметры выбора

В процессе выбора местоположения дома важно не только вписаться в оптимальную смету расходов и сроков строительства, но и учесть ряд параметров, которые могут облегчить поиск подходящего проекта.

Этажность

Количество этажей во многом определяет внешний стиль и функциональные особенности дома.

Одноэтажное строение не обязательно должно быть компактным. Современные дизайнерские проекты позволяют строить одноэтажное жильё практически не ограниченное в площади.

При этом чем больше метраж строения, тем больше внимания уделяется зонированию и экстерьеру, разница между внешним и внутренним пространством сглаживается, создается единый жилой комплекс с террасами, навесами и внутренними двориками.

Подвальное помещение и чердачный этаж, используемые для хозяйственных нужд, значительно повышают функциональность компактных строений.

Но если задуманы большие витражные окна или стильный балкон, без полноценного второго этажа не обойтись. В некоторых случаях выбор количества этажей и обусловлен внешним окружением, например, наличием высоких строений по соседству.

Функциональность этажей, т.е. расположение на них спален, детских, гостиных, кухни и других комнат зависит от доступа солнечного света, уровня влажности и других особенностей. Этот фактор тоже нужно учесть при выборе того или иного проекта.


Размеры и модульность

Многие архитектурные стили позволяют создавать вариации для различных габаритов и этажности здания, но надо учесть, что произвольное добавление, убавление этажей или изменение масштабов при копировании готовых проектов меняет их визуальный и функциональный эффект, как правило, не в лучшую сторону.

Выбором архитектурного стиля обусловлена как внутренняя планировка дома, так и возможности расширения жилой и подсобной площади.

Каркасные здания дают максимальную свободу планировки и перепланировки внутреннего пространства. Минималистические проекты с кубическими формами и плоскими крышами – идеальный вариант для пристроек.

Облицовка частного дома

Большое количество современных частных домов строится из бетонных плит и блоков. Этот материал можно комбинировать с деревянным срубом и кирпичной кладкой. Многообразие материалов для облицовки открывает большие возможности для стильного внешнего оформления, с помощью которого можно улучшить тепло- и влагоизоляцию и прочность здания.

Для облицовки деревом можно использовать блок-хаус или вагонку, проще говоря, специально обработанные бревна или доски. Такая облицовка, также как и покрытие стен фасадным кирпичом, требует специальной обработки.

Облицовка из натуральных материалов определяет особый стиль внутреннего и внешнего оформления дома.

При выборе пластика для покрытий предлагается широкий диапазон цен, качества, фактуры и цвета. Для внешнего оформления можно сделать также художественную штукатурку, использовать керамические панели.

При этом важно сохранить внешнее единство строения и выбрать облицовочный материал в гармонии с кровлей и основным мотивом архитектуры. Эффект облицовки может неузнаваемо изменить внешний вид стандартного не стилизованного дома.


Классический подход к архитектуре частных домов

Выбор того или иного проекта зависит от индивидуальных представлений об уютном доме.

Классический подход в широком понимании может применятся как во всех традиционных архитектурных стилях (американском, восточном, прованс, немецком и др), так и в модном минимализме и хай-тек.

Здесь главный принцип – соразмерность, симметрия и гармонизация внутреннего и внешнего пространства. При этом во главу угла ставятся четкие требования и обеспечивается единство ландшафтного дизайна, архитектуры строения, его внутренней планировки, отделки, мебели и декора.

Модные тенденции

Архитектурные эксперименты по-прежнему в моде. Проект, поражающий асимметрией и нестандартными решениями может подойти для дизайна загородного дома, особенно в случае, если он расположен в определенном отдалении от соседей.

Для смелых и уникальных строений, независимо от масштаба строительства, важно обеспечить свободный обзор. Природный ландшафт должен быть единственным фактором, определяющим особенности строения.

Важно отметить, что архитектура не принимает модное увлечение, состоящее в примитивном комбинировании различных стилей. Дизайнерские открытия и новшества в этой сфере развиваются в рамках модерна, в котором традиция перерабатывается и подается в неузнаваемом виде.

Фото частных домов

Также рекомендуем просмотреть:

Поделитесь с друзьями 😉

 

Современный дом: ТОП 20 | 55 фото

Современные дома со всего мира

Как обычно, проведя долгий диспут всей редакцией, мы выбрали ТОП 20 самых красивых проектов, которые когда-либо публиковались на страницах нашего журнала. Это и модерновые проекты с минималистичным дизайном и более традиционные дома. В любом случае подборка современных домов с разных уголков мира не оставит равнодушных. ТОП Самых красивых домов и домов мечты ожидает вас под выделенными ссылками.

Приятного просмотра!

1. Современный дом с видом на Лос-Анджелес (ссылка на статью)

Современные дома часто обогащают с помощью зеленного сада на крыше или на уровне одного из этажей. Тенденция окружать себя зеленью стремительно растет, особенно в городской среде, где ее так не хватает. Комбинация из дерева, бетона, кирпича и зелени выглядит просто шикарно!

Этот проект расположен на холмах в Лос-Анджелесе, поэтому красивые виды здесь не редкость. При этом цена особняка не менее сногсшибательна, она составляет почти $4 млрд!

2. Дом путешественника в речнике с множеством интересных деталей (ссылка на статью)

Деревянный дом с азиатскими мотивами не мог не попасть в ТОП 20 хотя бы потому, что этно стиль вряд ли когда-нибудь выйдет из моды. Такой интерьер всегда выглядит сочно, красочно и интересно. Этот дом принадлежит закоренелому путешественнику, который вместе с декоратором Ольгой Иевлевой продумывали каждый квадратный метр. Маски, ковры, панно и картины, привезенные с разных уголков мира, заняли свои идеальные места.

3. Необычный дом в виде пирамиды из Исландии (ссылка на статью)

Пирамиды  больше похожи на какой-нибудь арт-объект или декорации к съемке, на самом деле они являются жилым домом. Он состоит из двух частей, соединенных между собой коридором и открытой террасой. В одной пирамиде сосредоточились спальни, а во второй – гостиная с кухней.

4. Стильный фасад + интерьер дома из Техаса (ссылка на статью)

Этот современный дом с декоративной отделкой из черной плитки и дерева, который частично опоясывает сад, был разработан архитектором Джеем Кордером. В сочетании с панорамным остеклением, архитектура выглядит довольно интересно. А если учесть планировку сада, для которого было предусмотрено совсем немного места, архитектору можно смело вручить награду за лучшее решение в дизайне 2018 года.

Современный дом в горах: фото + дизайн

5. Наберите полную грудь воздуха: дом посреди горных вершин (ссылка на статью)

Еще один техасский проект, который также частично сливается с пейзажем. За счет камня и бетона дом можно было бы спутать с подножьем холма, однако белый прямоугольный блок явно его выдает 🙂 Эта часть дома как будто парит в воздухе. Архитекторы из студии Hazelbaker Rush позаботились о том, чтобы панорамные виды просматривались с разных уголков: и с восточной, и с западной стороны есть смотровые площадки.

6. Деревянный дом посреди швейцарских Альп (ссылка на статью)

Роскошное современное шале должно выглядеть именно так. Если вы не в курсе, шале — это стиль, зародившийся в горных хижинах горцев, занимающихся выпасом овец. Они строили для себя простые и удобные дома из дерева и камня, украшали их шкурами и т. д. Сегодня дизайнеры пытаются воссоздать этот стиль, но часто стыкаются с вопросом, куда же спрятать современную технику и где найти подходящую отделку, сантехнику, которая не будет выбиваться из общей картины. Конечно, все эти вопросы решаемы, но ломать голову все же приходится.

Камин все также остается центральным элементом в доме, представить без него шале попросту невозможно. Нововведениями являются панорамные окна, которые сто лет назад, никто и не думал устанавливать. А вот сегодня, обойтись без окон в пол в горной местности было бы уже преступлением. Дизайнеры обожают использовать окна как рамы для картин, делая красивые пейзажи частью интерьера.

7. Дом в стиле минимализм от Rever and Drage Architects (ссылка на статью)

Модерновый проект из Норвегии выглядит как дом из будущего, правда? На деле, он был построен пару лет назад. Из-за горной местности архитекторам пришлось искать нетипичное решение. Часть конструкций расположена на равнине, часть парит в воздухе. Плюс ко всему была подобрана интересная отделка фасада. Надежность дома обеспечивает каменное основание и металлические колоны. Несмотря на сложность возведения в такой местности, место нашлось и для бассейна.

8. Шале в Куршевеле с видом на Альпы (ссылка на статью)

Французские Альпы славятся своей красотой. В зимний сезон Куршевеле посещает около миллиона туристов. На фото одно из тех шикарных шале, отказаться от отдыха в котором попросту невозможно. Одновременно здесь могут проживать несколько семей. Зоны отдыха и готовки являются общими, в свободном распоряжении также сауна.

9. Красивый дом от Concepto Arquitectura (ссылка на статью)

Эта белоснежная вилла от Concepto Arquitectura расположена в одной из провинций Испании. Благодаря своему местоположению, на высоте нескольких сотен метров над уровнем моря, из ее окон открываются умопомрачительные виды на город и лес.

10. Красивый каменный дом в горах (ссылка на статью)

Каменный дом, разработанный студией Park City Design Build, строился с помощью популярных сегодня эко-технологий. При строительстве использовались натуральные материалы — камень и дерево. Расположение в горах обязывает владельцев самостоятельным обеспечением жизнедеятельности дома, поэтому системы сохранения энергии также присутствуют.

11. Деревянный дом в современном стиле (ссылка на статью)

Этот американский дом также построен с помощью применения эко-технологий и систем, направленных на сохранение энергии. С помощью системы Умный дом удается легко управлять всеми системами и здорово экономить на потреблении дорогостоящей энергии.

Кстати, стильный фасад отделан с помощью кедра.

Современный загородный дом с красивым видом

12. Современный дом с Mercedes внутри (ссылка на статью)

Основным материалом при строительстве этого дома было стекло. Зоны спален и ванных, конечно же, скрыты от посторонних глаз, но вот гостиная, кухня и столовая оборудованы окнами от пола до потолка. С помощью раздвижных дверей они легко объединяются с садом, на территории которого вы найдете террасу с обеденным столом и небольшой пруд.

Дом принадлежит семье банкира, который очень хотел площадку, где он может демонстрировать свой красивый ретро Mercedes. Архитектурной студии I/O Architects удалось реализовать его мечту.

13. Красивый дом на склоне холма из Канады (ссылка на статью)

Дом просто утопает в зелени, причем она есть не только снаружи. По задумке архитекторов и дизайнеров из Garret Cord Werner Architects и Interior Designers не должно оставаться границ между экстерьером и интерьером, все максимально открыто и естественно.

14. Красивый загородный дом у пруда (ссылка на статью)

Роскошный и в то же время современный проект деревянного дома должен выглядеть именно так. Панорамные окна, модерновый фасад, стеклянная веранда с камином внутри. Кажется, здесь все продумано до мелочей. Внутренний интерьер ничуть не уступает: стиль арт-деко в комбинации с высокими потолками выглядит потрясающе.

15. Современный дом на берегу океана (ссылка на статью)

Этот прибрежный дом – это дом мечты! Кто бы отказался от жизни в таком красивой особняке с видом на океан?! Он расположен в Сан-Пауло, Бразилия. Его внутренний интерьер выполнен в лаконичном стиле минимализм.

16. Дом мечты с видом на океан (ссылка на статью)

Еще один великолепный проект на берегу океана, только у берегов другого континента. В Австралии такие дома не редкость. Кубовидная форма, панорамные окна и несколько материалов для отделки фасада – это основные черты современной архитектуры. Студия Steve Domoney Architecture подобрали беспроигрышную черно-белую комбинацию для экстерьера. А вот для внутреннего оформления была выбрана темная древесина и камень.

17. Черный дом из Австралии (ссылка на статью)

Еще один дом из Австралии! Он расположен в самом южном городе страны — в Мельбурне. Внутренняя планировка мало отличается от предыдущих проектов. На нижнем этаже расположено объединенное пространство кухни, гостиной и столовой, на верхнем – спальные и ванные комнаты.

18. Стильный дом от Bourgeois/Lechasseur Architects (ссылка на статью)

Фасад этого канадского дома отделан с помощью натуральной дранки и древесины, поэтому он отлично интегрировался в лесной пейзаж. Внутренний дизайн имеет более простые и чистые линии. Вообще, стиль минимализм часто используют при строительстве современных домов, расположенных в живописной местности, а все для того чтобы не отвлекать жильцов от окружающего пейзажа.

19. Стильный интерьер современного дома (ссылка на статью)

Целый оазис с домом посредине был спроектирован местной израильской студией Nurit Leshem. Расположенный в Тель-Авиве, проект больше напоминает какой-нибудь бразильский особняк в окружение пальм и зеленых деревьев.

20. Дом в гармонии с природой из Бриби (ссылка на статью)

Остров Бриби является магнитом для туристов, желающих отдохнуть в Австралии. Это живописный город с красивыми современными улицами, гуляя по которым можно увидеть самые модерновые и стильные дома. Над этим проектом пришлось потрудиться особо тщательно, ведь не каждый день встретишь дом, который с нескольких сторон окружает вода.

ТОП 10 домов с готовыми проектами можно увидеть, перейдя по выделенной ссылке.

Надеемся, вы получили свою порцию вдохновения!

Рекомендуемые статьи для тебя:

GD-Home – это маленькое удовольствие, что-то уютное и теплое. Почему мы стараемся для вас? Мы просто верим, что домашний уют способен сделать людей счастливее.

Интерьер частного дома 2019: примеры современных загородных коттеджей (53 фото)

Часто модные тенденции диктуют нам не только стиль в одежде и аксессуарах, но и в дизайне интерьера квартир и частных домов. Поэтому, если вы желаете сделать ваше жилище модным уже на начальных стадиях, либо же просто освежить старый интерьер — вам может пригодиться следующая информация.

Оформление интерьера в тренде 2019 года

Модные тенденции интерьера на 2019 год

Есть несколько негласных правил, которые стоит придерживаться при оформлении интерьера частного дома в 2019 году.

Модные тенденции в дизайне и стиле оформления 2019

    • Нужно стараться сделать помещения максимально просторными и светлыми. Очень часто в вариантах частного дома люди практикуют объединять несколько зон в одну большую.
    • Лучше всего прибегнуть к простым и лаконичным решениям не только по отношению к общему интерьеру, но и отдельным его элементам. Причём, это будет относиться абсолютно ко всем вещам, начиная от подбора материала, заканчивая мебелью и общим декором.
    • Помните, что ни в коем случае не рекомендуется перегружать помещения лишними ненужными вещами. Чем проще дизайн интерьера, тем свободнее станет дышать, а атмосфера будет лёгкой и непринуждённой.
    • Используйте только натуральные материалы, которые экологически чистые и полезные для здоровья.
  • При выборе цветовой гаммы лучше всего отдать предпочтение натуральным спокойным цветам для фонового тона, а в качестве акцентов использовать яркие оттенки.

Гостиная в тренде 2019 года

Гостиная комната является одной из визиток вашего дома, ведь именно здесь вы будете принимать и развлекать своих гостей. Соответственно, она должна быть красиво оформлена с учётом всех пожеланий и модных тенденций.

Оформление гостиной в частном доме

Одной из фишек 2019 года станет использование в декоре интерьера натурального камня или его дорогой имитации. Вы не поверите, но даже качественное большое изображение такого камня сможет привлечь внимание и будет смотреться очень стильно и красиво. Единственный момент, который стоит учесть – это площадь вашего дома, ведь если квадратура небольшая, нужно быть предельно осторожным, чтобы не переусердствовать с этим элементом.

Искусственный камень в интерьере гостиной

Не потеряет свою популярность и отделка с помощью деревянных 3Д панелей. Они могут быть как настенными, так и потолочными, в разном цвете и стиле в зависимости от общего интерьера.

Использование деревянных 3Д панелей в дизайне помещения

Актуальным будет использование древесины в качестве потолочных балок. Немного поработав над ними, у вас будет возможность очень модно вписать их в будущий интерьер дома.

Потолочные балки в частном доме

Почётное место в оформлении интерьера займёт стекло. Чаще всего его можно увидеть в качестве столешницы, подставок или кофейных столиков.

Необычный стеклянный столик в интерьере

Смотрится весьма контрастно и стильно, а главное, что столик впишется практически в любой интерьер. Более того, на сегодняшний день существует широкий выбор разных цветовых расцветок стекла, его форм и размеров. Так что, подобрать можно будет любой вариант на свой вкус.

Отдельное внимание можно обратить на стекло в межкомнатных дверях. Оно может быть матовым или прозрачным, большим или маленьким. В любом случаи в 2019 году лучше всего использовать двери со стеклянными вставками, которые вам, несомненно, понравятся.

Форма и интерьер гостиной

Главным правилом остаётся все тоже – это максимально придерживаться стиля минимализм. Будет сложно, ведь обычно в гостиной находится больше всего дополнительных аксессуаров.

Минимализм в оформлении интерьера

Основные моменты, на которые стоит опираться во время формирования интерьера – это цвет, свет и форма.
Говоря о форме помещения, имеется в виду, какая мебель там находится. Лучше всего использовать мебель простых форм и дизайна, которые придадут комфортную и приятную атмосферу.

Рассматривая вопрос мягкой мебели — покупайте простые геометрические предметы, которые будут приятны внешне и качественны в процессе эксплуатации.

Использование мебели и простых геометрических форм предметов

Цветовую палитру рекомендуется брать в натуральных тонах.

Мебель светлых натуральных тонов

Очень часто под диван подбирают соответствующий журнальный или кофейный столик, который обычно имеют квадратную либо прямоугольную форму. Желательно чтобы он был без особого декора, с лаконичной столешницей и каркасом.

Стильный журнальный столик квадратной формы

В гостиной комнате допускаются лёгкие немассивные стеллажи, открытые полки (лучше всего, чтобы они висели на уровне глаз), высокие комоды и фасады без декора.

Микс идей для стиля интерьера 2019

На сегодняшний день существует множество идей и стилей, в которых можно красиво оформить интерьер частного дома. Вот несколько из вариантов, которые могут помочь в этой работе.

Скандинавский стиль

Он успешно был интегрирован в современное оформление и будет популярен в 2019 году. Стилю характерна простота и лаконизм, но ни в коем случае не скучный декор. Отделка осуществляется в светлых тонах нейтрального оттенка. Комната должна получиться просторной и светлой, но без чувства пустоты, которое иногда может встретиться в стиле минимализма.

Интерьер в скандинавском стиле

Минимализм

Будет особенно популярен в 2019 году. Основная его изюминка – это максимальное пространство и простота. Элементы, которые могут находиться в комнате – это зеркало или картина, семейное фото, ковровое покрытие и мебель простых геометрических форм.

Красивое оформление в стиле минимализма

Лофт

Этот стиль оформления всё больше набирает популярности и вполне возможно, что наконец-то достигнет своего пика в 2019 году. Большинство людей его любят за то, что он сочетает в себе как традиционные классические вещи, так и современные элементы.

Лофт в современном стиле 2019

Классика в современной интерпретации

Тоже весьма популярное направление, ведь оно представляет собой классику, но в современном модном стиле. Это может проявляться в мебели, а именно гнутых оригинальных ножках стула, высоких спинках кровати, изгибах подлокотников и декоративном оформлении. При этом сочетается с яркими тонами, необычными решениями и современной техникой.

Классика в современном стиле обработки

Несмотря на это, классический мотив всё равно виден в поддержании симметрии и варианте расстановки мебели.
Одним из важных моментов в данном стиле будет обязательное наличие камина в гостиной. Даже если его у вас нет – не беда. Вы всегда можете купить искусственный вариант или сделать его самостоятельно своими руками, используя картон и краски. Этот элемент всегда считался классическим и будет весьма актуален в дизайне оформления частного дома.

Ещё одним негласным правилом является расстановка мебели по центру гостиной. Это может быть диван и кресла в дополнении с небольшим столиком. Несмотря на то, что это достаточно традиционная расстановка, её можно интересно обыграть на современный лад, используя акцентные аксессуары.

Барокко

В тренде 2019 года этот стиль будет отображаться в большом изобилии различных тканей, оригинальных металлических вставках, блестящих поверхностях и деревянных тёмных предметов. Хорошо если в интерьере будет наличие сатинового золота и матовой латуни.

Современный стиль барокко в оформлении интерьера 2019

Перегородки для гостиной

Очень часто в качестве перегородок используется сама мебель либо стеллажи. В 2019 году станет популярным ещё один вариант, который представляет собой деревянную решётку из натуральных материалов. Она бывает всевозможных форм и размеров, исполнена в классическом стиле, либо сделана под какой-то оригинальный мотив. Выглядит очень стильно и необычно.

Использование перегородки в дизайне комнаты 2019 года

Цвет такой перегородки можно подобрать любой, который впишется в общий интерьер. Ценовая политика также весьма доступна, а выбор широк.

Подводя итоги можно сказать, что основным правилом в планировании и оформлении интерьера станет принцип минимализма и наличие простых, но красивых вещей. Основной цветовой политикой будут всё же натуральные некричащие тона, но с наличием каких-либо ярких акцентов.

Порадует нас и разнообразие стилей, которые можно выбрать для интерьера частного дома. У каждого из них будет своя особенность, но вы сможете подобрать самый оптимальный вариант, который подойдёт именно вам.

При оформлении интерьера главное помните, что не стоит перегружать пространство помещения, ведь чем меньше у вас будет ненужных вещей, тем комфортней станет пребывание и времяпровождение в комнате.

Дизайн интерьера частного дома 2020 года

«Мой дом — моя крепость», на сегодняшний день данное выражение не теряет свое актуальности долго время. Дом это особое место для каждого из нас.

От атмосферы в нем зависит самочувствие, настроение и даже здоровье человека.

Декоративное оформление жилого помещения это не только картинка, но и созданный человеком климат, влияющий на психологическое и в следствие, физическое состояние. В доме должно быть не только красиво и стильно, то также комфортно и уютно.

В данной статье мы рассмотрим варианты дизайна частного дома в 2020 году. Расскажем, что собой представляет оформление жилого пространство и какие модные тенденции преподнес текущий год.

Оглавление статьи:

Классическое и современное оформление дома

Индустрия дизайна развивается с молниеносной скоростью и чтобы не отставать от последних тенденций, необходимо постоянно следить за новыми идеями и течениями.

Несмотря на огромное разнообразие вариантов современного дизайна частного дома о классике забывать, тоже не стоит.

На сегодняшний день специалисты часто используют такой прием, как объединение различных дизайнерских направлений в границах одного жилого дома.

В этом деле нужно приложить максимум усилий, чтобы стили гармонировали между собой, создавая уникальный визуальный эффект, а не безвкусицу.

Не стоит забывать, что оформление дома представляет собой не только видимую красоту, но и функциональность, обязательную для удобства его жителей.

Наглядно оценить сочетание разнообразных стилей и последний модные тенденции вы можете при помощи фото новинок дизайна дома, которые представлены в данной статье.

Современный стиль. Описание.

Эксперты называют нынешний этой развития дизайна как период смешивания самых смелых идей и контрастов.

Стильный дизайн дома совмещает в себе: многофункциональность и удобство современных технологий, которые кроме своей прямой функции исполняют роль «украшений» для дома; теплую и домашнюю атмосферу, изящество и утонченность классических стилей и в то же время, простоту без излишеств.

Также современный стиль адаптирован на максимум полезности от минимума пространства. Каждый квадратный метр используется эффективно.

Современная мебель способна трансформироваться и выполнять множество задач, занимая при этом очень маленькое пространство.

Телевизоры превратились в тонкие панели и переместились с подставок и тумб в стены, а при помощи приемов с цветом, зеркалами и светом можно виртуально сделать пространство более объемным и просторным.

Общие критерии современного дизайна (2020 года)

Сейчас пика популярности достигла открытая планировки, когда комнаты совмещены между собой.

Посмотрите еще здесь:

На сегодняшний день это тренд по №1 в дизайне дома 2020 года. — стена между кухней и гостиной превратилась в барную стойку или столик, а спальня и гардеробная объединились в одну зону.

Балконы и лоджии стали использоваться как дополнительное пространство для расширения других комнат в доме.

Гаджеты по последнему слову науки, система «умный дом», современная техника – все это неотъемлемая часть нынешнего интерьера. Сейчас человеку нужен не только комфорт, но и продуктивность.

Технологи делают пребывание в доме более удобным и выгодным, с точки зрения времени.

Не стоит забывать об окружающей среде – солнечные панели еще, личные ветряные мельницы и специальные системы для экономии воды это, своего рода, «писк моды» современных домов.

Посмотрите еще здесь:

Ни что не дарит такой душевный и приятный комфорт как элемент старины.

Даже если дом представляет собой олицетворение современного стиля, в нем будут замечательно смотреться такие зоны и комнаты как: винные погреба в своем классическим виде, библиотека под старину, женский будуар в стиле прошлых веков и прочее.

Забота о своем здоровье и внешнем виде у современного человека всегда в ТОПе потребностей, поэтому домашняя зона для занятий спортом должна быть в доме обязательно.

Фото интерьера частного дома 2020 года

Посмотрите еще здесь:

0
0
голоса

Рейтинг статьи

Дизайн частного дома 2020 года

Чтобы построить частные апартаменты, которые могли бы отвечать всем требованиям, как по внешним качествам, так и по комфортабельности, придется потратить немало времени и сил. Современный дизайн в частном доме это комплекс мероприятий по благоустройству  и отделке, благодаря которым обычная бетонная коробка превращается в уникальное жилое строение.

Сюда относятся и работы по подбору стилевого направления, и разработка архитектурного плана с планировкой дома, и дизайнерское оформление с выбором соответствующих материалов, мебели и элементов декорирования.

Краткое содержимое обзора:

Современные стилевые направления

Классическое оформление

На протяжении не одного десятка лет классицизм в оформлении загородных домов остается популярным, благодаря проверенным методам и приемам. Особенностью классицизма в 2020 году является его минимализм. Современные дизайны не приемлют пышных украшений и большого количества декора. Все максимально просто, даже порой аскетично.

Дизайнерская концепция сводится  к воплощению свободы и приближенности к всему природному. Выраженность вкусовых предпочтений выражается через оригинальность форм, интерьеры делаются очень функциональными.

 

Хай-тек стилистика

Впервые знакомство с архитектурными особенностями хай-тека произошло в 60х годах 20 века. Такие постройки сразу же нашли множество поклонников, благодаря своему нестандартному виду, который явно выделял их среди всех других.

Сегодняшний подход к оформлению в хай-тек направлении подразумевает максимальную минималистичность, вследствие чего каждый элемент и деталь продумываются на момент практичности и полезности.

Сочетания стеклянных поверхностей с холодом бетона и стали делают дома уникальными. Отличительными чертами стиля являются:

  • оконные панорамные проемы;
  • прозрачные стеновые перегородки и крыша;
  • наличие лифтов;
  • лестничные конструкции и дверные системы нестандартных форм.

Во внутренней отделке направление выделяется открытыми инженерными коммуникациями, которые становятся элементами декор-оформления.

Модерн стилистика

Отличается модерн от своих предшественников четкими линиями, пропорциональностью и правильностью форм. Большое количество металлических включения и поверхностей из стекла делают дом уникальным архитектурным объектом.

Комнаты обладают внушительной высотой потолков, а плоская по форме крыша дает возможность использовать каждый сантиметр площади с пользой. Ступени обрамляются вмонтированной подсветкой, из-за чего строение напоминает футуристичный космический корабль.

Благодаря свойственной для модерна открытости планировки и отсутствию навязчивого декора, пространство наполняется воздухом, поэтому атмосфера отличается легкостью.

Нейтральная цветовая гамма натуральных оттенков не оказывает раздражающего действия.

Материалы для отделки фасадной части

Фасадная часть любого здания является его визитной картой, оценивая которую гости знакомятся с вкусовыми предпочтениями хозяев и их достатке. Возможностей оформления частных резиденций не мало, однако в нынешнем сезоне самыми актуальными являются следующие.

Древесина. Этот материал выбирают люди, предпочитающие эко-безопасность и надежность. Облицовка из деревянных панелей гармонирует с природой вокруг. Такие элементы способны смягчить агрессивную индустриальность хай-тека и четкость углов минимализма.

Бетонные поверхности в комбинации со сталью. Строения из данных материалов обладают фундаментальной стойкостью, безопасны и долговечны.

Бетонные стеновые поверхности могут окрашиваться, зашиваться пластиком или покрываться керамическими плиточными элементами. Новинкой в оформлении дома являются серые оттенки материалов, придающие зданию индустриальный стильный вид.

Кирпичное оформление остается востребованным, так как это залог прочности, долговечности и привлекательности. Фасад может покрываться натуральными каменными элементами или же не уступающими по качеству и виду аналогами.

Для сезона 2020 характерно использовать клинкерный кирпич, который из-за плотной структуры и отсутствия пустот прекрасно защищает строение от воздействия внешних природных факторов.

Сайдинговые панели и декор-штукатурка. Сайдинговые элементы весьма популярны среди пользователей благодаря своим эксплуатационным качествам и большому разнообразию фактур и оттенков. Самыми востребованными являются элементы, имитирующие древесину, камень и металл.

Штукатурка нравится обывателям своей стоимостью и возможностью часто менять экстерьерное оформление. В нынешнем сезоне популярна светлая гамм красок, благодаря которой возможно визуально увеличить размеры здания.

Материалы для отделки внутри

Небывалой популярности среди всех вариантов внутренней отделки домов добились натуральные материалы. Фото дизайнов частных домов демонстрируют тягу дизайнеров к деревенским стилистикам типа кантри и скандинавского.

Вернулся в пользование пробковый материал. Его зачастую используют для отделки стеновых поверхностей. Благодаря большому выбору оттенков и уникальной приятной фактуре пробка легко заменяет декоративную штукатурку.

Лидером среди цветовой палитры для отделки внутреннего дизайна стал оттенок зелени. Пришедший из скандинавской стилистики тренд в виде использования ярких принтов на мебели, ковровом покрытии, плиточных элементах, занавесках и т.д., способен оживить атмосферу помещения.

Современные направления требуют использования хрусталя и его имитации, прозрачных мебельных предметов, все должно нести в атмосфере шик и элегантность.

 

А металлические декоративные элементы в виде ваз, светильников и часов из золота, серебра и других видов металла, являются трендами текущего сезона.

Какие бы модные тренда не главенствовали в стихии оформления загородных резиденций, всегда нужно прислушиваться к своим желаниям и потребностям, и тогда возможно превратить самую обычную постройку в дом мечты.

Фото дизайна частного дома 2020 года

Пожалуйста, сделайте репост;)

Стиль Модного Дома Шанель, особенности, описание, видео, фото

Содержание

  • 1 Легендарный стиль бренда Шанель
  • 2 Революционные идеи Коко Шанель в моде 
  • 3 Видео, Габриель Шанель (Gabrielle Chanel)
  • 4 Фото, показы из коллекции Коко Шанель
  • 5 Видео, Chanel 2021/2022 Мода в Париже
  • 6 Простота и изящество стиля  
  • 7 Фото, из коллекции Модного Дома Шанель
  • 8 Видео, показ Haute Couture весна, лето 2021, Chanel Shows
  • 9  О цветовой гамме Chanel
  • 10 Видео, Шанель, круизная коллекция, мода 2021
  • 11  Дизайнерские приемы и особенности стиля
  • 12 Фото, модные элементы стиля Chanel
  • 13 Видео, Шанель, летняя коллекция, Париж, 2021 
  • 14 Актуальность бренда Шанель
  • 15 Видео, стиль Шанель, модные детали с вышивкой 
  • 16 Фото, Стиль Модного дома Шанель, коллекция
  • 17 Видео, Шанель весна, лето 2021, показ и обсуждение коллекции, украшений 
  • 18 Вышивка, бренд Шанель
  • 19 Фото, Chanel, коллекции с вышивкой
  • 20 Видео, стиль Модного Дома Шанель, показ коллекции Лето 2021
  • 21 Стиль Шанель, брючный костюм
  • 22 Видео, коллекция Модного Дома Шанель, лето 2021
  • 23 Актуальность стиля Шанель вне времени
  • 24 Видео, стиль Шанель вне времени, вне моды
  • 25 Видео, волшебство Шанель для тебя
  • 26 Навигатор по сайту

Стиль Модного дома Шанель. Внушительное наследие Модного Дома Габриэль Шанель стало нашей классикой, актуальной во все времена. В чем особенности стиля, дизайнерские приемы, использование  вышивки. Коллекции современных дизайнеров в стиле Шанель.

Легендарный стиль бренда Шанель

Стиль Модного дома Шанель, весна, лето, Париж 2021

И сегодня жизнь великой Габриэль не оставляет равнодушным даже того, кто далек от мира моды.

  • Модный Дом Chanel на протяжении многих десятков лет остается одним из самых продаваемых брендов в мире.
  • И это не удивительно. Великая мадемуазель подарила миру моды стиль практичности и удобства.
  • Покупая одежду, сумочку или бижутерию Chanel, мы приобретаем не просто стильные вещи, а покупаем нечто легендарное.

Революционные идеи Коко Шанель в моде 

Когда речь идет о стиле Шанель, обычно вспоминают маленькое черное платье или духи.

  • Cтиль Шанель — это целая эпоха, когда в моде благодаря Габриэль произошла революция.
  • Эта выдающаяся женщина стала открытием своей эпохи.

Видео, Габриель Шанель (Gabrielle Chanel)

Фото, показы из коллекции Коко Шанель

Видео, Chanel 2021/2022 Мода в Париже

Простота и изящество стиля  

Габриэль Шанель ввела в моду простоту и изящество, сняла ограничения и каноны, одежда стала более удобной.

  • Вместо вычурно украшенных и громоздких нарядов она предложила простые платья, укороченную юбку, одежду из трикотажа.
  • Строгий мужской пиджак и классические узкие брюки идеальной длины стали символом женской свободы, необходимой вещью каждой успешной и привлекательной женщины.

Придуманные Габриэль образы в одежде отличаются практичностью, и это продлевает им жизнь.

Фото, из коллекции Модного Дома Шанель

Видео, показ Haute Couture весна, лето 2021, Chanel Shows

 О цветовой гамме Chanel

Габриэль очень хорошо чувствовала цвета, но предпочтение отдавала черному и белому цвету.

  • Черный цвет она считала основой всего. Он подчеркивает элегантность.
  • Белый цвет символизирует чистоту.
  • Яркие цвета Коко использовала в основном для контраста.

Видео, Шанель, круизная коллекция, мода 2021

 Дизайнерские приемы и особенности стиля

Особый стиль Шанель всегда узнаваем по дизайнерским приемам.

  • Каждая деталь одежды этого стиля имеет особый дизайн и продумана до мелочей.
  • Пуговицы обязательно должны быть пришиты прочно, карманы расположены правильно и удобно.

Фото, модные элементы стиля Chanel

Стиль Шанель, детали отделки жакета
Стиль Шанель, деталь жакета с вышивкой
Жакет, фирменный знак Модного дома Шанель

Стиль Шанель, аксессуары
Стиль Шанель, белый жакет, детали
Стиль Шанель, деталь отделки жакета

Сумочка и элементы одежды фирменного стиля Шанель
Стиль Шанель, элементы одежды, сумочка
Стиль Шанель, детали показа

Стиль Шанель, детали отделки платья
Стиль Шанель, элементы жакета
Аксессуары стиля Шанель

Видео, Шанель, летняя коллекция, Париж, 2021 

Актуальность бренда Шанель

  • Созданные великой Габриэль Шанель наряды и в настоящее время не утратили своей актуальности.
  • Каждый сезон они становятся основой для создания новых коллекций разных дизайнеров.
  • Они могут быть перекроенными, переделанными, но останутся безошибочно узнаваемыми.

Видео, стиль Шанель, модные детали с вышивкой 

Фото, Стиль Модного дома Шанель, коллекция

Видео, Шанель весна, лето 2021, показ и обсуждение коллекции, украшений 

Вышивка, бренд Шанель

Особое изящество и нарядность любой одежде придает вышивка, которая также используется в стиле Шанель.

Фото, Chanel, коллекции с вышивкой

Стиль Шанель, вышивка на платье и на шифоне
Стиль Шанель, элементы вышивки на одежде
Стиль Шанель, платье, вышитое бисером, бсусами, стразами

Стиль Шанель, элементы вышивки на белом костюме
Стиль Шанель, вышивка на платье
Стиль Шанель, платье, вышитое цветами

Стиль Шанель, вышивка золотыми нитями
Стиль Шанель, белое платье, вышитое золотыми нитями
Стиль Шанель, платье с нарядной вышивкой

Стиль Шанель, жакет с вышивкой
Стиль Шанель, жакет с вышивкой
Стиль Шанель, узор вышивки бисером на шифоне

Стиль Шанель, узор вышивки золотыми нитями и бисером
Стиль Шанель, узор вышивки гладью
Стиль Шанель, узор вышивки

Видео, стиль Модного Дома Шанель, показ коллекции Лето 2021

Стиль Шанель, брючный костюм

Благодаря Шанель, в моду вошли мужские пиджаки.

  • В наше время основная составляющая каждого гардероба это классический строгий брючный костюм.
  • Костюм пригодится не только для работы, но и может быть отличным вариантом для особых случаев.
  • Если к нему добавить сумку, обувь и аксессуары контрастных ярких цветов, такое сочетание снизит тон официальности, придаст образу изящество и романтичность.

Видео, коллекция Модного Дома Шанель, лето 2021

Актуальность стиля Шанель вне времени

Идеи Шанель и сегодня актуальны как никогда.

  • Главная идея, лаконичность кроя и базовый цвет, осталась неизменно притягательной.
  • Ей мы обязаны также появлению в женском гардеробе брюк, легендарной тельняшки, легких жакетов и курточек, джемперов, трикотажа и джерси, рубашек и блузок без рукавов, которые так удобно носить под жакетом.

Видео, стиль Шанель вне времени, вне моды

Видео, волшебство Шанель для тебя

Навигатор по сайту

Полное руководство по модной фотографии (92 лучших совета!)

Фэшн-фотография повсюду. Вы будете видеть сотни изображений в день одетых (или опущенных) мужчин и женщин, демонстрирующих одежду, аксессуары и обувь.

Модная фотография превратилась в большую часть мира искусства.

Это одна из самых крупных и прибыльных областей фотографии. Будь то Нью-Йорк, Париж или Лондон, крупные дома моды и модные журналы ищут модных фотографов.

Что такое модная фотография?

Мир модной фотографии стремительно развивается. Он фокусируется на портретной съемке, позировании, обширном освещении, красивых местах и ​​одежде.

Этот жанр развивается и меняется по мере того, как многие фотографы находят свою собственную эстетику.

Возможно, вы слышали о Марио Тестино, Юргене Теллере, Нике Найте или Гельмуте Ньютоне. Но есть тысячи других фотографов, пытающихся сделать себе имя.

Как и в большинстве областей, вам нужно время и терпение, чтобы учиться.Если вы хотите узнать все о модной фотографии, от оборудования до поз и постобработки, продолжайте читать это руководство.

Фотоаппарат для модной фотографии

Фотоаппарат в модной фотографии имеет большое значение. Но все зависит от того, что вы делаете с финальными изображениями. Они предназначены для редакционных целей?

Будут ли они взорваны и показаны на стенах зданий? Или это единственная цель — показать в социальных сетях онлайн-мир?

Все эти вопросы влияют на потребности вашего оборудования.Если вы серьезно относитесь к модной фотографии, вы будете искать как полнокадровые, так и среднеформатные камеры с более высоким разрешением.

Как выбрать идеальную камеру для модной фотографии

Как и в большинстве областей фотографии, идеальной камеры не существует. Возможно, вам подойдет идеальная камера.

И может быть идеальный фотоаппарат для модной фотографии, которую вы хотели бы делать.

В этом разнообразном жанре освещение, одежда, прическа и макияж могут быть более важными, чем сама камера.В этой статье перечислены лучшие зеркалки.

Есть и другие типы фотоаппаратов, которые используют многие профессиональные фотографы, например, среднего или большого формата. Некоторые модные фотографы предпочитают снимать на пленку.

В конце концов, ваш выбор камеры зависит от типов модных фотографий, которые вы делаете.

12 советов по модной фотографии на смартфон

Многие люди считают, что у них нет нужного оборудования. Легко забыть, что в конце концов камера — это камера.

Когда дело доходит до модной фотографии, освещение, прическа / макияж и постобработка вносят свой вклад в окончательное изображение.

Независимо от того, фотографируете ли вы камерой за 600 или 6000 долларов, вам все равно понадобится множество других факторов.

В настоящее время возможна также фотосъемка на смартфон. Это позволит вам снимать в студии или выходить на улицу.

Некоторые из последних смартфонов оснащены превосходными камерами. Это означает, что вам не нужно покупать больше, если вы этого не хотите.Вы даже можете ретушировать на своем телефоне.

Прочтите нашу статью о модной фотографии на смартфоны.

Набор инструментов модного фотографа

Помимо фотоаппарата и объективов, вам понадобятся и другие вещи. Скорее всего, вы будете фотографировать не только в студии.

Показы мод были бы очевидным выбором, где еще сфотографироваться. Это та область, где монопод становится очень удобным. Это замечательно, если у вас нет места для штатива.

Рассеиватели и внешние вспышки также необходимы для модной фотографии. Более того, использование батарейной ручки было бы большим подспорьем.

Прочтите эту статью, чтобы узнать больше о наборе инструментов, который вам понадобится как модный фотограф.

Лучший выбор линз для модной фотографии

Объектив с постоянным фокусным расстоянием 35 или 50 мм или оба?

Многие люди клянутся своими 50-миллиметровыми линзами. А как насчет 35 мм? Это по-прежнему популярный выбор среди уличных фотографов и модных фотографов.

Наверное, потому что дает хорошее рабочее расстояние. Это позволяет вам подойти ближе, но не настолько, чтобы вызвать беспокойство у объекта.

35 мм означает, что вы можете поместиться в студию, поскольку большинство из них — это переоборудованные запасные комнаты. Идеально подходит для небольших тесных пространств, где невозможно отступить.

35-миллиметровый объектив обычно немного дороже, чем 50-миллиметровый. Отчасти это связано со сложной механикой внутри объектива.

Прочтите эту статью, чтобы узнать, какой объектив с постоянным фокусным расстоянием 35 мм или 50 мм вам следует выбрать для модной фотографии.

Prime и зум-объектив (какой из них вам нужен?)

Извечный аргумент в пользу объективов с постоянным фокусным расстоянием и объективов с переменным фокусным расстоянием. Нет однозначного ответа. Они оба предлагают вам кое-что немного другое.

Сравнение объектива с фиксированным фокусным расстоянием 85 мм и объектива с переменным фокусным расстоянием 70-100 схоже только в том, как они оба снимают с фокусным расстоянием 85 мм.

Тем не менее, объектив с постоянным фокусным расстоянием 85 мм будет более резким и даст вам более быстрое и большее значение диафрагмы, например, f / 1,4.

Зум, хотя и универсальный, вряд ли будет иметь такую ​​большую диафрагму.Или, если есть, дороже.

Качество при съемке на 85 мм тоже может быть не таким резким. Имейте в виду, что для студийной фотографии необязательно иметь объектив со сверхширокой диафрагмой.

Прочтите нашу статью, чтобы понять, почему мы рекомендуем оба, если вы можете себе это позволить.

Какой объектив мне нужен? (От «рыбьего глаза» к супертелеобъективу)

В этом обширном руководстве представлены все объективы, которые можно использовать для модной фотографии.

Каждый объектив придаст вашим изображениям уникальный и уникальный вид. Так что выходите и экспериментируйте.

Как правильно выбрать настройки камеры для модных портретов

Нет волшебных настроек камеры, которые сделают для вас идеальный снимок. К счастью, вы можете настроить камеру так, чтобы идти вам навстречу, по крайней мере, на полпути.

Главное, что вы должны делать (и продолжать делать все время), — это всегда снимать в формате RAW. Этот магазин содержит больше фотографических данных в изображениях и дает вам больше возможностей для постобработки.

Если вы используете ручной режим в RAW, лучше недоэкспонировать, чем передержать. Вы можете исправить это позже при постобработке.

Баланс белого очень важен. Это то, что вам нужно сделать до начала шоу, а не когда шоу в самом разгаре.

Будьте разведчиком и убедитесь, что вы готовы. Прочтите нашу статью, чтобы узнать о лучших настройках камеры для модных портретов.

Освещение для модной фотографии

Освещение — одна из важнейших областей модной фотографии.Независимо от того, используете ли вы студийное пространство или фотографируете при естественном освещении, вам нужно будет справиться с условиями.

Даже использование простой настройки с одной вспышкой Speedlite требует подготовки и практики.

Лучшее осветительное оборудование для начала работы с

Доступно множество различных систем освещения. Большие, мощные устройства, такие как стробоскопы, будут использоваться в студии и подключаться к стене.

Меньшие версии, известные как вспышки Speedlite, портативны и работают от батарей AA.В этой обстоятельной статье вы найдете всю информацию, необходимую для начала работы.

Термины портретного освещения: краткий глоссарий

Если вы помогаете модному фотографу, вам могут подбросить термины по освещению. Знать их очень важно.

Это подробное руководство расскажет вам, что такое подсветка. Он также покажет вам разницу между отражением и бликами.

Может быть, вам нужно использовать какие-то гели для цвета или вам нужно рассеять свет.

Высокий ключ, контурное освещение и проливной свет — это тоже разные вещи. Прочтите нашу статью, чтобы понять их все.

Что нужно знать о портретном освещении и советы

Это увлекательная часть модной фотографии, наиболее трудоемкая и требующая больших усилий.

Это руководство предназначено для того, чтобы помочь вам понять, какой свет будет иметь какое влияние на ваш объект.

Некоторые фотографии подсвечиваются просто. Другие могут иметь до 6 различных источников света для освещения фона, волос, лица и т. Д.

Они всегда начинают с одного источника света и переходят к нескольким настройкам освещения, проверяя эффект на ходу. Иногда чем меньше внешнего света, тем лучше.

Как использовать фотоотражатель для идеального освещения

Рефлекторы

— это дешевый и простой способ добавить больше света к вашей портретной фотографии.

Это дешевые, легкие и простые в использовании предметы. Батарейки не требуются, а это значит, что их можно брать куда угодно.

Вы можете купить много разных типов.Большинство из них будет иметь комбинированные стили, такие как золотой, серебряный и диффузный. Все они по-разному влияют на дополнительный свет, падающий на ваш объект.

Прочтите эту статью о том, как использовать отражатель для фотографий для улучшения ваших снимков.

Как снимать модную фотографию

Съемка модной фотографии может быть сложной задачей. Чтобы найти подходящего человека, которого нужно сфотографировать, а затем позировать модель, нужно провести много исследований.

Когда наступит день, вам нужно организовать команду (если она у вас есть).Оставайтесь в приподнятом настроении, часами управляя моделью и ее личностью.

Это утомительно, морально и физически утомительно. Затем следует редактирование, которое может занять много времени.

Тем не менее, ваш тяжелый труд окупится, и вы будете довольны результатами и заработанными деньгами.

7 шагов для начала работы в модельной фотографии

Приходи и стреляй. Это слова-часы этой индустрии. Те, кто вкладывает усилия и время в практику и исследования, выйдут вперед.

В первую очередь нужно делать хорошие фотографии. Чтобы добиться этого, вам нужно управлять этой напряженной рабочей средой.

Встречайтесь и обсуждайте идеи с агентствами, которые управляют моделями. Чтобы получить вдохновение и понять, как работает модная фотосессия, попробуйте помочь. Ищите больше идей в модных журналах и в работах известных модных фотографов.

Прочтите нашу статью, чтобы узнать больше о том, как начать заниматься модной и модельной фотографией.

Объяснение различных видов модной фотографии

Некоторые могут рассматривать модную и гламурную фотографию как один и тот же жанр.На самом деле модная фотография — это продажа образа жизни, тогда как гламурная фотография продает модель.

Если на фотографиях изображена полуобнаженная девушка, выглядящая вызывающе, то велика вероятность, что это не модные фотографии.

Три стиля модной фотографии, частью которых вы можете стать: каталог, редакционная статья или высокая мода. Каталог модной фотографии — это скорее информационный образ.

Гардероб в центре внимания, настроение очень приглушенное, все чисто и просто.

Редакционная модная фотография смотрит на модель не в студии. Он смотрит на образ жизни, в котором стиль решает все.

Фотография высокой моды — это то, на что тратится больше всего денег.

Это могут быть очень большие постановки, где гардероб может быть выполнен в стиле фэнтези с акцентом на одном ярком образе.

Прочтите эту статью, чтобы узнать больше о различных типах модной фотографии.

Как найти модели для фотографий и работать с ними для достижения наилучших результатов

Поначалу работа с моделями может показаться немного сложной.Фэшн-фотография немного отличается от портретной съемки. Здесь нужно рассказать историю.

Эти изображения перетекают, сохраняя одно и то же настроение в одинаковых условиях и атмосфере.

Дайте хороший отзыв и покажите модели свою работу. Это придаст ей уверенности больше, чем просто скажет им, что у них все хорошо.

Хотя вы тоже должны это сделать, даже если все идет не так хорошо. Будьте вежливы и никогда не трогайте модель без разрешения.

Не усложняйте вещи, сохраняйте хорошие отношения, и все будет хорошо.Узнайте больше о том, как находить модели и работать с ними.

10 советов по композиции для лучшей модной фотографии

Композиция очень важна в любом стиле и жанре фотографии. Это может быть спасительной благодатью для любого из ваших побегов.

Они позволяют объектам и настройкам выглядеть более интересными и профессиональными по сравнению со снимком, снятым случайным образом.

Модная фотография ничем не отличается. Мы используем композицию, чтобы усилить объект и направить внимание зрителя.

Прочтите нашу статью здесь, чтобы получить советы и идеи о том, как создавать образы модной фотографии.

9 лучших советов по съемке модного показа

Съемка показа мод — одно из самых увлекательных заданий. Не вовлекайтесь в суету всего этого, вы здесь, чтобы работать.

Убедитесь, что вы готовы. Посмотрите на окружающую среду, какова температура света и как он падает на площадь.

Найдите хороший баланс белого и подготовьте камеру к работе.Общайтесь как можно больше, поэтому имейте под рукой множество визитных карточек или информации.

Поскольку модели будут ходить, вам необходимо их остановить. Лучше всего это делать с большой выдержкой.

Здесь нет движения, если у вас нет всего необходимого и вы не чувствуете небольшой творческий подъем.

Прочтите нашу статью, чтобы получить лучший совет, который поможет вам уверенно снимать шоу.

Как снять профессиональный лукбук моды (при ограниченном бюджете!)

Lookbook — это термин, который вы, как модный фотограф, время от времени слышите.Возможно, к вам уже подошли, чтобы стрелять в одного из них.

Поскольку вы работаете с небольшими независимыми клиентами, бюджет этих проектов может быть очень небольшим. У других может вообще не быть бюджета.

У нас есть все советы по созданию профессионального лукбука с ограниченным бюджетом. Вам нужно только немного времени, творчества и нашей статьи.

Как позировать для модной фотографии

Представить модель может быть непросто, особенно если они только начинают работать.Они смотрят на вас за советом.

Это то место, куда вам нужно будет направить их с уверенностью и уверенностью. Общайтесь с ними как можно больше, не переусердствуя.

Ищите и используйте доски настроения и журналы для вдохновения, чтобы иметь четкое представление о том, чего вы хотите на день.

Посмотрите работы таких известных фотографов, как Хельмут Ньютон. Используйте традиционные позы из картин и статуй.

Заранее свяжитесь с командой и моделью, чтобы у них тоже было время подготовиться.

12 советов по получению лучших поз для модельной фотографии

Потребуется много исследований (да, я сказал это еще раз), чтобы выяснить, что вы хотите показать с помощью своих изображений.

Есть ли настроение или чувство, которое вы хотели бы изобразить? Что ж, позы должны соответствовать этой атмосфере.

Руки — интересная область для работы, поскольку они могут делать что угодно и где угодно.

По идее, они должны быть расслаблены, слегка согнуты в суставах, а пальцы слегка разведены.

Подбородок — одна из самых важных областей, на которую нужно смотреть. Для женщин, особенно мужчин, четкая и четкая линия подбородка является необходимостью в модной и портретной фотографии.

Вы не хотите придавать модели лишний вес или делать что-то непривлекательное, отвлекающее зрителя.

Вытяните лоб и опустите его так, чтобы линия подбородка выскочила ровно настолько, чтобы получилась более сильная линия.

Эта обширная статья дает вам идеи, которые помогут вашей модной фотографии сиять.

30 лучших женских поз для портретной фотографии

Есть позы, которые подчеркивают женственные изгибы и подчеркивают лучшие части тела вашей модели. Например, когда ваша модель прислоняется к стене, она создает расслабленную, но эффективную позу.

Или вы можете попросить ее взглянуть через плечо, что создаст загадочную, но привлекательную позу. Положив одну руку на бедро, ваша модель будет выглядеть уверенно и сказать: девочки правят миром!

Прочтите нашу статью, чтобы узнать о лучших женских позах, которые вы можете выбрать для портретной и модной фотографии.

Путеводитель по лучшим мужским позам для фотографов

Есть большая разница между позированием мужчин и женщин. Когда вы фотографируете моделей-мужчин, часто хочется подчеркнуть их мужественность.

Мужчина должен выглядеть сильным, высоким и подтянутым. Вы не хотите выделять изгибы, как это делают модели-женщины. Вместо этого вы хотите подчеркнуть углы и силу.

Вы хотите выделить линию подбородка, чтобы подчеркнуть мужественность. Вы также можете попросить свою модель прищуриться, чтобы она выглядела более загадочной и привлекательной.

Ознакомьтесь с нашим руководством, чтобы узнать больше о лучших мужских позах.

Руководство фотографа по позам рук

Руки — одна из самых сложных частей модной фотографии. Профессиональные и уверенные в себе модели знают, куда приложить руки, чтобы выглядеть потрясающе.

Однако модели, у которых меньше уверенности или опыта, часто испытывают трудности с позированием рук. Это когда вам нужно направить их, чтобы изображение выглядело хорошо.

Вы можете попросить их нежно положить руку на лицо.Избегайте поз, в которых руки прижаты к телу, из-за чего части тела выглядят мягкими.

Вы можете расположить руки модели, чтобы выделить привлекательные части тела. Узнайте больше о позировании рук.

Фотомодели в модной фотографии

В начале карьеры модного фотографа вам часто приходится искать моделей. Вам нужно создать портфолио, и у вас должны быть модели, которые вам позируют.

8 советов по выбору подходящей модели для фэшн-фотографии

У вас может быть все ваше фотооборудование и студийная обстановка.Но как найти эту идеальную модель? У каждого человека своя эстетика и стиль, поэтому кастинг очень важен.

Когда вы смотрите на портфолио потенциальных моделей, посмотрите на их предыдущие работы. Это скажет вам, есть ли у них разные стили и образы.

Универсальная модель позволяет создавать разные образы и настроения. Они предлагают гораздо больше, чем модель, у которой есть только один образ или стиль в своем портфолио.

Было бы очень полезно найти модель, вдохновленную вашей концепцией.Может быть, они сняли что-то подобное, чтобы знать, что вы ищете, и соответственно позировать.

Они могли даже предлагать идеи. При работе с моделями следует обратить внимание на несколько вещей.

Прочтите нашу статью, чтобы узнать, как правильно выбрать модель для фэшн-фотографии.

Лучшие способы получить модели для работы TFP

Чтобы создать портфолио модной фотографии, вы можете начать с работы в TFP. TFP означает «время для печати» или «время для портфолио».Вы и модель работаете над расширением вашего портфолио.

TFP work — отличное решение, когда у вас нет клиентов, которые платят вам за фотосъемку. Это также отличная возможность научиться работать с моделью.

Plus, вы можете использовать его как шанс для нетворкинга, который может привести к вашему первому заданию. Ознакомьтесь с этой статьей о лучших способах получения моделей для работы TFP.

Все, что вам нужно знать перед использованием модели Mayhem

Model Mayhem — это веб-сайт, на котором вы можете «делать покупки» для всех талантов фотосессии.Можно искать моделей, фотографов, визажистов, парикмахеров, стилистов и т. Д.

Есть много похожих веб-сайтов, таких как One Model Place, Model Management и Portbox. Однако у Model Mayhem большое количество пользователей, и большинство его функций бесплатны.

Прочтите наше руководство и узнайте все, что вам нужно знать, прежде чем использовать Model Mayhem.

Вдохновение

Каждому фотографу нужно вдохновение и новые идеи. В модной фотографии вы можете искать идеи в модных журналах и изучать работы других фотографов.

Вы также можете проверить платформы модных брендов и моделей в социальных сетях и прочитать модные блоги, чтобы узнать о самых последних тенденциях в фотографии.

30 потрясающих изображений для вдохновения в модной фотографии

Поиск новых идей — одна из самых сложных задач модной фотографии. Это хорошая идея — часто листать журналы и проверять модные блоги в поисках вдохновения.

Мы собрали 30 потрясающих модных образов, чтобы помочь вам в творческом мозговом штурме.В нашем списке вы найдете самые разные фотографии. Мы охватываем все, от культовых картинок до загрузок в Instagram.

21 известный модный фотограф, которых вы должны знать

Фэшн-фотография — это динамичная область. Это тот, который охватывает все виды стилей, техник, талантов и настроек.

Чтобы помочь вам в поисках интересной и потрясающей модной идеи, мы составили список из 21 самых известных модных фотографов.

Вы можете почерпнуть много вдохновения и идей из нашей статьи, так чего же вы ждете.

https://www.instagram.com/p/BmitKSTAt6X/?utm_source=ig_share_sheet&igshid=17a9duv12d9d5

10 советов по созданию более художественной модной фотографии

Ваша модная фотография может не ограничиваться традиционными техниками и позированием. В противном случае вы хотите быть более артистичным и творческим.

В нашей статье мы рассмотрим десять лучших советов о том, как добавить этого чутья в ваши снимки.

Например, вы можете изменить перспективу или угол съемки.Таким образом, вы можете сделать получившееся изображение более интересным. Попробуйте.

Все остальные советы читайте в нашей статье здесь.

Постобработка модных фотографий

10 советов по редактированию фотографий для ускорения рабочего процесса

Хороший рабочий процесс является приоритетом. После съемки изображений в формате RAW файлы необходимо взять с CF или SD-карты и импортировать на свой ноутбук или компьютер.

Перенесите их прямо на рабочий стол без использования каких-либо программ, таких как «Фотографии» или других программ.Создавайте связанные папки для лучшей организации файлов.

Скопируйте изображения, как только появится возможность, на внешний жесткий диск. Загрузите исходные изображения в Adobe Lightroom или Bridge для просмотра изображений.

В Lightroom вы даже можете создать контрольный лист, чтобы отображать выборку изображений на одной странице.

Прочтите эту статью, чтобы получить подробные инструкции и советы по ускорению рабочего процесса редактирования.

Советы по высококачественному ретушированию для коммерческой модной фотографии

Ретуширование — важная часть коммерческой модной фотографии.Работа по редактированию может создать или разрушить коммерческий имидж моды.

Вы можете использовать различное программное обеспечение для редактирования, такое как Photoshop, Lightroom или Capture One Pro.

Прочтите нашу статью, чтобы узнать лучшие советы по ретуши для коммерческой модной фотографии.

Как сгладить кожу в Photoshop

Ретуширование кожи — трудоемкое искусство. Многие редакторы фотографий могут работать над этой областью большую часть своего времени. Первое правило — никогда не размывать кожу моделей.

У вас может возникнуть соблазн использовать это для устранения пятен. Тем не менее, кожа имеет текстуру, которая будет выглядеть фальшивой и переутомленной, если ее размыть с помощью инструмента.

Второе правило — никогда не работать с фоновым слоем. Это дурная привычка, и она разрушительна. Скопируйте слой и работайте с ним.

Часто скин редактируется в два этапа. Во-первых, исправьте пятна и отвлекающие участки кожи с помощью штампа исцеления / клонирования.

Будьте осторожны, чтобы не стереть какие-либо характеристики лица или кожи, так как красное пятно действительно может определить лицо.Не переусердствуйте с редактированием, потому что это сделает лицо искусственным.

Прочтите эту пошаговую статью, чтобы получить помощь по созданию потрясающих модных фотографий.

Заключение

Фэшн-фотография — сфера развлечений и соревнований. Все хотят славы, которая приходит с индустрией моды. Не каждый может справиться с высоким давлением, которое приходит с этим миром.

Воспользуйтесь этим полным руководством, чтобы овладеть модной фотографией и добиться успеха в этой гламурной сфере.

Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография» eBook

Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?

Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.

Руководство по модной фотографии (+ 8 советов INSIDER!)

Индустрия моды — это многомиллиардный сектор, охватывающий производство, дизайн и продажи на самых разных уровнях.Большинство из них так или иначе используют фотографию.

Когда вы думаете о модной фотографии, ваш разум может перейти от модели, идущей по подиуму, к другой, одетой в сюрреалистические костюмы, находящейся в ловушке стеклянной сферы.

Ни одно из этих изображений не будет неправильным. Это одна из самых больших и разнообразных областей фотографии.

Вот почему он разделен на множество поджанров, и каждый требует разных навыков, оборудования и бюджета.

Они варьируются от фотографирования модных товаров для рекламных кампаний до создания изображений высокой моды, которые ближе к изящному искусству.

В этой статье вы найдете введение в огромный мир модной фотографии.

Что такое модная фотография?

Проще говоря, это жанр фотографии, который вращается вокруг мира моды.

Вообще говоря, модная фотография охватывает все, от показов на подиумах до каталогов брендов, рекламы, портфолио моделей, редакционных съемок и т. Д.

Такое разнообразие означает, что в этом нет ничего простого. Еще следует учитывать то, что жанр моды сильно размывается по сравнению с другими видами фотографии, включая изобразительное искусство, портретную съемку и фотографию продуктов.

В этой статье я попытаюсь разбить это на части, определяя поджанры, приводя примеры модных фотографов и давая вам несколько советов о том, как улучшить свою работу в качестве модного фотографа.

Какие виды модной фотографии?

Поскольку это настолько обширная область фотографии, это помогает разделить жанры моды на разные типы. Как модный фотограф вы можете сосредоточиться на одном или нескольких из них.

У каждого вида своя сфера действия, и от этого зависит, что вам нужно и как вы это делаете.Вот некоторые из самых больших.

1. Фотография высокой моды

Эстетика и визуальное воздействие — ключ к созданию образов высокой моды. | Предоставлено: Наэйм Джафари

Из всех жанров коммерческой фотографии, которые подталкивают границу с художественной фотографией, это самый печально известный. Фэшн-фотографы часто представлены на музейных выставках и известны во всем мире.

В фотографии высокой моды вы продаете или демонстрируете не только одежду, но и творческое видение и стиль от домов моды.

Вы можете оставить реальность позади и впасть в безумие, поскольку этот вид фотографии обычно требует большого производства.

Звезды — это часто топ-модели или известные актеры и актрисы. Основная идея здесь — продемонстрировать идеи и навыки всех задействованных творческих сторон: модельера, конечно, но также визажистов и парикмахеров — и не забывайте, ваших собственных.

Для съемки этого типа изображения вам следует использовать полнокадровую камеру или даже средний формат, если это возможно.Это потому, что это высокобюджетные постановки, где качество должно быть лучшим, независимо от стоимости.

Часто эти фотографии печатаются для выставок изобразительного искусства или для высококачественных книг, которые также требуют высокого уровня детализации и разрешения для сохранения качества печати.

Считайте эту фотосессию съемкой фильма. Дело не в том, чтобы убедить среднего покупателя купить эту пару джинсов, а в том, чтобы продемонстрировать, на что вы способны.

Целая команда профессионалов работает над концепцией, чтобы представить окончательный шедевр.

Из-за этого у вас должна быть хорошая сеть и команда. Вероятно, вы будете работать со сложной системой освещения и аксессуарами.

И последнее, но не менее важное: вам нужно будет подумать о постобработке, чтобы завершить внешний вид, или добавить специальные эффекты в зависимости от проекта.

2. Редакционная фотография моды

Прическа, макияж и укладка — важная часть редакционной фотографии. | Предоставлено: Наэйм Джафари

Иногда редакцию путают с высокой модой из-за стиля и производства, необходимого для повествования, но этот тип фотографии обычно более понятен зрителю.

Редакционная фотография может быть похожа на фотографию образа жизни, и зачастую она желательна. Модель изображает ролевую и модную одежду, которую вы, возможно, не используете каждый день, но хотели бы иметь.

Редакционная модная фотография названа так потому, что ее публикуют в книгах и журналах о моде и фотографии. Редакционные кадры могут рассказать историю продукта или бренда, предоставить повествование или проиллюстрировать текущую тенденцию.

Процесс перед съемкой важен, и вам может потребоваться встреча с клиентом, чтобы понять, что они хотят, чтобы вы рассказали своими фотографиями — это называется брифингом.

Фотосессии часто происходят на выезде, а не в студии, и атмосфера может сильно отличаться от одной к другой. Вы должны убедиться, что они соответствуют настроению, которое вы хотите для рассказа.

Если ваши фотографии сделаны в студии, она должна быть оснащена другим реквизитом, и ваши навыки освещения действительно должны проявиться. Не потому, что настройка каждый раз должна быть очень сложной, а потому, что она должна передавать сообщение.

3. Фотография уличной моды

Уличный стиль в Нью-Йорке.| Предоставлено: Таня Браукампер

Уличная модная фотография, также известная как уличная фотография, — это все о реальном мире; что люди носят и как они это делают.

Вы можете увидеть эти типы изображений в Instagram и других социальных сетях. Вы также можете найти их в модных журналах со статьями о модных новинках этого сезона или руководствами о том, как носить x.

Уличная фэшн-фотография зародилась как поджанр уличной фотографии, в которой люди были бы запечатлены в их повседневной жизни с упором на подчеркивание их уникального чувства личного стиля.

Со временем уличный стиль стал больше ориентироваться на одежду, которую модная толпа носит на крупных мероприятиях, таких как недели моды.

Когда испытуемые стали осознавать, что в центре внимания, они начали наряжаться, чтобы привлечь внимание фотографов уличного стиля, и жанр сменился от откровенного к более позному. Даже постановочный.

Если вас интересует фотография уличной моды, решите, хотите ли вы сфокусироваться на естественных, откровенных снимках реальных людей на улице или на более постановочных фотосессиях, которые проводятся на улице, создавая впечатление повседневной жизни.

В любом случае, это может быть интересный, но требовательный жанр для работы.

4. Каталог Fashion Photography

Фотографии из каталога — это все о продуктах. | Предоставлено: Уссама Азам

Фотография каталога моды — это вид фотографии продукта. Его цель — четко и привлекательно показать модные вещи, чтобы люди могли понять, как они выглядят и подходят, прежде чем покупать.

Обычно фотосессия проводится в студии с нейтральным фоном.Таким образом, ничто не отвлекает от моды.

Существуют различные установки освещения, уже популярные для этого типа фотографии. Это не означает, что вы не можете вводить новшества или иметь свой собственный стиль, но для этого меньше творческой лицензии.

Большие софтбоксы могут быть очень полезны для того, чтобы все было хорошо освещено, и показать детали и материалы одежды.

Избегайте использования широкоугольных объективов, которые могут исказить тело. Что-то от 50 до 70 мм должно работать нормально.

Телеобъявления — это нормально, но если вам нужно сфотографировать все тело, вам понадобится огромная студия, поэтому они становятся непрактичными.

Поза занимает центральное место в фотографии каталога, потому что у модели нет реквизита или действия, которое можно было бы изобразить.

С ними нужно четко общаться и создавать комфортную атмосферу. Будьте готовы к разным позам, которые захотите; почитайте множество журналов и даже Pinterest, чтобы почерпнуть вдохновение.

Обратите особое внимание на руки, так как они — одна из самых сложных частей для естественной позирования.

Простые вещи могут иметь большое значение: например, пусть ваша модель будет с приоткрытым ртом, так как это сделает лицо расслабленным.

Имейте в виду, что вы делаете каталог мод, а не портрет, поэтому продемонстрируйте и подчеркните одежду.

Если рубашка имеет особый дизайн, например, сзади, попросите модель повернуться и посмотреть на вас через плечо.

5. Подиумная фотография моды

Кредит: Таня Браукампер

Многие не считают эту фотографию модной фотографией, потому что она ближе к фоторепортеру, документирующему событие.

При съемке подиумов вы не контролируете освещение, обстановку или модели — вот почему набор навыков сильно отличается от любого другого поджанра.

Вам нужно быть гибким к любым условиям, которые вы найдете, и уметь думать на ногах, поскольку это быстро меняющаяся среда.

Что касается снаряжения, вам понадобится очень светосильный объектив, чтобы запечатлеть движение моделей в условиях низкой освещенности.

Фокусное расстояние будет зависеть от того, что вы снимаете, поскольку фотография подиума может включать в себя все, от атмосферных снимков до полнометражных нарядов, трех четвертей кадрирования и детальных снимков аксессуаров.

Поскольку фотографам на взлетно-посадочных полосах часто приходится снимать их сочетание, зум-объективы предпочтительнее простых.

Пресс-ямы для показа мод, как известно, маленькие и забитые, поэтому установка штатива может оказаться сложной задачей. Монопод может стать отличной альтернативой.

В любом случае вам понадобится способ стабилизировать ваше снаряжение — иначе ваши руки устанут, и вам будет практически невозможно делать четкие снимки.

6. Фотография Look Book

Lookbook демонстрирует последнюю коллекцию товаров от бренда или дизайнера.| Предоставлено: Force Majeure

Lookbook — это небольшая книга (в настоящее время она может быть цифровой и интерактивной), в которой представлена ​​последняя коллекция от дизайнера.

Используется для представления потенциальным покупателям (или перевозчикам, если говорить о магазинах) новинки сезона.

Lookbook отличается от каталогов тем, что отображает одежду в контексте. Здесь фотосессии продают каждую коллекцию вместе с концепцией или идеей.

Для этого стилист создает целостный образ для продажи, а фотографу необходимо передать настроение и индивидуальность наряда.

Это может быть сделано в студии с правильным реквизитом и стилем, или вы можете пойти на натуру. Для этого не существует подходящей камеры, объектива или настроек, так как существует огромное количество лукбуков.

Некоторые бренды и дизайнеры по-прежнему выпускают печатную версию, особенно если они из элитной моды, где качество важно, а бюджет не является проблемой.

Другие создают лукбуки только для онлайн-использования на своих веб-сайтах или в электронной коммерции. То, что вам нужно, зависит от стиля, который они ищут.

Лучший способ подойти к этому — провести первый инструктаж, а затем наметить план действий на этот счет.

7. Рекламная фотография моды

Рекламные изображения предназначены для демонстрации таких товаров, как одежда и аксессуары. | Предоставлено: Тамара Беллис

Как и в случае с каталожной фотографией, в рекламной модной фотографии одежда и аксессуары рассматриваются как продукты.

Рекламные кампании моды могут состоять из одного изображения или нескольких, и могут варьироваться от супер-простых снимков продукта до сложных снимков с участием топ-моделей или знаменитостей.

Без сомнения, вы раньше видели множество фотографий модных кампаний — может быть, в виде рекламы автобусной остановки, в модных журналах или в виде спонсируемых постов на Facebook.

Ваш подход к съемкам рекламы будет зависеть от клиента и от того, как он хочет донести сообщение своего бренда.

Рекламная кампания сумочки может состоять из простого снимка сумки на нейтральном фоне или может быть включена в провокационное изображение, заставляющее людей говорить.

Таким образом, необходимое оборудование и творческая команда могут сильно различаться от кампании к кампании.

8. Гламурная фотография

Кредит: Таня Браукампер

Этот вид фотографии занимает промежуточное положение между модной и портретной фотографией. Все дело в том, чтобы подчеркнуть красоту модели.

Прическа, макияж и укладка — не главное, но они должны улучшить характеристики модели. Обычно эти фотосессии делаются как портфолио для модели, чтобы показать ее универсальность.

Сеанс может проходить на месте или в студии (или даже в ванне с молоком!), Если вы контролируете освещение.Выбранная вами настройка должна дополнять атрибуты модели. Для этого также важен угол обзора.

Позирование становится ключевым моментом в гламурной фотографии, поэтому заранее запомните некоторые позы. Для демонстрации моделей может оказаться полезным использование эталонных изображений из модного журнала.

11 известных модных фотографов

Модный фотограф Марио Тестино с супермоделями Карой Делевинь и Кейт Мосс. | Предоставлено: Вальтерлан Папетти / Wikimedia Commons

Впервые кто-то использовал фотографию в моде, это было при дворе Наполеона III в середине 1800-х годов.Но он никогда не процветал до конца века и начала 1900-х годов.

Популяризация этого типа фотографии происходила через такие модные журналы, как Vogue и Harper’s Bazaar. Первым официальным модным фотографом был барон Адольф де Мейер, нанятый в качестве такового журналом Vogue в 1913 году.

С тех пор существует длинный список модных фотографов, о которых стоит упомянуть — слишком много, чтобы изучать его здесь.

Вот почему это короткий список, чтобы вызвать у вас интерес.

1. Мартин Мункачи — венгерский фотограф, 1896 — 1963 гг.

Многие считают его отцом модной фотографии. До него мода фотографировалась в студии с моделями, использовавшимися в качестве манекенов. Затем, в 1933 году, он сделал снимок, который произвел революцию в модной фотографии, сделав ее динамичным и захватывающим жанром. Знаменитый снимок Люсиль Брокоу, бегущей по пляжу, был опубликован Harper’s Bazaar.

2. Хельмут Ньютон — немецко-австралийский фотограф, 1920-2004 гг.

Один из крупнейших авторов модной фотографии, превративший этот жанр в искусство. Персональные выставки его работ прошли во многих музеях мира. Ему не требовались ни новейшая камера, ни огромное техническое оборудование; след, который он оставил в истории фотографии, был основан на его творчестве, и его работа в основном касалась модели и местоположения.

3. Дэвид Лашапель — американский фотограф, 1963 год.

Вопреки стилю Ньютона, Дэвид Лашапель создает грандиозные постановки, часто вдохновленные историей искусства.Его опыт работы в качестве видеохудожника помогает ему управлять сложным освещением и декорациями, а также руководить несколькими моделями.

4. Марио Тестино — перуанский фотограф, 1954 год.

Его работы были представлены в нескольких модных журналах, и он создал имидж для многих модных брендов. Он стремится привнести экспрессию и реализм в свои модные фотографии. Он успешно соблюдает баланс между бизнесом и искусством на модной сцене.

5.Оливьеро Тоскани — итальянский фотограф, 1942 год.

Это случай, когда название бренда и имя фотографа идут рука об руку. Итальянский бренд Benetton невозможно представить, не вспомнив одну из его фотографий. Он бросил вызов всем стереотипам о модной фотографии, организовав кампании, посвященные социальным проблемам, таким как расизм и война. Рекламные кампании, которые он создал, могли быть противоречивыми, но они определенно поместили его в историю модной фотографии.

6. Фрэнсис Маклафлин-Гилл — американский фотограф, 1919–2014 гг.

Она была первой женщиной-фотографом моды, нанятой Vogue после победы на фотоконкурсе Vogue Prix de Paris в 1943 году. модели перенесли ее работы в театр, а затем в кино.

7. Эллен фон Унверт — немецкий фотограф, 1954 год.

После десяти лет работы фотомоделью Унверт решила встать по другую сторону объектива.Она стала модным фотографом и всегда изображает своих моделей сильными, уверенными в себе женщинами.

8. Ричард Аведон — американский фотограф, 1923–2004 гг.

Его работа в портретной фотографии была характерна из-за эмоций, передаваемых от его предметов. Как модный фотограф он работал с известными актерами и актрисами и прославился своей работой для Dior. Его самая известная модная фотография — «Довима со слонами», на которой запечатлено платье Dior 1955 года выпуска.

9. Натали Леннард А.К.А. Мисс Аниела — британский фотограф 1986.

Она перенесла фотографии высокой моды в сюрреалистический мир, как никакой другой фотограф. Ее образы и композиции превращают реальность в мечту: платья превращаются в стаю птиц, а волны превращаются в платье. Отмеченная наградами серия от Miss Aniela помещает ее между изобразительным искусством и современной модной фотографией.

10. Ник Найт — британский фотограф, 1958 год.

Известный своими экспериментальными работами, он основал SHOWstudio с идеей показать «весь творческий процесс от концепции до завершения». Он включен в рейтинг BoF 500 (индекс для тех, кто формирует индустрию моды). Его работы в моде определенно бросают вызов идеям красоты и условности.

11. Чжан Цзинна — китайско-сингапурский фотограф, 1988.

Она начинала как модельер с хобби фотографией. Позже она решила стать штатным фотографом и с самого начала сделала себе имя.Она является редактором моды для таких журналов, как Vogue, Elle и Harper’s Bazar. Она также перешла в мир искусства, представив множество персональных выставок, в том числе первую уличную выставку модной фотографии в Сингапуре в 2010 году.

8 советов по модной фотографии

Кредит: Flaunter

Некоторые советы по фотографии относятся к определенному поджанру — I Я упомянул некоторых из них в каждой категории выше. Теперь я хочу дать вам несколько советов, которые применимы ко всей модной фотографии.

1. Уважайте модель

Неважно, какой тип фотографии вы делаете, вы всегда должны относиться к своей модели с уважением.

Иногда кажется, что проще «показать» вашей модели, что вы имеете в виду, схватив ее, но никогда не трогайте ее или его, не спросив предварительно.

Это не должно быть грубое общение, чтобы оно было неудобным и непрофессиональным. Даже положив руки им на плечи, чтобы повернуть их на несколько градусов, они вторгаются в их личное пространство.

Начните с объяснения и передачи того, что вы имеете в виду. Еще одно более наглядное решение — дать себе возможность продемонстрировать, чего именно вы хотите.

Если ни один из этих методов не помог, попросите модель разрешить прикоснуться к ним.

2. Коммуникация — ключ к успеху.

Кредит: Таня Браукампер

Модная фотография почти во всех ее формах — это командная работа. Начнем с того, что модель всегда должна четко понимать, чего от нее ждут, начиная от приемлемых модных поз (см. Руководство) и заканчивая темой фотосессии.

Дизайнер, парикмахер, визажист и все остальные члены команды должны быть на одной странице. Перед съемкой каждый должен успеть сделать свою работу и убедиться, что его роль готова.

Как фотограф, вы отвечаете за координацию всех так, чтобы окончательное изображение было тем, что вы намеревались создать.

3. Получите релизы

Лицензии, разрешения и соглашения об авторских правах — очень сложные вещи. От выпуска моделей до контрактов с дизайнерами вы всегда должны быть защищены.

Разрешение модели является наиболее распространенным типом разрешения. В нем говорится, что они соглашаются, чтобы их сфотографировали, а затем опубликовали.

Это может быть очень сложным — например, описание конкретного использования фотографий в течение ограниченного периода времени — или очень простое и общее.

Важно с самого начала разобраться в своих релизах и соглашениях.

Обратите внимание, что не только модели должны подписывать разрешение — все, что изображено на вашем изображении, защищенное авторским правом, должно быть явно разрешено правом владельца.

Например, если вы делаете фотосессию на фоне известного небоскреба, вам также может потребоваться разрешение архитектора.

Если вы делаете фотографии для журнала или модели, а не для самого модного бренда, вам может потребоваться разрешение на использование их одежды на ваших фотографиях.

Если вы не уверены, всегда лучше перестраховаться и получить юридическую консультацию.

4. Будьте в курсе

Первое, что вам нужно сделать, это узнать о настройках камеры, освещении, позировании и т. Д.Но как только вы узнаете основы, вам нужно продолжать изучать, что в них есть.

Никогда не следует думать, что какие бы удачные фотографии вы ни делали раньше, они останутся хорошими и завтра.

Мода — это быстро развивающаяся индустрия, и тенденции постоянно меняются. Принципы фотографии останутся прежними, но их нужно будет применять по-новому и увлекательно.

Будьте в курсе техник освещения, стилей постобработки и даже меняющихся поз моделей.

Некоторые из «неестественных» поз, которые сегодня появляются в модной фотографии, в прошлом были немыслимы.Есть даже аккаунт в Instagram, в котором эти изображения с иронией и юмором представлены под названием Modelos con ciática (буквально переводится как модели с радикулитом).

Кстати, Instagram и Pinterest — бездонная бездна вдохновения. Это отличный способ быть в курсе того, что «в».

Следите за всеми крупными брендами и журналами, но также ищите аккаунты моделей, в которых будут представлены их последние работы и портфолио.

Поищите некоторые из множества тщательно отобранных аккаунтов, которые ищут в Интернете лучшие изображения, избавляя вас от лишней работы.

И не стоит недооценивать печатные СМИ. Да, мы живем в цифровую эпоху, но поиск модного журнала по-прежнему может быть отличным способом найти вдохновение, а не потеряться в море образов.

5. Обновите свое портфолио

Продолжая идею оставаться в курсе, ваш портфель — это то, что вам определенно следует часто обновлять.

Легко подумать, что портфолио должно отражать вашу историю. Скажите клиенту, что вы занимаетесь этим бизнесом давно, и это должно вселить в него уверенность.

Но помните, что стили меняются — не только в моде, но и в фотографии.

Чтобы продать вашу работу потенциальным клиентам, они должны увидеть, что вы можете сделать и как их бренд будет представлен в ваших изображениях.

Если они увидят фотографии, которые выглядят старыми или неуместными, они не дадут вам работу. Чтобы показать свой путь фотографа или получить более подробную информацию о том, что вы сделали, используйте свой веб-сайт.

Сделайте портфолио физической фотографии коротким и модным.

6. Не зацикливайтесь на снаряжении

Будь то фотография высокой моды или уличной моды, ваше снаряжение будет зависеть от вашего стиля съемки. | Предоставлено: Джефф Берлин

Наличие базового оборудования — это отличная возможность начать свой путь в бизнес. Это даст вам возможность самостоятельно проводить фотосессии, чтобы найти свой стиль и продолжать практиковаться.

Кроме того, это позволит вам не выходить за рамки бюджета для выполнения различных заданий. Однако вы не должны зависеть от этого, когда хотите поэкспериментировать или даже попытаться найти нового клиента.

Практически невозможно иметь все необходимое для любой возможной работы (если только вы не очень богаты!). По правде говоря, вы можете арендовать оборудование в соответствии с вашими потребностями для конкретной фотосессии.

После брифинга с клиентом вы можете составить план действий и посмотреть, что вам понадобится. Если вам нужна студия большего размера, камера среднего формата, дополнительный набор источников света… составьте список и включите стоимость аренды в бюджет.

Просто убедитесь, что вы учли все, что вам нужно, прежде чем отправлять свое предложение.В противном случае вместо заработка вы можете потерять деньги.

7. Будьте хорошим командным игроком

Модная фотография — это не шоу одного актера. Чтобы выполнять свою работу, вам необходимо иметь сильные навыки работы с людьми.

Если вы новичок или имеете опыт работы в другой фотографии, вам может быть сложно адаптироваться из-за большого количества людей, участвующих в фотосессии.

Вы можете быть готовы к работе со своим освещением, композицией, позированием и т. Д., И прямо перед тем, как вы нажмете кнопку спуска затвора, кто-то остановит вас, потому что волосы модели нужно отрегулировать.

Иногда это может расстраивать, но важно помнить, что работа каждого делает модную фотографию успешной.

Как фотограф, вы должны уметь делегировать, координировать, создавать хорошие рабочие условия и предоставлять высококачественные фотографии.

Это непростая задача, и ее невозможно решить в одночасье. Если у вас есть возможность поработать ассистентом, внимательно следите за тем, как это делается.

И, что наиболее важно, всегда учитесь на собственном опыте и будьте открыты для отзывов.

8. Практика

Найдите как можно больше возможностей попрактиковаться в своем ремесле. | Предоставлено: Таня Браукампер

. Как видите, есть много способов подойти к модной фотографии, поэтому вам не нужно ждать, пока следующий крупный клиент сделает модную фотосессию.

В перерывах между работой вы можете продолжать практиковаться и экспериментировать даже с небольшим бюджетом. Возможно, вам не удастся заниматься производством высокой моды каждый день, но вы можете смотреть книги или посещать показы мод.

Часто задаваемые вопросы о модной фотографии

Как стать модным фотографом?

Сначала овладейте базовыми навыками фотографии. Затем выйдите и начните практиковаться: вы можете использовать друзей в качестве моделей для начала, а затем переходите к неопытным моделям, которые хотят построить свое портфолио. По мере накопления опыта развивайте свой личный стиль и решайте, на каком типе модной фотографии вы хотите специализироваться.

Сколько денег зарабатывает модный фотограф?

По данным ZipRecruiter, средняя годовая зарплата в США составляет 41 354 доллара.Однако есть шанс заработать намного больше в зависимости от уровня вашего опыта и того, насколько успешным вы станете.

Как вы планируете модную фотосессию?

Во-первых, определитесь со своей концепцией и создайте доску настроения. Соберите свою команду — моделей, стилистов, парикмахеров и визажистов — и разработайте все необходимые соглашения и формы выпуска. Найдите место, которое соответствует вашей концепции. Вам также нужно будет разложить образцы одежды, а также любые аксессуары и реквизит.

Заключительные слова

Надеюсь, вам понравилась эта статья, вы нашли вдохновение, прояснили свои идеи и с энтузиазмом попробовали свои силы в модной фотографии.

Я знаю, что это может быть ошеломляющим из-за всех возможностей, но хорошо то, что у вас есть много вариантов, чтобы найти свой собственный путь.

Сетевое взаимодействие очень важно, поэтому не ограничивайтесь обращением к клиентам. Свяжитесь со стилистами, моделями, ретушерами, художниками и вообще со всеми, чьи работы вам нравятся — Model Mayhem — хорошая отправная точка. Создайте сильную команду и отправляйтесь фотографировать.

Модные бренды, которые не публикуют одежду

Решение Bottega Veneta удалить все свои профили в социальных сетях в январе прошлого года вызвало споры о том, как и в какой степени этот шаг изменил бы подход модных брендов в Instagram и социальные сети в целом, пытаясь определить, кто пойдет по пути, открытому Daniel Lee .Если честно, ситуация не сильно изменилась, но можно выделить новую тенденцию, четкое разделение между различными способами использования социальных сетей: на самом деле, есть бренды, которые продолжают публиковать только продукты, часто почти как электронные. коммерция, например Chanel или Dior ; есть те, кто обращается к своему сообществу , операция, которая, кажется, работает как в больших масштабах, так и для новых брендов, как в случае Vetements и Paloma Wool .Задача усложняется, если на профиле не остается следов одежды.

Несколько дней назад, например, на странице Chloé в Instagram, на которую подписано более 9 миллионов подписчиков, были удалены все старые сообщения, чтобы освободить место для буколических изображений, деталей и крупных планов насекомых и природных элементов, оставив В замешательстве последователи бренда, которые не раз обращались с просьбой вернуть фотографии сумок и изображения с подиумов. Сама Габриэла Херст , новый креативный директор бренда, объяснила WWD благородную причину этой операции.Всегда приверженный принципам устойчивого развития и экологической этики, Херст хочет использовать снимки Зои Гертнер, чтобы воссоединить аудиторию с nature в ее чистом виде, пытаясь рассказать, как все, даже одежда, не могло бы существовать без нашей планеты. Однако эта зеленая эстетика представляет собой только первую фазу более крупного проекта, который вскоре будет включать более традиционные образы, более тесно связанные с модой.

Помимо политического послания, которое Херст и Хлоя хотят запустить, решение бренда не публиковать обычные фотографии модного дома доходит до того, что полностью стирает конечный продукт — одна из причин, почему бренд находится в Instagram — это связано с другой ролью, которую бренды хотят взять на себя , эволюция, которую Bottega Veneta предпочла выполнять в автономном режиме.После пика пандемии , когда каждый был вынужден выступать с проблемами и инициативами, чтобы удержать внимание общественности к своему профилю, сегодня, похоже, менталитет почти полностью изменился. Фактически, бренды больше не заинтересованы в продаже (по крайней мере, не так), а вместо этого хотят размышлять о своей эстетике, о своем собственном послании, предлагая видение своего мира, начиная с элементов, которые являются его частью. The Row , люксовый бренд, основанный Эшли и Мэри-Кейт Олсен, никогда не публиковал модные показы или фотосессии, предпочитая вместо этого произведения искусства, картины, здания, а иногда и модный образ, как будто для того, чтобы объединить вдохновение, лежащее в основе сбор и конечный результат.Кажется, что бренд предпочитает придавать украденный вид доску настроения в студии двух дизайнеров, позволяя фотографиям папарацци Кендалл Дженнер , Джона Хилл и Зои Кравиц сделать все остальное.

JJJJound — это маяк, которому следует следовать в этой тенденции, блог Justin Saunders , рожденный как доска настроения, а затем превратился в законодателя вкуса и в бренд, начиная с составного профиля различных вдохновений и областей, из винтажного образа жизни. к моде, к дизайну интерьера, в котором все, однако, связано невидимой шерстью.То же самое можно сказать и о бренде спортивной одежды Sporty & Rich , Emily Oberg , который использует свой профиль IG, чтобы показать своей аудитории вдохновение и идеи, которыми руководствовались при создании предметов и аксессуаров, обеспечивая, с одной стороны, очень органичное общение, которое стирает дистанцию ​​с аудиторией, а с другой стороны создает функциональную и успешную страницу, не связанную с продуктом, которая может жить и расти без него.

Как сообщал BoF несколько дней назад, Instagram так и не смог стать платформой для покупок , к которой он стремился, и поэтому для брендов естественно решить пойти другим путем, не обращая внимания на product и вместо этого сосредоточившись на визуальной составляющей, решив использовать профиль как доску настроения , а не как для электронной коммерции .Для крупных домов моды Instagram — это визитная карточка, еще одна витрина, которую нужно поддерживать в порядке, чистая и очень многолюдная (когда речь идет о подписчиках ), но которая часто бывает холодной, пустой, в ловушке довольно плоского и формального общения. который изо всех сил пытается подключиться к огромному и трансверсальному сообществу. Вместо этого, если вы решите не публиковать каждый взгляд в конце шоу, не публиковать только и исключительно последнюю ит-сумку или кроссовки, это означает, что будет выделяться среди других , делать то, чего не делают другие.Конечная цель — дать жизнь органическому повествованию , общему языку, визуальному и многому другому, стать куратором, почти влиятельным лицом, а не просто продавцом. И судя по успеху Aimé Leon Dore , это выигрышная стратегия.

15 модных брендов, за которыми следует следить в Instagram для маркетингового вдохновения

Ни одна другая отрасль B2C не процветает в Instagram так, как индустрия моды.

Благодаря тщательно подобранным фотографиям, грамотно ориентированной рекламе и решительному внедрению историй в Instagram, модные и косметические бренды стали мастерами взаимодействия с потребителями на платформе визуального контента.И бренды из любой отрасли могут кое-чему научиться из этих вдохновляющих материалов.

Еще в 2015 году компания L2, занимающаяся бизнес-аналитикой, обнаружила, что модные и косметические бренды быстро увеличивают размер своего сообщества и уровень вовлеченности в Instagram.

Источник: Digiday

Отчет L2 также показал, что среди модных и косметических брендов Instagram прочно стал предпочтительной платформой социальных сетей, намного обогнав Facebook и Twitter.

Источник: L2

Сегодня роман индустрии с Instagram не показывает никаких признаков замедления.Digiday недавно проверил ряд инсайдеров в социальных сетях, посвященных моде и красоте, на мероприятиях SXSW Decoded Fashion и Create & Cultivate, подтвердив, что Instagram остается главным приоритетом в их стратегиях цифрового маркетинга.

«Инстаграм всегда является для нас приоритетом», — сказала Digiday Рози Санчес, стратег Fossil по социальным сетям. «У нас есть больший охват и большая группа новых подписчиков, поэтому это приводит к большему количеству конверсий. Пока мы не достигнем 1,5 или 2 миллионов подписчиков, это будет нашим приоритетом номер один.«

Ископаемое не только. Стратеги в области социальных сетей из более авторитетных брендов, таких как L’Oréal USA, Shopbop и Murad, также указали, что Instagram является их главным приоритетом в социальных сетях в обозримом будущем.

Брендам из любой отрасли, стремящимся повысить свой уровень визуального повествования, следует внимательно следить за модными брендами в поисках вдохновения. Чтобы помочь вам начать работу, мы составили список из 15 модных аккаунтов — больших и малых — которые разгромили игру в Instagram.Взгляните ниже и начните планировать свой следующий большой рывок в Instagram. Чтобы узнать больше о том, как добиться присутствия в Instagram, ознакомьтесь с нашим полным руководством по маркетингу в Instagram.

15 модных брендов, за которыми стоит подписаться в Instagram

1) Эверлейн @everlane

Хотя в аккаунте Everlane нет недостатка в красивых изображениях продуктов, они также включают фотографии своих клиентов в одежде Everlane, вдохновляющие фотографии из путешествий и советы по еде и искусству в разных городах по всему миру.

2) Nike @nike

Гигантский спортивный бренд с энтузиазмом воспринял видеоконтент, и его регулярно можно найти в Instagram, где он делится клипами с впечатляющими 7,1 миллионами подписчиков. Их корм представляет собой мотивационное сочетание профессиональных спортсменов и обычных любителей фитнеса.

3) Тева @teva

Лента

Teva в Instagram — прекрасное доказательство того, что можно дать вашему бренду современное обновление, не теряя при этом духа того, что изначально сделало вас успешным.В их ленте есть сделанные покупателями фотографии их сандалий в дикой природе, а также снимки изящных продуктов, подчеркивающих их новый стиль.

4) Зара @zara

Zara сделала себе имя, подражая маркетингу более дорогих люксовых брендов, и их лента в Instagram не является исключением. Их аккаунт похож на журнал о высокой моде, с профессиональными редакционными кадрами их мужского и женского стиля.

5) Ископаемое @fossil

Если вам нравятся фотографии аккуратно организованных предметов, то Instagram Fossil определенно для вас.Бренд аксессуаров курирует впечатляющий поток влиятельных лиц в сфере еды, моды и знаменитостей, таких как Кристен Белл.

6) Кейт Спейд @katespadeny

Несмотря на то, что Instagram Кейт Спейд является хорошо зарекомендовавшим себя лейблом, он отличается особой индивидуальностью, которая отличает его от аналогичных брендов. Их менеджер в социальных сетях делится ежедневными фотографиями одежды, снимками со всего Нью-Йорка и закулисными кадрами процесса проектирования в студии Кейт Спейд.

7) Fjällräven @fjallravenofficial

Лента Instagram шведского бренда одежды для активного отдыха Fjällräven не столько об их товарах, сколько о духе приключений, который характеризует компанию на протяжении почти 60 лет.

8) Мадуэлл @madewell

Марка одежды Madewell известна своим непринужденным классическим стилем, и их Instagram четко отражает эту эстетику. Благодаря ярким, солнечным изображениям их последних продуктов и сотрудничеству с такими брендами, как Vans, их лента вызывает восторг у любителей моды.

9) Ряд @therow

Еще один аккаунт, который меньше фокусируется на своих продуктах и ​​больше на визуальном вдохновении, The Row предлагает винтажные фотографии искусства, архитектуры и моды — лишь изредка делясь изображениями своих реальных продуктов.

10) Asos @asos

Британский интернет-магазин модной и косметической одежды Asos регулярно обновляет свою ленту, добавляя красочные и смелые изображения продуктов и редакционные снимки из своих последних кампаний.

11) Аэри @aerie

Прокрутка Instagram-ленты Aerie похожа на отпуск на тропическом пляже. Бренд нижнего белья и купальных костюмов получил высокую оценку за их приверженность неотретушированным фотографиям в своих печатных объявлениях, и они продолжают усилия в своем аккаунте в Instagram, отмечая широкий спектр женских и позитивных сообщений.

12) Эйлин Фишер @eileenfisherny

Эйлин Фишер сохраняет акцент на своих качественных материалах и экологически чистых производственных процессах и присутствует в Instagram. Показывая изображения женщин из всех слоев общества, они доказывают, что стиль действительно нестареет.

13) Антропология @anthropologie

Лента Anthropologie представляет собой визуальный шведский стол вдохновения с яркими крупными планами их ярко-узорчатых стилей.Нам особенно нравятся снимки из путешествий, на которых изображена их одежда по всему миру.

14) Коллективная подруга @girlfriendcollective

Этот стартап по производству леггинсов еще даже официально не выпустил полную коллекцию одежды, но уже имеет впечатляющие 60,2 тысячи подписчиков в Instagram. Благодаря бесплатной рекламе леггинсов, которую они рекламировали ранее в этом году в Instagram и Facebook, бренд пережил взрывной рост в социальных сетях. Их лента привлекает клиентов потрясающими фотографиями продуктов в их минималистичном стиле и скриншотами из вдохновляющих фильмов.

15) J.Crew @jcrew

Джей Крю овладел искусством привлечения подписчиков в Instagram. Благодаря ежедневно обновляемым историям и регулярным конкурсам на выбор новых стилей одежды и аксессуаров, их яркая лента вдохновляет и интересует клиентов.

Это как представить фотографию брендам

Найти новых клиентов для коммерческой фотографии не так сложно, как кажется! Вот как сделать беспроигрышную презентацию и привлечь своих идеальных клиентов к бренду.


Шесть шагов по продвижению фотографии к брендам

Коммерческая фотография — это создание изображений, которые будут использоваться для продажи : продукта, услуги, мечты — если вы можете ее купить, она, вероятно, где-то на фотографии.

Бренды — это организации, которые заказывают и направляют эти коммерческие фотосессии, поэтому, если вы хотите окунуться в большой мир коммерческого фотографирования, вам нужно знать свои бренды и понимать, как произвести на них впечатление.

Совместная работа над этими двумя направлениями дает вам возможность сделать презентацию, которая позволит вам представить бизнес-идею или предложить ценные услуги потенциальным компаниям. Здесь мы расскажем, как найти и зарезервировать коммерческих клиентов вашей мечты!

Лорен Алексис Родригес

# 1: Определите своих идеальных клиентов и бренды

Прежде чем вы начнете свое путешествие по питчингу, вам нужно будет определить, с кем именно вы хотите сотрудничать.Спросите себя: «Кто мои идеальные клиенты и бренды?» а затем создайте список имен, людей и брендов, с которыми вы хотите сотрудничать.

Если ваша ниша — модная фотография, вы можете поискать имена редакторов в журналах, которые привлекли ваше внимание, и, возможно, вы захотите представить. Если фотография продуктов — это ваша область знаний, возможно, вы захотите просмотреть бренды фотографов, на которых вы подписаны в Instagram, чтобы получить вдохновение.

Напоминаем, что не бойтесь ориентироваться на своих самых идеальных клиентов и бренды. Другими словами, если вы мечтаете о съемках для журнала Vogue или People, обязательно добавьте их в свой список для презентации!

  • Составьте список людей, с которыми вы хотите связаться, и поместите их важные сведения в электронную таблицу. Разделите их на разные целевые рынки. Например: корпоративный, стиль жизни или продукт.
  • Даже если вы не отправите им электронное письмо сразу, сохранение их адреса электронной почты и постоянное наблюдение за ними — отличный способ составить представление о будущем вашего бизнеса.Ведь все начинается с мечты, правда?
  • Вы можете привлечь их внимание, отметив их в своих сообщениях в Instagram. Таким образом, они могут сразу увидеть вашу работу и связаться с вами. По мере того, как вы будете им рассказывать, это будет проще, поскольку уже есть кое-что, о чем вы можете поговорить.

Лорен Алексис Родригес


#ShootProofPRO Совет: будь умышленным

При составлении списка для презентации убедитесь, что выбрали идеальных клиентов и бренды фотографов, которые резонируют с вашим личным брендом и стилем.Вам будет не только легче продать им свое видение и работу, но и вы будете с гораздо большим энтузиазмом относиться к работе с ними, если представится такая возможность.


# 2: Создать достойное обморока портфолио

Затем вы захотите просмотреть свое портфолио фотографий и убедиться, что в нем есть изображения, от которых ваши идеальные клиенты и бренды просто потеряют сознание. Позвольте мне объяснить, что я имею в виду: ключ не только в том, чтобы представить вашим идеальным клиентам портфолио красивых фотографий, но и в том, к которому они могут подключиться, потому что оно соответствует их фирменной идентичности.

Если вы обнаружите, что ваше уже существующее портфолио фотографий не совсем соответствует потенциальным клиентам и брендам, к которым вы хотите обратиться, приступайте к работе и получайте удовольствие, создавая новые фотографии! Помните, вы хотите, чтобы ваши будущие питчи отождествляли себя с этими фотографиями (и в конечном итоге нанимали вас), поэтому творите, думая о них.

Кроме того, вы можете получить некоторую помощь от некоторых из ваших друзей по отрасли и коллег-творцов, которые могут помочь вам в процессе создания новой работы.Например, вызов визажиста, чтобы украсить вашу модель, или помощь стилиста в согласовании гардероба значительно улучшат работу вашего портфолио.

Напишите им по электронной почте и спросите, готовы ли они сотрудничать с вами, и предложите им копии цифровых изображений и фотографий, которые вы создаете, в качестве благодарности за их время и талант. В некотором смысле, вы бы также представили их работы, так что, скорее всего, им понравится идея, и они будут в ней уверены!

Лорен Алексис Родригес


#ShootProofPRO Совет: получите обслуживание

Как только вы почувствуете, что ваше фото-портфолио готово к рассмотрению, обратитесь за советом к людям, которым вы доверяете, например, к другу-фотографу или бывшему профессору колледжа из художественной школы, чтобы высказать свое мнение о вашей работе.Спросите их: «Если бы вы были брендом / брендами XYZ , вы бы хотели работать со мной на основе моего портфолио?» Две пары глаз лучше, чем одна!


# 3: Изучите своих идеальных клиентов и бренды

Когда, наконец, наступит момент, чтобы отправить предложение своим идеальным клиентам по электронной почте, вам нужно будет убедиться, что вы изучили их и знаете их бренды. Это понимание поможет вам предложить идеи, которые актуальны и связаны с ними, и заработать вам шоколадные баллы в качестве плюса!

  • Прокрутка их страниц в социальных сетях, проверка их веб-сайтов, анализ их образов и общей творческой эстетики — все это отличные методы исследования.
  • Узнайте об истории, целях, миссии и видении бренда, а также узнайте о любых важных рекламных сообщениях.
  • Посмотрите на предыдущую маркетинговую работу компании. Это поможет вам понять их уникальные преимущества, узнаваемость бренда и цвета.

В качестве дополнительной подсказки делайте заметки по ходу дела, записывая слова или чувства, которые вызывают голос индивидуального бренда. Например, вы можете описать потенциального модного клиента как роскошного, смелого и яркого.(Эти заметки очень скоро пригодятся; подробнее об этом в следующем разделе.)

Если ваши идеальные клиенты видят, что вы приложили все усилия, чтобы познакомиться с их брендом и инвестировать в них, они с большей вероятностью захотят инвестировать в вас. Как гласит старая поговорка: «Людей не волнует, сколько вы знаете, пока они не узнают, насколько вы заботитесь».


#ShootProofPRO Совет: будьте вовлечены

Убедитесь, что вы следите за своими идеальными клиентами и брендами в Instagram и других социальных сетях, и часто ставите лайки, комментируете и взаимодействуете с их контентом! Чем чаще они видят, что ваше имя всплывает, тем больше они узнают о вас и вашей работе.Социальные сети служат отличным инструментом для связи; Если вы еще этого не сделали, начните извлекать из этого выгоду!


Лорен Алексис Родригес

# 4: Напишите привлекательное электронное письмо и поделитесь своим мнением

Я так горжусь тем, что вы зашли так далеко! Вы сделали самый важный шаг: пора питчить! Вот несколько основных моментов, о которых следует помнить при изучении того, как предлагать фотографии другим компаниям, составлять электронные письма и обращаться к людям:

  • Начните с теплого приветствия и представьтесь.Расскажите, кто вы и почему вы обращаетесь к вам.
  • Помните тот список «чувственных слов», который вы записали немного раньше? Вам это понадобится сейчас. Вытащите его и обращайтесь к нему при написании электронного письма, чтобы убедиться, что ваш язык соответствует бренду вашего потенциального клиента .
  • Включите ключевые детали, такие как предполагаемые даты съемок, сроки и места.
  • Предложите рабочий бюджет. Целесообразно отправить пакетное коммерческое предложение для переговоров.Не забудьте добавить свои активы, особенно стрелковое оборудование, чтобы оправдать ваши цены.
  • Предлагайте решения для улучшения своего бренда. Не говорите так, будто они отстают в своей стратегии. Скорее используйте статистику или данные, чтобы показать положительные результаты внедрения фотографии в их бизнес.
  • Большинство людей очень заняты и не будут читать длинные, растянутые электронные письма, поэтому, в конечном итоге, делайте их короткими, понятными и по существу. Вы можете связаться с более подробной информацией, когда ваш целевой контакт ответит на ваше письмо.
  • Убедитесь, что вы используете профессиональный адрес электронной почты. Точно так же постарайтесь найти правильные адреса электронной почты. Некоторым компаниям или людям нелегко предоставить данные своей электронной почты, поэтому вам придется проверять информацию на их веб-сайтах или в профилях LinkedIn.
Создавайте личные, но профессиональные электронные письма

Установить соединение , а в идеале — личное. Ваша будущая компания — ваш любимый обувной бренд? Вам нравится то, как их продукт выделяет их среди других на рынке? Четко и точно объясните им, почему вы хотите работать с ними в своем электронном письме.

Вы также можете создать шаблон, а затем настроить его, чтобы отправлять персонализированные электронные письма.

  • Используйте имя человека, которому вы пишете. Дважды и трижды проверьте правописание, прежде чем нажимать кнопку отправки!
  • Создайте электронное письмо таким образом, чтобы оно принесло пользу компании: что они получат от сотрудничества с вами или как они могут улучшить свои продажи.
  • Выразите свою индивидуальность, поделившись личным анекдотом или коротким рассказом о том, почему другие работают с вами.
  • Будьте конкретны, но намеренно. Объясните, что вы ищете долгосрочных рабочих отношений, в которых чувствуется сотрудничество. Создайте впечатление, что вы делаете работу за них, а не наоборот.
Предложите ценную работу

Вместо того, чтобы спрашивать: «Если они хотят работать с вами», предложите им что-нибудь ценное. и обратитесь к возможной потребности. Каков ваш опыт и что вы можете для них сделать, помимо предоставления услуг по фотосъемке? Покажите им, почему им нужно работать с вами!

Определите, что вы можете доставить, чего не может никто другой.Может быть, вы сможете одновременно работать и фотографом, и стилистом, или, возможно, у вас есть опыт подводной фотографии. Будьте умны в передаче своих навыков, но не ограничивайте то, что вы можете предложить.

Раздайте что-нибудь, чтобы вызвать интерес и показать им, на что вы способны. Например, предложите скидку новым клиентам или предложите им бесплатную публикацию в своих историях в Instagram. Все любят бесплатную рекламу!

Направьте их к вашей работе

Одна из самых важных частей вашего электронного письма — поделиться своей работой.Очень важно сообщать с помощью картинок, почему вы подходите для этой работы. Ваша работа говорит сама за себя!

Не забудьте включить ссылок на свой веб-сайт и социальные сети, которые обрабатывает в своем электронном письме. Вы хотите убедиться, что человек, с которым вы обращаетесь, может просматривать ваш сайт и работать быстро и легко.


#ShootProofPRO Совет: личность имеет значение

При написании электронного письма постарайтесь найти баланс между профессиональным звучанием и проявлением вашей индивидуальности.Просто потому, что вы говорите о бизнесе, не значит, что вы должны быть встревоженными. Помните, что логотип или хорошо составленное изображение — это не ваш бренд, вы — ваш бренд! Обязательно будь ВАМИ!


Лорен Алексис Родригес

# 5: Обязательно проследите за действиями

Я искренне верю, что дальнейшие действия могут означать разницу между заключением сделки или полным ее упущением! Лично я могу вспомнить много раз в своей карьере, когда появлялась такая возможность, потому что я старался обратиться во второй раз.Золотое правило: всегда, всегда, всегда следи.

Если с момента вашего предложения потенциальной компании прошло несколько дней, а вы все еще не получили ответа, не предполагает, что вас проигнорировали. Большинство людей получают сотни писем одновременно, и ваш питчи мог просто пропустить ваше письмо или забыть ответить, поэтому вам просто нужно следить за ним!

Если вы не получите ответа от них после проверки, ничего страшного! Воспринимайте это как опыт подачи и переходите к следующей идеальной работе в вашем списке.С большей практикой подачи и настойчивостью вы в конечном итоге получите ответ!

  • Отправьте дополнительное электронное письмо примерно через неделю после вашего первого электронного письма.
  • При написании дополнительного электронного письма кратко изложите свое предыдущее электронное письмо с питанием и обратите внимание, что вы понимаете, что они могли его пропустить. Это не только напомнит им о вас, но и послужит индикатором того, насколько вы серьезно относитесь к сотрудничеству с ними.
  • Если вы не получите ответа еще неделю, возможно, бренд не заинтересован в сотрудничестве.Хотя поначалу это может расстраивать, знайте, что вы все еще можете обратиться к ним в будущем. Воспользуйтесь возможностью поработать над улучшением своего предложения!

Лорен Алексис Родригес

# 6: Повторяйте, пока не добьетесь успеха

Поздравляем! Вы официально представили себя идеальному клиенту, и теперь пора повторить всю процедуру снова. Это может показаться очевидным заключительным шагом, но я включил его, чтобы напомнить вам, что крайне важно, чтобы вы, , продолжали продвигаться!

Чтобы по-настоящему использовать больше возможностей для работы и, в свою очередь, развивать свой фотографический бизнес, вам нужно будет постоянно продвигать свои предложения.

Я рекомендую поставить перед собой цель, сколько потенциальных клиентов и людей вам нужно привлечь в течение определенного периода времени, например, месяца или недели. Лично я обнаружил, что одно электронное письмо в неделю — это неплохое количество, но я найду то, что лучше всего подходит для вас. По мере того, как вы продолжаете общаться, процесс станет становиться все проще и легче, и довольно скоро вы будете на правильном пути к работе с клиентами своей мечты.

Важность привлечения внимания к бизнесу

Хорошие вещи случаются с теми, кто работает над достижением своих целей.Пиллинг — отличная маркетинговая стратегия, позволяющая заявить о себе на рынке.

Хотя компании могут связываться с вами напрямую, всегда разумно сначала обратиться к ним! Помните, есть вероятность, что другие фотографы уже опередили вас. В некоторых случаях компании даже не осознают важность использования визуальных эффектов и изображений. Ваша задача — обучать их и вдохновлять!

Когда вы проявляете инициативу и обращаетесь к потенциальному клиенту, вы берете дело в свои руки и не позволяете своему бизнесу быть во власти прихотей других людей.Кроме того, самовыражение показывает будущим клиентам, что вы активны и являетесь лучшим коммерческим фотографом для этой работы.

Заключение

Вот и все, друзья. Мы надеемся, что эти советы по электронной почте вселят в вас уверенность и смелость, чтобы продемонстрировать свою работу. Начните с малого, и вы, возможно, будете на пути к работе своей мечты.

Желаем вам всего наилучшего на вашем пути. Удачной качки!


Написано и сфотографировано ЛОРЕН АЛЕКСИС РОДРИГЕС

Лорен — фотограф моды и образа жизни из Майами, которая считает, как заявила Элеонора Рузвельт, «будущее принадлежит тем, кто верит в красоту своей мечты.”


Создайте смелый бизнес-бренд в области фотографии!

модельеров проявляют творческий подход в условиях коронавируса, становятся фотографами и творцами различий

Художники из самых разных отраслей создают мощные, трогательные работы в рамках социального дистанцирования. Теперь прославленные модельеры расширяют сферу своего творчества в новых нормальных условиях коронавируса.

В отсутствие шумных студий, заполненных огромными командами для поддержки своих гениальных идей, дизайнеры сокращают до самого необходимого и начинают разбираться в том, как они представляют свои работы, включая добавление фотографии в свои длинные списки талантов.

Вот как адаптируются некоторые ведущие дома моды:

Louis Vuitton

Louis Vuitton Осень / Зима 2020, фото Николя Гескьера

Художественный руководитель женских коллекций Louis Vuitton Николя Гескьер руководил и фотографировал новую кампанию бренда Осень / Зима 20. его собственный. Снимки были сделаны в фотостудии Гескьера в Париже с близкими друзьями, художниками, спортсменами и моделями — в числе актеров — Леа Сейду, Марина Фуис, Ноэми Мерлан, Акон Чанку, Стейси Мартин, Дина Ашер-Смит, Лус и Якудза и Сора. Чой.

«Я подумал, что было бы интересно расширить мою работу до фотографии, довести творческий процесс до конца и придать коллекции окончательную пунктуацию», — пояснил Гескьер. «В этой портретной галерее все присутствуют по моим личным причинам, и мне понравилось открывать новые связи с людьми, которых я уже знал.

«Я также хотел принести единство в различные аспекты Дома, круговое видение того, что здесь происходит. Чтобы придать вневременной вид творениям, которые очень привязаны к сезону.Для меня увлечение фотографией было вызвано желанием отразить то чувство, которое мы разделяем, когда работаем над коллекцией ».

Valentino Resort

Коллекция Valentino Resort 2021, фотография Пьерпаоло Пиччоли

Вместо многолюдного показа на подиуме креативный директор Valentino Пьерпаоло Пиччоли привлек своего близкого и не менее шикарного друга Мариакарлу Босконо для создания коллекции Resort 2021. Коллекцию дизайнер снял сам на пляже своего родного города Неттуно.

Пиччоли определил свой образ после часов карантинного самоанализа и рисования для оттачивания своей новой коллекции. Все дело в «радикальной простоте», которая проявляется в острой и крутой фотосессии, полной естественного света. Это позволяет одежде и природе говорить за себя.

Valentino Empathy

Недавно представленная кампания Valentino Empathy привлекла внимание мировых знаменитостей и друзей модного дома. Каждый портрет был сделан кем-то, с кем известные деятели проводили время во время пандемии коронавируса.В результате получилась потрясающая коллекция совершенно разных, но эмоционально интересных фотографий, передающих настроение времени и великолепное мастерство коллекции.

В список стильных знаменитостей, которые надевают одежду из коллекции Fall Winter, входят Анвар Хадид, Кристи Терлингтон, Гвинет Пэлтроу, Джеймс Терлингтон, Лора Дерн, Наоми Кэмпбелл, Рула Джебрел и многие другие.

Вместо того, чтобы платить этим известным моделям мечты, Валентино сделает пожертвование больнице Лаццаро ​​Спалланцани в Риме на исследование COVID-19.

Возможно, мы готовимся к Падению, наполненному большей неопределенностью, но мы знаем, что вдохновленные творцы, несомненно, продолжат превращать свои собственные ограниченные лимоны в какой-нибудь действительно красивый лимонад.

Фото Одри Хепберн и Юбер де Живанши

Getty Images

Сегодня утром было объявлено, что Юбер де Живанши скончался в Париже в возрасте 91 года.Знаменитый дизайнер, основавший дом Givenchy в 1952 году, был известен своими элегантными и утонченными творениями, которые влияли на моду на протяжении более пяти десятилетий. Но именно его отношения с Одри Хепберн подняли его наследие на новый уровень — и ее тоже. Дизайнер и актриса создали особую связь, которая продлилась на протяжении всей их карьеры, формируя их работы в Голливуде и в индустрии моды. Хепберн, которая была величайшей музой Живанши с 50-х до своей смерти в 1993 году, носила этот лейбл в некоторых из своих самых известных ролей, включая Завтрак у Тиффани, Сабрина и Смешное лицо .Вспоминая покойного дизайнера, вспомните его особые отношения с иконой Голливуда.

Просмотр галереи

16 Фотографии

1 из 16

Приблизительно 1950-е годы

Хепберн примеряет один из дизайнов Живанши на недатированной фотографии.

2 из 16

1954 г.

Хепберн в индивидуальном бело-черном платье от Givenchy в фильме Sabrina .

3 из 16

1954 г.

Актриса была в платье Givenchy на 26-й ежегодной церемонии вручения премии Оскар в 1954 году, где она получила награду за лучшую женскую роль за роль в фильме «Римские каникулы ».

4 из 16

1961 г.

Хепберн в знаменитом маленьком черном платье, разработанном Givenchy, в первых титрах фильма «Завтрак у Тиффани ».

5 из 16

1961 г.

В другом маленьком черном платье от Givenchy для рекламы «Завтрак у Тиффани».

6 из 16

1958 г.

Дуэт замечен вместе в Италии, когда Хепберн снимала серию «История монахини».

7 из 16

1978 г.

В ресторане в Париже Одри носит шляпу и плащ.

8 из 16

Около 1980-х годов

Живанши и Хепберн вместе гуляют по Парижу на фото без даты.

9 из 16

1983 г.

Дизайнер и актриса делают поклон на показе в честь 30-летия Givenchy.

10 из 16

1985 г.

Одри носит бело-черный костюм в тонкую полоску с подходящей шляпой с широкими полями и большими серьгами для портрета рядом с Живанши.

11 из 16

1988 г.

Юбер де Живанши получает премию Калифорнии за заслуги перед жизнью. По этому случаю Хепберн надела потрясающий образ с красными перьями, созданный кутюрье.

12 из 16

1988 г.

Одри носит черное атласное платье Givenchy, украшенное румяными розовыми розами.

13 из 16

1991 г.

Хепберн носит ярко-розовое бальное платье Givenchy вместе с дизайнером на 8-м ежегодном фестивале моды Night of Stars в Нью-Йорке.

14 из 16

1991 г.

Дуэт появляется рядом друг с другом на специальной ретроспективе, посвященной 40-летию Givenchy в Париже.

15 из 16

1991 г.

К 40-летию модного дома Givenchy.

16 из 16

1991 г.

Живанши и Хепберн позируют вместе в парижском ателье дизайнера.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *